หลักสูตรการถ่ายภาพ CreativeLive 8 อันดับสูงสุด (2022)

บทความนี้กล่าวถึงหลักสูตรการถ่ายภาพ CreativeLive ที่ดีที่สุดสำหรับนักสร้างสรรค์หน้าใหม่และผู้มีประสบการณ์

CreativeLive เสนอหลักสูตรการถ่ายภาพที่ดีที่สุดบางหลักสูตร Chase Jarvis ผู้ร่วมก่อตั้งเป็นช่างภาพมืออาชีพ ศิลปิน และผู้กำกับ ดังนั้นเมื่อสร้าง CreativeLive เขาจึงเน้นเวิร์กช็อปการถ่ายภาพ

นี่เป็นข่าวดีสำหรับผู้ที่ต้องการพัฒนาทักษะการถ่ายภาพ ฉันเป็นแฟนตัวยงของธรรมชาติมาโดยตลอด แต่ฉันไม่สามารถจับภาพความงามได้ อย่างไรก็ตาม ฉันเพิ่งเรียนหลักสูตร CreativeLive และช่วยให้ฉันทำงานอดิเรกได้ดีขึ้น

ดังนั้นในบทความนี้ เราจะพูดถึงแปดหลักสูตร CreativeLive ที่ดีที่สุดที่จะช่วยเพิ่มทักษะการถ่ายภาพของคุณภายในไม่กี่ชั่วโมง

หากคุณอยู่ในรั้ว ลองดูรีวิว CreativeLive ของเรา

1. พื้นฐานการถ่ายภาพโดย John Greengo

หลังจากทำงานเป็นช่างภาพที่ประสบความสำเร็จมายาวนาน John Greengo เริ่มอุทิศเวลาให้กับการศึกษาด้านการถ่ายภาพ เขาทำสิ่งนี้ผ่านวิดีโอออนไลน์ หนังสือ บล็อกโพสต์ และทัวร์ชมภาพถ่ายต่างประเทศ

ตอนอายุ 10 ขวบ Greengo รู้แล้วว่าตัวเองต้องการทำอะไรกับชีวิตของเขา เขาจึงเริ่มถ่ายภาพธรรมชาติและอ่านหนังสือเกี่ยวกับการถ่ายภาพ ก้าวไปข้างหน้าอย่างรวดเร็วไม่กี่ปี Greengo ก็ได้รับปริญญาด้านการถ่ายภาพ

ในหลักสูตรความยาว 107 วิดีโอนี้ Greengo จะครอบคลุมถึงพื้นฐานของการถ่ายภาพ ในบทเรียนโดยละเอียดเหล่านี้ คุณจะได้เรียนรู้:

• วิธีใช้ความเร็วชัตเตอร์ รูรับแสง และองค์ประกอบภาพ
• การเลือกเกียร์และอุปกรณ์ที่เหมาะสมกับความต้องการในการถ่ายภาพของคุณ
• ใช้ประโยชน์จากแสงธรรมชาติเพื่อสร้างภาพที่น่าทึ่ง

หลังจากพัฒนาทักษะการถ่ายภาพของฉันด้วยการดูเคล็ดลับและเทคนิคของ Greengo ฉันรู้สึกว่าหลักสูตรนี้เหมาะสำหรับผู้เริ่มต้น หากคุณต้องการถ่ายภาพที่แปลกใหม่แต่ไม่เคยรู้ว่าหลักสูตรนี้เป็นจุดเริ่มต้นที่ใช้งานได้จริงอย่างไร

อย่างไรก็ตาม หากคุณเป็นช่างภาพมืออาชีพที่ต้องการพัฒนาทักษะของคุณ ให้ลองพิจารณาหลักสูตรขั้นสูงเพิ่มเติม

