6 องค์ประกอบของนิยาย

การเขียนส่วนใหญ่เป็นสัญชาตญาณ เกิดจากการเปิดรับเรื่องราวดีๆ และการฝึกฝนอย่างมาก อย่างไรก็ตาม มีเครื่องมือบางอย่างที่นักเขียนทุกคนต้องการเพื่อทำให้เรื่องราวของพวกเขาเป็นมืออาชีพและมีประสิทธิภาพ ไวยากรณ์และการสะกดคำเป็นสิ่งที่ชัดเจน แต่วันนี้ ฉันกำลังพูดถึงองค์ประกอบของนิยาย: ตัวละคร โครงเรื่อง ฉาก มุมมอง ธีม และสไตล์

เข็มหมุด

เรื่องราวที่ดีมีโครงเรื่องที่ดี เพื่อให้คุณดีขึ้น ลองดูหนังสือเล่มใหม่ของเรา ดูหนังสือเล่มใหม่ของฉัน The Write Structure ซึ่งช่วยให้นักเขียนปรับปรุงโครงเรื่องให้ดีขึ้นและเขียนหนังสือที่ผู้อ่านชื่นชอบ คลิกเพื่อตรวจสอบ โครงสร้างการเขียน ที่นี่ »

องค์ประกอบแรกของนิยาย: ตัวละคร

ตัวละครเป็นรากฐานของงานทั้งหมดในหลาย ๆ ด้าน มีความขัดแย้งหรือไม่? นั่นจะเกี่ยวข้องกับสภาพอารมณ์และจิตใจของตัวละครของคุณ คุณเลือกมุมมองแล้วหรือยัง? นั่นคือคุณติดตามตัวละครเฉพาะเมื่อคุณเล่าเรื่อง ตัวละครของคุณคือคนที่ผู้อ่านของคุณมีประสบการณ์กับเรื่องราวนี้ และเคล็ดลับคือการทำให้ตัวละครในสมมติเหล่านั้นรู้สึกเหมือนจริงโดยสมบูรณ์

• คุณจะต้องรู้เรื่องราวเบื้องหลังของพวกเขา นี่ไม่ได้หมายความว่าผู้อ่านของคุณจำเป็นต้องรู้ แต่ความเข้าใจของคุณเกี่ยวกับประวัติตัวละครของคุณมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อวิธีการและเหตุผลที่ตัวละครของคุณตอบสนองต่อสิ่งต่างๆ
• อย่างน้อยคุณจะต้องเข้าใจจิตวิทยาเบื้องต้น คุณและฉันต่างก็อ่านหนังสือที่ทำให้เรารำคาญเพราะตัวละครไม่ได้รู้สึกว่า "มีอยู่จริง" บ่อยครั้ง นี่เป็นเพราะว่าจิตวิทยาพื้นฐานถูกละเลย และตัวละครมีพฤติกรรมที่ไม่สมเหตุสมผลสำหรับมนุษย์
• คุณจะต้องเข้าใจพลังของส่วนโค้งของตัวละคร ตัวละครของคุณไม่ควรซ้ำกับตอนจบของเรื่องเหมือนตอนเริ่มต้น พวกเขาเปลี่ยนไปและการเติบโตของพวกเขาเป็นส่วนสำคัญของโมเมนตัมของเรื่องราวของคุณ

หากตัวละครของคุณไม่เรียบ ผู้อ่านของคุณจะมีปัญหาในการเอาใจใส่ แต่ถ้าตัวละครของคุณรู้สึกว่าเป็นจริงและมีความสัมพันธ์ ผู้อ่านของคุณจะกินเรื่องราวของคุณ การทำความเข้าใจว่าตัวละครของคุณทำอะไรและพูดอย่างไร (และการตอบสนองของตัวละครอื่นๆ อย่างไร) จะช่วยในการวาดภาพที่สมบูรณ์ที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ของการสร้างสรรค์เรื่องสมมติของคุณ

