5 เคล็ดลับในการสร้างซีรีส์นิยายที่ต้องอ่าน

เผยแพร่แล้ว: 2013-08-17
แขกโพสต์นี้เป็นโดย Patricia Gilliam Patricia เป็นผู้แต่งชุด Hannaria ซึ่งเป็นหนังสือชุดนิยายวิทยาศาสตร์ห้าเล่ม คุณสามารถดูหนังสือทั้งหมดของ Patricia ได้ที่หน้า Amazon ของเธอ และติดตามเธอบน Twitter (@PatriciaGilliam)

การสร้างนวนิยายชุด เช่น Harry Potter , Dune , วงล้อแห่งกาลเวลา หรือแม้แต่ซีรีส์ Border Trilogy— เป็นหนึ่งในวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างแรงผลักดันอย่างต่อเนื่องด้วยความพยายามทางการตลาดหนังสือของคุณ นอกจากนี้ยังเป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครและสามารถเปิดโอกาสชีวิตที่คุณอาจไม่เคยมีมาก่อน

นักเขียน เข็มหมุด

ภาพถ่ายโดย John O'Nolan

อย่างไรก็ตาม การสร้างซีรีส์นวนิยายอาจต้องใช้เวลาหลายปีหากใช้เวลาหลายสิบปี คุณจะเริ่มต้นได้อย่างไร?

ต่อไปนี้เป็นเคล็ดลับห้าอันดับแรกของฉันสำหรับการสร้างซีรีส์นิยายที่ต้องอ่าน

1. ยิ่งคุณวางแผนในระยะแรกได้ดีเท่าไหร่ ขั้นตอนต่อไปนี้ก็จะยิ่งง่ายขึ้นเท่านั้น

ฉันค้นพบสิ่งนี้เมื่อฉันพยายามเขียนนวนิยายเป็นครั้งแรก เนื่องจากการวางแผนที่ไม่ดี ฉันจึงติดอยู่กับคำศัพท์ประมาณ 12,000 คำซึ่งโครงเรื่องจะถึงตาย

หลังจากที่ฉันติดอยู่หลายครั้ง ฉันก็ถอยออกมาและตัดสินใจที่จะมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาเบื้องหลังก่อนจะเขียนหนังสือเล่มใหม่ การพัฒนาใช้เวลาประมาณหกเดือน แต่นวนิยายที่ตามมาและภาคต่อแต่ละภาคต้องใช้เวลาราวหกถึงเก้าเดือนในการร่าง

การมีโมเมนตัมระเบิดในตอนแรกเนื่องจากการวางแผนที่ยาวนานของฉันช่วยให้กระบวนการเขียนที่เหลือดำเนินไป

2. ตัวละครคือกุญแจสู่ความสำเร็จของเรื่องราวของคุณ

คุณสามารถทำให้ทุกอย่างถูกต้องจากมุมมองทางเทคนิค แต่ถ้าตัวละครของคุณแบน ผู้อ่านของคุณจะไม่สนใจและไม่สนใจว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับพวกเขา

ในฐานะนักเขียน คุณต้องนำตัวละครมาจนถึงจุดที่คุณสามารถกำกับพวกเขาได้ราวกับว่าพวกเขาเป็นคนจริงๆ นี่หมายถึงการนั่งลงและค้นหาบุคลิกภาพ พฤติกรรมของพวกเขา และรายละเอียดใดๆ ที่จะช่วยเพิ่มความน่าเชื่อถือและความสมจริงของพวกเขา คุณไม่สามารถเปิดเผยทุกอย่างเกี่ยวกับตัวละครของคุณให้ผู้อ่านได้รับทราบ แต่ข้อมูลจะพร้อมสำหรับคุณหากคุณต้องการ