2. 28 วันของการถ่ายภาพบุคคลโดย Sue Bryce

ซู ไบรซ์เป็นช่างภาพ นักพูด และนักการศึกษามืออาชีพ เกิดและเติบโตในนิวซีแลนด์ ปัจจุบัน Bryce อาศัยอยู่ในลอสแองเจลิส ที่ซึ่งเธอให้คำปรึกษาแก่นักเรียนและส่งเสริมผู้เชี่ยวชาญรุ่นเยาว์หลายพันคน

ในหลักสูตร 58 ชั่วโมงนี้ Bryce จะสอนเคล็ดลับขั้นสูงที่ช่างภาพต้องรู้ เธอยังครอบคลุมถึงการขาย การตลาด และการสร้างความสัมพันธ์กับลูกค้าในฐานะช่างภาพ นี่คือบทเรียนบางส่วนที่คุณจะได้เรียนรู้ในหลักสูตรของเธอ:

• วิธีเอาชนะความกลัวและความวิตกกังวล
• ราคาและมูลค่าของบริการของคุณ
• ขายและเพิ่มประสิทธิภาพกระบวนการสร้างสรรค์ของคุณ

ช่างภาพทุกคนสามารถได้รับประโยชน์จากการเรียนวิชาสร้างสรรค์ของ Bryce กว่า 28 วัน คุณจะได้เรียนรู้เกือบทุกอย่างที่จำเป็นสำหรับการเริ่มต้นอาชีพช่างภาพมืออาชีพ

ฉันชอบหลักสูตรของเธอเพราะเธอเจาะลึกในหัวข้ออื่นๆ ที่สำคัญต่อช่างภาพ เช่น การขาย ความกลัว และการเอาชนะการถูกปฏิเสธ เธอยังให้แบบฝึกหัดและความท้าทายซึ่งทำให้แน่ใจว่าคุณกำลังทำอยู่และไม่ใช่แค่การเรียนรู้

3. Bootcamp การถ่ายภาพทารกแรกเกิดโดย Kelly Brown

Kelly Brown เป็นช่างภาพทารกแรกเกิดมืออาชีพมากว่า 17 ปี เธอเป็นปรมาจารย์ของ WPPI และชื่อเสียงของเธอในฐานะครีเอทีฟทำให้ครอบครัวหลายพันครอบครัวจ้างเธอเป็นช่างภาพเด็กแรกเกิด จนถึงปัจจุบัน เธอถ่ายภาพครอบครัวเสร็จแล้วกว่า 65,000 ภาพ

เธอยังโพสต์คำแนะนำที่เป็นประโยชน์สำหรับช่างภาพบนเว็บไซต์ของเธอ สิ่งนี้ทำให้หลักสูตร CreativeLive ของเธอเป็นสิ่งที่ต้องมีหากคุณเป็นช่างภาพเด็กแรกเกิด ในหลักสูตร 14 ชั่วโมงนี้ คุณจะได้เรียนรู้:

1. การจัดโฮมสตูดิโอเพื่อสร้างพื้นที่ถ่ายภาพที่เชิญชวน
2. การใช้อุปกรณ์ประกอบฉากในการรองรับทารกแรกเกิดอย่างสะดวกสบายในภาพ
3. เทคนิคการโพสท่าที่บราวน์ใช้

หลักสูตรของ Brown มีประโยชน์หากคุณเป็นพ่อแม่ที่ไม่มีประสบการณ์ในการถ่ายภาพแต่ยังต้องการบันทึกชีวิตของลูกน้อยผ่านภาพ โดยใช้กล้องพื้นฐานและอุปกรณ์จัดแสง บราวน์จะสอนวิธีการทำเช่นนี้ คุณจึงสามารถจับภาพทุกอย่างตั้งแต่ตอนที่พวกมันเกิดจนถึงวันที่พวกมันสยายปีก

4. การถ่ายภาพวิจิตรศิลป์โดย Brooke Shaden

Brooke Shaden เกิดและเติบโตใน Lancaster, Pennsylvania ตกหลุมรักการถ่ายภาพทันทีที่เธอโตพอที่จะเริ่มถ่ายภาพ