องค์ประกอบที่สองของนิยาย: พล็อต

กันเล็กน้อย: ผู้คนจำนวนมากเริ่มรายการนี้ด้วย plot ไม่ใช่ character ทั้งสองสบายดี ตัวละครของคุณอาศัยอยู่ในโครงเรื่องของคุณ แต่โครงเรื่องของคุณหมุนรอบตัวละครของคุณ ฉันแค่ใส่พล็อตเรื่องที่สองในรายการนี้ เพราะเมื่อฉันเขียน พล็อตของฉันจะตามตัวละครของฉัน มากกว่าที่จะตรงกันข้าม หากคุณทำเป็นอย่างอื่น ก็ไม่มีอะไรต้องกลัว คุณยังถูก! (ฉันสามารถพูดว่า "เขียน" แต่คุณอาจคลิกปุ่มย้อนกลับ)

พล็อตก็เหมือนพิมพ์เขียว โครงเรื่อง ความเชื่อมโยง และโครงสร้างของมันกำหนดรูปแบบเรื่องราวของคุณ รวมถึงลำดับที่ตัวละครของคุณเผชิญสิ่งต่างๆ มันคือโครงสร้างที่เป็นระเบียบ สิ่งที่จะลงเอยด้วยโครงร่างใน Wikipedia (แน่นอนว่ามีการแจ้งเตือนสปอยเลอร์)

โดยทั่วไป “โครงเรื่อง” ตามแนวคิดแบ่งออกเป็นห้าส่วน:

1. การแสดงหรือการแนะนำ ซึ่งกำหนดตัวละครและการตั้งค่า
2. การกระทำที่เพิ่มขึ้น ซึ่งเผยให้เห็นความขัดแย้ง ตอนนี้ตัวละครของคุณถูกสร้างขึ้นแล้ว (พร้อมกับความรู้สึกว่า "ปกติ" ของพวกเขาเป็นอย่างไร) คุณก็โยนประแจและเพิ่มเงินเดิมพัน
3. มาถึง จุดไคลแม็ กซ์ หรือที่เรียกว่าจุดเปลี่ยน นี่ควรเป็นช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเรื่องราวของคุณ ทุกอย่างมีความสำคัญ โดยมีอารมณ์และความสนใจถึงขีดสุด นี่คือการสร้างหรือทำลาย ช่วงเวลาที่สิ่งต่างๆ มีความสำคัญมากที่สุด
4. หลังจากนั้นก็จะมี การกระทำที่ตกลง มา เมื่อสิ่งต่างๆ เริ่มคลี่คลาย ความตึงเครียดทั้งหมดนั้นได้รับการแก้ไขอย่างแข็งขัน ผู้อ่านของคุณมีความจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องแก้ไขในส่วนนี้ ดังนั้นโปรดแน่ใจว่าเมื่อคุณ "แก้ไข" ปัญหา แสดงว่าคุณได้จัดการปัญหาที่คุณได้ตั้งค่าไว้อย่างรอบคอบแล้ว
5. ในที่สุด เราก็มี ความละเอียด อย่าปล่อยให้คำว่าหลอกคุณ ตอนจบนี้ไม่จำเป็นต้องมีความสุขหรือเศร้าเสมอไป มันหมายความว่าทุกอย่างได้รับการแก้ไขแล้ว และบทสรุปของคุณก็มาถึงที่ซึ่งเหตุการณ์ทั้งหมดในโครงเรื่องได้ดำเนินไปอย่างเข้มแข็ง รู้สึกว่าสุดท้ายหรืออย่างน้อยก็สุดท้ายพอที่ผู้อ่านสามารถวางหนังสือลงได้โดยไม่ต้องพลิกหน้ากลับเพื่อดูว่าพวกเขาพลาดอะไรไปหรือไม่ อีกครั้ง นี้ไม่ต้องการตอนจบที่มีความสุข มันต้องการสิ่งที่น่าพอใจ แม้ว่าคุณจะตั้งใจจะทำภาคต่อก็ตาม หากคุณยังมีเงื่อนงำใด ๆ ที่ยังผูกติดอยู่ คุณควรมีเหตุผลที่ดีว่าทำไม และควรตรวจสอบให้แน่ใจว่าผู้อ่านของคุณมีเงื่อนงำว่าคำตอบจะมาในเร็วๆ นี้