3. ปฏิบัติต่อการตั้งค่าของคุณเหมือนตัวละครอื่น

เช่นเดียวกับตัวละคร การวางแผนฉากก่อนจะเขียนนวนิยายเป็นเรื่องดี โปรดทราบว่าฉากของคุณจะแตกต่างกันไปตามประเภทและความสำคัญของการตั้งค่าเรื่องราวของคุณ ตัวละครและสภาพแวดล้อมของพวกเขามีความสัมพันธ์กัน และคุณสามารถเปิดเผยสิ่งต่างๆ เกี่ยวกับทั้งคู่ได้โดยไม่ทำให้เรื่องราววุ่นวาย

พยายามใช้คำอธิบายที่สั้นแต่เจาะจง และนำรายละเอียดไปปฏิบัติเมื่อทำได้ อีกครั้ง คุณต้องการให้สภาพแวดล้อมเป็นจริงสำหรับคุณในฐานะผู้เขียน เพื่อให้คุณสามารถดึงรายละเอียดได้ตามต้องการ

4. มีแผนสำหรับพล็อตของคุณ

บางครั้งสิ่งนี้จะแตกต่างกันไปตามบุคลิกของผู้เขียน แต่สำหรับฉัน การ "ใช้ปีก" โดยไม่มีแผนทำให้ฉันติดอยู่ ฉันยังไม่ใช่แฟนตัวยงของการมีรายละเอียดทั้งหมดที่ระบุไว้จนถึงจุดที่เรื่องราวไม่เป็นธรรมชาติ จุดกึ่งกลางที่ฉันพบด้วยตัวเองคือการใช้สิ่งที่ฉันเรียกว่า "ประเด็นสำคัญ" ซึ่งเป็นประเด็นสำคัญของเรื่องรวมทั้งตอนจบ

ฉันทำงานย้อนหลังในกระบวนการวางแผน ตัดสินใจเลือกตอนจบก่อน แล้วจึงเลือกเหตุการณ์ที่นำไปสู่มัน ในระหว่างขั้นตอนการเขียน ฉันจะเปลี่ยนจากจุดสำคัญไปยังจุดสำคัญ โดยให้พื้นที่แก่ฉันในการสำรวจแต่ยังคงติดตามฉันอยู่

5. เข้าสู่สิ่งนี้ด้วยความเข้าใจว่าการแก้ไขและการแก้ไขจะเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการปกติ

ในหนังสือแต่ละเล่มที่คุณเขียน คุณจะได้เรียนรู้ทักษะใหม่ๆ ที่คุณไม่มีตั้งแต่เริ่มต้น ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับขั้นตอนการเผยแพร่ของคุณ คุณยังสามารถแก้ไขในระดับซีรีส์ได้—ปรับปรุงหนังสือเล่มก่อนหน้าของคุณด้วยสิ่งที่คุณได้เรียนรู้จากหนังสือเล่มล่าสุดและลงรายละเอียดสำหรับการคาดเดา

แนวทางการแก้ไขจากมุมที่สร้างสรรค์ แทนที่จะมองว่าเป็นงานที่น่าเบื่อ นอกจากนี้ยังช่วยให้เพื่อนและผู้อ่านเบต้าให้ข้อเสนอแนะในระหว่างกระบวนการ

คุณเคยเขียนซีรีย์นวนิยายหรือไม่? คุณมีเคล็ดลับอะไรบ้าง?

ฝึกฝน

สำหรับการฝึกฝนวันนี้ เขียนนิยาย... ล้อเล่นนะ นั่นจะมากไปหน่อยสำหรับการฝึกระยะสั้น ให้ใช้เวลาในการวางแผนซีรีส์สามหรือสี่ตอนแทน คุณสามารถสร้างแผนสำหรับงานปัจจุบันของคุณที่กำลังดำเนินการอยู่หรืออะไรใหม่ๆ

ทำงานในแผนของคุณเป็นเวลาสิบห้านาที เมื่อคุณหมดเวลา เสนอแผนของคุณให้เราทราบในส่วนความคิดเห็น จากนั้นให้ข้อเสนอแนะเกี่ยวกับการนำเสนอสองสามรายการโดยนักเขียนคนอื่นๆ