หลังจากเรียนการสร้างภาพยนตร์ที่ Temple University ในฟิลาเดลเฟีย เธอขลุกอยู่กับการถ่ายภาพและในไม่ช้าก็เริ่มเชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ เธอแสดงอารมณ์ ความคิด และข้อความต่อผู้ชมโดยใช้ศิลปะ

ในหลักสูตรวิดีโอยาว 138 ของเธอ Shaden จะพูดถึงกระบวนการสร้างสรรค์ของเธอและแสดงวิธีใช้เพื่อจับภาพงานศิลปะที่ไม่เหมือนใคร ในหลักสูตรนี้ คุณจะได้เรียนรู้:

• วิธีการสร้างความคิดสร้างสรรค์
• เหตุใดการสื่อสารผ่านงานศิลปะจึงมีความสำคัญ
• วิธีการขายงานหนักของคุณ

เวิร์กช็อปแบบรวมทุกอย่างนี้จะให้ความรู้และเครื่องมือที่จำเป็นในการเริ่มต้นและดำเนินธุรกิจสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จ

เวิร์กชอป CreativeLive ของเธอช่วยนักเรียนกว่า 70,000 คน และ 99% ของนักเรียนเหล่านี้จะแนะนำชั้นเรียนของเธอให้กับผู้ที่เรียนการถ่ายภาพวิจิตรศิลป์

5. ศิลปะการถ่ายภาพดอกไม้ โดย Kathleen Clemons

Kathleen Clemons เป็นที่รู้จักจากความใส่ใจในรายละเอียดในการถ่ายภาพ เธอมีความหลงใหลในการสอนการถ่ายภาพ

Clemons จัดเวิร์กช็อปหลายแห่งทั่วโลกในแต่ละปี นอกจากนี้ เธอยังเป็นผู้สอนให้กับเวิร์กช็อปการถ่ายภาพในซานตาเฟ่ และได้รับคนหลายพันคนเข้าร่วมกิจกรรมถ่ายทอดสดของเธอ เมื่อเร็ว ๆ นี้ CreativeLive เลือกให้เธอเรียนหลักสูตรการถ่ายภาพดอกไม้ และมันก็กลายเป็นหนึ่งในหลักสูตรที่ได้รับความนิยมสูงสุดบนแพลตฟอร์มอย่างรวดเร็ว

ในเวิร์กชอป CreativeLive ของเธอ เธอพูดถึง:

• โดดเด่นในหมู่นักถ่ายภาพดอกไม้
• การใช้ชัตเตอร์ต่ำ การถ่ายภาพซ้อน และการเลือกโฟกัส
• เคล็ดลับสำหรับช่างภาพดอกไม้มือใหม่

6. ศิลปะการถ่ายภาพนกโดย Frans Lanting

Frans Lanting เป็นช่างภาพ นักพูด และนักเขียนชื่อดังของ National Geographic เกิดในเมืองรอตเตอร์ดัม ประเทศเนเธอร์แลนด์ Lanting อาศัยอยู่ที่เมืองซานตาครูซ รัฐแคลิฟอร์เนีย และดำเนินกิจการแกลเลอรี สตูดิโอ และบริการถ่ายภาพสต็อก

Lanting สร้างชื่อให้ตัวเองในอาชีพที่ยาวนานและประสบความสำเร็จด้วยการถ่ายภาพนกและสัตว์ป่าอื่นๆ ที่น่าทึ่ง ในปี 1988 และ 1989 เขาได้รับรางวัล World Press Photo เขายังได้รับตำแหน่งช่างภาพสัตว์ป่าแห่งปีในปี 1991