ก่อนที่เราจะดำเนินการต่อ ฉันต้องการวนกลับมาและเตือนคุณว่าคุณต้องการความขัดแย้งในเรื่องราวของคุณ ผู้เขียนหลายคนต้องดิ้นรนกับเรื่องนี้เนื่องจากความขัดแย้งเป็นเรื่องที่ไม่สบายใจอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม เรื่องราวดีๆ ทุกเรื่องย่อมมีความขัดแย้งอยู่บ้าง แม้ว่าความขัดแย้งนั้นจะเป็นการต่อสู้ภายในที่มีอารมณ์รุนแรงก็ตาม

พิเศษ: หากคุณต้องการลงลึกในการเขียนโครงเรื่องที่มีประสิทธิภาพ ฉันขอแนะนำให้อ่าน 5 องค์ประกอบของการเล่าเรื่องและโครงเรื่องคืออะไร

องค์ประกอบที่สามของนิยาย: การตั้งค่า

การตั้งค่าเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ฉันโปรดปราน ซึ่งรวมถึงตำแหน่งทางกายภาพ (จริงหรือที่ประดิษฐ์ขึ้น) และ สภาพแวดล้อมทางสังคมของเรื่องราว (รวมถึงลำดับเหตุการณ์ วัฒนธรรม สถาบัน ฯลฯ)

ฉันชอบการจัดฉากเพราะว่ามันเหมือนกับตัวละครในหลายๆ ด้าน ไม่ ฉากของคุณไม่มีความรู้สึก แต่ตัวละครของคุณถูกบังคับให้โต้ตอบกับมันทุกที่ที่พวกเขาไปและในทุกสิ่งที่พวกเขาทำ การตั้งค่าของคุณพัฒนาตัวละครของคุณอย่างแท้จริง

มันกำหนดเหนือสิ่งอื่นใด:

• ทักษะที่พวกเขาพัฒนาเพื่อความอยู่รอด
• เครื่องมือที่พวกเขาจะมี (อาวุธ เงิน เสื้อผ้า พาหนะ)
• บรรทัดฐานทางวัฒนธรรมสำหรับการสื่อสาร (คำพูด ภาษากาย และกฎที่เกี่ยวข้องสำหรับการสื่อสารระหว่างเพศ ชั้นเรียน และอื่นๆ)
• สมมติฐานที่ตัวละครของคุณนำมาสู่เรื่องราว (ศาสนา จิตวิทยา ปรัชญา สมมติฐานทางการศึกษา ซึ่งทั้งหมดนี้เกี่ยวข้องกับวิธีที่ตัวละครของคุณตอบสนองต่อสิ่งเร้า)

เมื่อออกแบบการตั้งค่าของคุณ คุณควรมีความคิดว่าการตั้งค่าทั้งหมดทำงานอย่างไร อากาศเป็นอย่างไร? เศรษฐกิจทำงานอย่างไร? พวกเขาใช้เงินหรือไม่? แป้งแพนเค้กมาจากไหน?

คุณกำลังคัดลอกวัฒนธรรมทางประวัติศาสตร์หรือไม่? (และถ้าคุณเป็น ฉันขอแนะนำอย่างยิ่งให้มองหาสิ่งที่ ไม่ใช่ ของยุโรป ผสมผสานเข้าด้วยกัน! โลกนี้มีความหลากหลายอันรุ่งโรจน์)

ตัวละครของคุณต้องแหวกว่ายอยู่ในโลกนี้ ดังนั้นขอให้สนุกกับสิ่งนี้ การสร้างฉากของคุณ (หรือที่เรียกว่าการสร้างโลก) อาจเป็นส่วนหนึ่งที่น่าตื่นเต้นที่สุดของการเขียน

องค์ประกอบที่สี่ของนิยาย: มุมมอง

นี่เป็นเครื่องมือที่สนุกและยุ่งยากในการทำงานด้วย POV เป็นตัวกำหนดสิ่งต่างๆ เช่น ความตึงเครียด และผู้อ่านจะได้เห็นมากน้อยเพียงใด มีบุคคลที่หนึ่ง (ฉัน ของฉัน) บุคคลที่สอง (คุณ ของคุณ) และบุคคลที่สาม/ผู้บรรยาย (เธอ, ของเธอ) มีกาลปัจจุบัน (ฉันเห็น / เธอเห็น) อดีตกาล (ฉันเห็น / เธอเห็น) และแม้แต่กาลอนาคตที่ไม่มีใครใช้ (ฉันจะเห็น / เธอจะเห็น)

เป็นการรวมกันของสิ่งเหล่านี้ที่สร้าง POV ที่มีประสิทธิภาพ แล้วคุณจะเลือกอย่างไร?