ในหลักสูตร CreativeLive เขาแสดงให้คุณเห็นวิธีการเล่าเรื่องด้วยภาพธรรมชาติ เขายังพูดถึงการเดินทางไปอเมซอนและบทเรียนที่เขาได้เรียนรู้ นี่คือหัวข้อบางส่วนที่ Lanting ครอบคลุมในบทเรียนของเขา:

• การถ่ายภาพสัตว์ป่า เช่น นกกระทุงและแมวน้ำ
• การทำงานร่วมกับช่างภาพคนอื่นๆ
• การทบทวนและปรับปรุงงานของคุณ

7. การถ่ายภาพธรรมชาติและภูมิทัศน์โดย John Greengo

หลังจากสร้างหลักสูตรที่สอนพื้นฐานการถ่ายภาพแล้ว Greengo ได้สร้างเวิร์กช็อปที่มีรายละเอียดมากขึ้นและครอบคลุมการถ่ายภาพทิวทัศน์โดยเฉพาะ

เป้าหมายของ Greengo ในการสอนหลักสูตรนี้คือเพื่อให้ผู้ชมสามารถจับภาพความงามรอบตัวเราได้

ในบทเรียนวิดีโอเหล่านี้ Greengo ใช้ภาพประกอบ ภาพเคลื่อนไหว และภาพถ่ายของสถานที่สวยงามทั่วโลกเพื่อสอนกระบวนการสร้างสรรค์เกี่ยวกับการถ่ายภาพทิวทัศน์ Greengo ยังกล่าวถึงอุปกรณ์ที่คุณต้องการเมื่อถ่ายภาพในธรรมชาติ

8. การถ่ายภาพอาหารโดย Andrew Scrivani

Andrew Scrivani สร้างภาพถ่ายอาหารที่ดีที่สุดในโลก เขายังเป็นผู้อำนวยการสร้างให้กับ Borough Five Pictures และเพิ่งเสร็จสิ้นภาพยนตร์เรื่องยาวเรื่องแรกเรื่อง Team Marco

Scrivani ผู้เขียนหนังสือชื่อ That Photo makes Me Hungry เพิ่งเปิดตัวหลักสูตรการถ่ายภาพอาหารบน CreativeLive ในหลักสูตรนี้เขาครอบคลุม:

• แง่มุมทางธุรกิจของการถ่ายภาพอาหาร
• ถ่ายภาพในราคาประหยัดด้วยสมาร์ทโฟนของคุณ
• รูปแบบอาหารสำหรับอาหารประเภทต่างๆ
• เขียนบล็อกเกี่ยวกับอาหารเพื่อดึงดูดลูกค้า

หลักสูตรนี้เป็นตัวเลือกที่ใช้ได้จริงหากคุณหลงใหลในการถ่ายภาพและต้องการถ่ายภาพที่ชวนน้ำลายสอ ฉันชอบที่ Scrivani แสดงวิธีขายบริการของคุณให้กับบริษัทอาหาร ดังนั้นหากคุณต้องการเปลี่ยนการถ่ายภาพอาหารจากงานอดิเรกให้เป็นอาชีพ นี่คือหลักสูตรสำหรับคุณ

คำสุดท้ายในหลักสูตรการถ่ายภาพ CreativeLive

หากคุณเป็นช่างภาพหรือต้องการเป็นช่างภาพ การทำหลักสูตรการถ่ายภาพออนไลน์เป็นวิธีที่ประหยัดแต่ได้ผลในการพัฒนาทักษะของคุณภายในเวลาไม่กี่ชั่วโมง โชคดีที่ CreativeLive มีหลักสูตรการถ่ายภาพที่ดีที่สุดบนอินเทอร์เน็ต

ไม่ว่าคุณจะอยู่ในกลุ่มใด CreativeLive มีบางอย่างสำหรับคุณ คุณจะพบหลักสูตรการถ่ายภาพที่ครอบคลุมธรรมชาติ อาหาร เด็กแรกเกิด สัตว์ป่า และแม้แต่งานศิลปะ