ทุกอย่างขึ้นอยู่กับ (1) ความรู้สึกเฉพาะที่คุณต้องการและ (2) ผู้อ่านของคุณต้องการเห็นมากแค่ไหน

• คุณรู้สึกไปเพื่ออะไร? มีเหตุผลหลายประเภทที่มักใช้ POV ที่แตกต่างกัน
  • ตัวอย่างเช่น แฟนตาซีในเมืองนั้นมักจะเป็นอดีตอดีตของบุคคลที่หนึ่ง เพราะพวกเขารู้สึกราวกับว่ามีคนกำลังเล่าเรื่องที่น่าตื่นเต้นที่เกิดขึ้นให้คุณฟัง มีความสนิทสนมและสัมผัสได้ในทันทีซึ่งเข้ากันได้ดีกับมุมมองที่ใกล้ชิดและเป็นส่วนตัว เช่น การเห็นหมัดมาที่ใบหน้าของคุณ
  • ในทางกลับกัน วรรณกรรมมักใช้บุคคลที่สาม เหตุผลง่ายๆ คือ วรรณกรรมวรรณกรรมมักมีขอบเขตที่กว้างกว่าแฟนตาซีในเมือง ดังนั้นจึงจำเป็นต้องนำผู้อ่านไปสู่มุมมองแบบเบิร์ดอาย ซึ่งมักจะมองเห็นผ่านตัวละครหลายตัว จังหวะมักจะช้าลงเล็กน้อย แต่ผลกระทบอาจทรงพลังอย่างมาก และมีแนวโน้มที่จะสำรวจผลที่ตามมา
• ผู้อ่านของคุณต้องดูมากแค่ไหน?
  • จำเป็นหรือไม่ที่ผู้อ่านจะมองเห็นสิ่งต่าง ๆ ที่เกิดขึ้นนอกมุมมองของตัวเอกของคุณ? พวกเขาจำเป็นต้องเห็นสิ่งที่ตัวเอกของคุณมองไม่เห็นหรือได้ยินสิ่งที่ตัวเอกของคุณไม่ได้ยินหรือไม่? จากนั้นคุณต้องมีมุมมองบุคคลที่สาม
  • คุณต้องการให้ผู้อ่านค้นพบสิ่งต่าง ๆ ในจังหวะเดียวกับตัวเอกของคุณหรือไม่? คุณต้องการให้ผู้อ่านวาฟเฟิลและโกรธแค้นกับตัวเอกของคุณเพื่อหาคำตอบหรือไม่? ถ้าอย่างนั้นคนแรกอาจจะดีกว่า

ความหลากหลายเป็นเครื่องเทศแห่งชีวิต และคุณมีความสุขในการมิกซ์แอนด์แมทช์ได้ตามที่คุณต้องการ

• ต้องการบุคคลที่สามในปัจจุบันกาล? (เธอหันกลับมาและพบเขา และสงสัยว่าการเผชิญหน้าที่คาดไม่ถึงสามารถหยุดหัวใจของคนๆ หนึ่งได้หรือไม่)
• ต้องการอดีตกาลคนแรกหรือไม่? (ฉันหันหลังไปพบเขา และพบว่าตัวเองสงสัยว่าการเผชิญหน้าที่คาดไม่ถึงจะหยุดหัวใจฉันได้หรือไม่)
• ต้องการคนที่สองในอนาคตหรือไม่? (คุณจะหันกลับมามองเขา และคุณจะสงสัยว่าการเผชิญหน้าที่คาดไม่ถึงจะหยุดหัวใจคุณหรือไม่)

ศึกษาวิธีทำงานเหล่านี้ และคุณมีชุดเครื่องมือใหม่ให้เล่นด้วย

องค์ประกอบที่ห้าของนิยาย: ธีม

ธีมเป็นองค์ประกอบที่ซ่อนอยู่ แต่มีความสำคัญอย่างยิ่ง: โดยพื้นฐานแล้ว ธีม คือ สิ่งที่เรื่องราวของคุณเป็นเรื่องจริง

โครงเรื่องเป็นรายละเอียดภายนอก เช่น “ลูกชายยืนหยัดเพื่อสืบทอดอาณาจักรธุรกิจอันกว้างใหญ่ของบิดาของเขา แต่ถ้าเขาสามารถพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นผู้ใหญ่ที่มีความรับผิดชอบเมื่ออายุ 25 ปีเท่านั้น” ธีมจะเป็นสิ่งที่เกี่ยวกับจริงๆ เช่น "การเติบโตต้องใช้ทางเลือก" หรือ “'ครอบครัว' มีความหมายมากกว่าความมั่งคั่ง” หากคุณเก่งจริงๆ คุณยังสามารถใช้ธีมที่มีคำเดียว เช่น ความรัก ความจริง ความเป็นผู้ใหญ่ ฯลฯ

ใช่ หนังสือสมมติทุกเล่มมีธีม แม้ว่าจะไม่ได้ตั้งใจก็ตาม แม้แต่ผู้เขียนที่ไม่รู้จักธีมก็ใช้ ความเชื่อส่วนตัวว่าโลกทำงานอย่างไร (หรือควรทำงาน) มักจะปรุงแต่งเรื่องราว

สิ่งที่ยุ่งยากเกี่ยวกับธีมคือไม่ควรมีการระบุไว้อย่างตรงไปตรงมาในงานของคุณ ทันทีที่คุณทำ งานของคุณจะเลื่อนเข้าสู่หมวด "เทศนา" แน่นอน บางครั้ง คุณต้องการให้คนอื่นรู้ว่าจุดประสงค์คืออะไร แต่ถ้าคุณสามารถทำให้มันละเอียดอ่อนได้—เพื่อเข้าใจประเด็นนั้น โดยไม่ต้องพูดตรงๆ เลย ผู้อ่านของคุณจะเข้าใจมันอย่างลึกซึ้งมากขึ้น .

คิดเกี่ยวกับมัน การอ่านเกี่ยวกับสถิติเกี่ยวกับออทิสติกเพียงอย่างเดียวอาจทำให้คุณคิดได้ แต่การเข้าสู่เรื่องราวของตัวละครที่ดิ้นรนกับมัน (เช่น เหตุการณ์ที่อยากรู้อยากเห็นของสุนัขในยามราตรี) สามารถทำอะไรได้อีกมากที่จะช่วยให้คุณรู้สึกและเข้าใจ ความท้าทายและอุปสรรคทางวัฒนธรรมที่ต้องเผชิญ เรื่องราวที่มีประสิทธิภาพเขียนขึ้นโดยผู้เขียนที่รู้จักหัวข้อนี้ อะไรของคุณ?

ตัวอย่างส่วนตัวบางส่วน:

• หนังสือเล่มแรกของฉัน The Sundered เป็นเรื่องเกี่ยวกับการเติบโตและตระหนักว่าคุณถูกโกหก
• นวนิยายเรื่องแรกของฉัน The Christmas Dragon นำเสนอหัวข้อที่ว่าการหนีไม่ช่วยแก้ปัญหา
• นวนิยายเรื่องที่สองของฉันคือ Strings เป็นเรื่องเกี่ยวกับทางเลือก—และต้นทุน—ของความกล้าหาญ

อย่างไรก็ตาม ในหนังสือทั้งสามเล่ม ฉันทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อให้แน่ใจว่าผู้อ่านไม่รู้สึก "มีศีลธรรม" แต่ฉันต้องการให้ผู้อ่านได้ข้อสรุปเหล่านี้ทางอารมณ์ควบคู่ไปกับตัวเอก

เรื่องราวที่มีประสิทธิภาพเขียนขึ้นโดยผู้เขียนที่รู้จักธีมของตน อะไรของคุณ? (ต้องการความช่วยเหลือในการเลือกหรือไม่ ลองดูสิ: เมื่อเลือกธีม ให้เขียนสิ่งที่คุณไม่รู้)

อย่างไรก็ตาม แนวคิด "ธีม" นี้มีข้อดีบางประการ ตัวอย่างเช่น สัญลักษณ์ปรากฏขึ้นเพื่อแสดงถึงรายละเอียดส่วนบุคคลในเรื่องราว (เช่น กระจกแตกในขณะที่มิตรภาพล้มเหลว) และบรรทัดฐานคือองค์ประกอบการเล่าเรื่องที่ปรากฏขึ้นซ้ำๆ ตลอดทั้งเรื่อง (เช่น “อ้างถึงอีกา 'ไม่เคย'”) อ่านเพิ่มเติมที่นี่: ความแตกต่างระหว่างสัญลักษณ์และลวดลาย

องค์ประกอบที่หกของนิยาย: สไตล์

สไตล์น่ากลัว จำเป็นต้องใช้สไตล์ สไตล์คือสิ่งที่ทำให้งานของคุณโดดเด่นกว่าของใครๆ เพราะโดยพื้นฐานแล้ว มันคือ "เสียง" ของคุณ

คุณพัฒนาสไตล์ด้วยการใช้เทคนิค ไวยากรณ์ การเลือกคำ และโทนเสียงของคุณล้วนมีส่วนช่วยในเรื่องนี้ สไตล์ของคุณสามารถแสดงให้เห็นไม่เพียงแต่เสียงของคุณในฐานะนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นสิ่งสำคัญในการระบุรายละเอียดเกี่ยวกับเรื่องราวและตัวละครของคุณ สไตล์แสดงถึงสำเนียงและภาษาถิ่น ความฉลาดของตัวละคร และการสังเกต มันแสดงอารมณ์ขันหรือละครที่แฝงอยู่ในผลงานของคุณ สไตล์ของคุณคือรสชาติที่เป็นเอกลักษณ์ และการพัฒนาไม่เพียงแต่จะทำให้คุณต้องทำงานเขียนทั้งหมด แต่ยังเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่คุ้มค่าที่สุดในฐานะนักเขียนอีกด้วย

การพัฒนารูปแบบการเขียนของคุณต้องใช้ความพยายาม ไม่มีทางลัดสำหรับเรื่องนี้ แต่นั่นไม่ได้หมายความว่ามันจะไม่สนุก

• อ่านเยอะๆ ยิ่งคุณใส่ความหลากหลายลงในตัวคุณมากเท่าไร คุณก็ยิ่งต้องใช้ส่วนผสมในการปรุงอาหารมากเท่านั้นเพื่อพัฒนาสไตล์ของคุณ อ่านหนังสือจากประเทศต่างๆ ต่างเพศ ต่างวัฒนธรรม อ่านทุกอย่างและเรียนรู้ตามที่คุณไป
• เขียนเยอะๆ ไม่มีการเขียนใดจะสูญเปล่า ฝึกฝน ฝึกฝน และฝึกฝนมากขึ้น—และใช้เวลาอ่านงานของคุณออกมาดังๆ (ขั้นตอนสุดท้ายนั้นอาจน่าอาย แต่ก็มีประโยชน์จริงๆ)
• ฟัง. ฟังคน. ฟังการสนทนา โทนคือองค์ประกอบสำคัญของสไตล์ และคุณจะต้องเรียนรู้วิธีถ่ายทอดสิ่งนั้นในงานของคุณ แต่คุณไม่สามารถถ่ายทอดออกมาได้หากคุณไม่รู้ว่าเสียงนั้นเป็นอย่างไร

ความคิดสุดท้ายเกี่ยวกับองค์ประกอบทั้งหกของนิยาย

ฉันรู้ว่าคุณคิดอย่างไร: ดูเหมือนจะ มาก และคุณพูดถูก มันคือ; แต่ถ้าคุณเป็นนักอ่านตัวยง ฉันคิดว่าคุณจะพบว่าคุณคุ้นเคยกับแนวคิดเหล่านี้ส่วนใหญ่แล้ว เรื่องราวดีๆ ที่คุณรู้จักและชื่นชอบล้วนใช้เรื่องราวเหล่านี้ และหากคุณหลงใหลเกี่ยวกับเรื่องราวของคุณ การผสมผสานธีมก็ไม่ยากอย่างที่คิด

คุณสามารถทำเช่นนี้ ตอนนี้ไปและเริ่มเขียน!

คุณได้พิจารณาองค์ประกอบหกประการของนิยายในเรื่องของคุณหรือไม่? แจ้งให้เราทราบในความคิดเห็นด้านล่าง!