วิธีเริ่มต้นเรื่องราว: 3 วิธีที่รวดเร็วในการปรับปรุงจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด

ครอบครัวของฉันเคลื่อนไหวมาก การเริ่มต้นมักทำให้เครียดและทำให้สับสน ในขณะที่ตอนจบอาจเป็นเรื่องที่น่ายินดี เต็มไปด้วยความเศร้าโศก และทุกๆ อย่างในระหว่างนั้น ตลกดีที่เรื่องราวก็เป็นเช่นนั้นด้วย บ่อยครั้งเป็นเรื่องยากมากที่จะรู้ว่าจะเริ่มต้นเรื่องราวอย่างไรหรือจะผูกมันอย่างไรในตอนท้าย ทำไมการเริ่มต้นและตอนจบจึงยากที่จะทำได้ดีในการเขียนและชีวิต?

เข็มหมุด

เคล็ดลับสามประการในการปรับปรุงจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของคุณมีดังนี้

เคล็ดลับที่ 1: กำจัดการแนะนำร่างตัวละคร

นักเขียนหน้าใหม่มักจะเริ่มต้นเรื่องราวโดยแนะนำตัวละครหลักผ่านรายการซักเสื้อผ้าเกี่ยวกับคุณลักษณะ ความเชื่อ และความกลัวของเขาหรือเธอ

จอห์นอายุ 35 ปีและสวมเสื้อกันฝนแม้ในฤดูร้อน ผมสีน้ำตาลหยักศกและตาสีเขียวมาจากแม่ แต่นิสัยชอบดึงหูขวามาจากพ่อของเขา ภรรยาของเขาทิ้งเขาไปเมื่อสามปีที่แล้ว และเขาก็อยู่คนเดียวตั้งแต่นั้นมา กลัวว่าจะเจ็บอีก

เกิดอะไรขึ้นกับร่าง?

มันน่าเบื่อและแปลกนิดหน่อย ตัวละครที่เริ่มต้นด้วยการอธิบายทุกอย่างเกี่ยวกับตัวเองมักจะไม่น่าเชื่อถือ ขณะที่คุณอ่านสเก็ตช์นั้น คุณจินตนาการว่าเขายังคงยืนอยู่บนพื้นที่ว่างหรือบนผืนผ้าใบ ขณะที่ฉันวาดรายละเอียดลงบนตัวเขาไหม เป็นการบอกแบบคลาสสิกแทนที่จะแสดง ในฐานะผู้อ่าน ฉันเคยถามจอห์นว่า “แล้วไง”

เมื่อเราพบผู้คนใหม่ๆ เราจะได้สัมผัสกับเรื่องราวที่มีชีวิต บ้างก็น่าตื่นเต้น บ้างก็เศร้า บ้างก็มีชัยชนะ และส่วนใหญ่เป็นการผสมผสานของเรื่องราวประเภทต่างๆ ไม่มีใครจับมือเราแล้วเริ่มร่างทั้งร่างและประวัติครอบครัว (ไม่มีใครที่คุณอยากคุยด้วยนาน)

บางสิ่งอาจชัดเจนในทันทีจากเสื้อผ้าหรือลักษณะที่บุคคลถือตัว แต่สิ่งต่างๆ ส่วนใหญ่จะเปิดเผยเมื่อเวลาผ่านไปในวิธีที่บุคคล (หรือในกรณีของเราเป็นตัวละคร) ประพฤติตัวในสถานการณ์ที่เหนียวแน่น

วิธีเริ่มต้นเรื่องราว: การเปิดที่ไม่ใช่ร่างของ Salinger

ตัวอย่างที่ดีของนวนิยายที่ล้มล้างการเปิดประเภทนี้คือ The Catcher in the Rye ของ Salinger

ถ้าคุณอยากฟังเรื่องนี้จริงๆ สิ่งแรกที่คุณน่าจะอยากรู้คือฉันเกิดที่ไหน วัยเด็กที่แย่ของฉันเป็นอย่างไร พ่อแม่ของฉันยุ่งแค่ไหน และทั้งหมดก่อนที่พวกเขาจะมีฉัน และทุกสิ่งที่เดวิด Copperfield ไร้สาระ แต่ฉันไม่อยากพูดถึงมัน ถ้าคุณต้องการรู้ความจริง

ทำไมการเปิดของ Salinger ถึงได้ผล?

เขาตั้งเสียงและเดิมพัน ตัวละครนี้จะพลิกโฉมสิ่งที่เราเชื่อเกี่ยวกับเรื่องราวที่กำลังจะเกิดขึ้น และเขาได้สร้างประโยคนี้ขึ้นมาในประโยคที่พูดพล่อยๆ ด้วยเสียงที่โดดเด่นของ Holden Caulfield

เคล็ดลับ 2: ขจัดฉากตื่นหรือฉากในฝันในตอนเริ่มต้นหรือตอนท้าย

(ฉันรู้นะว่านายบางคนกำลังลับโกยสำหรับคันนี้อยู่แล้ว ดังนั้นข้าจะพูดไว้ล่วงหน้า แน่นอนว่าฉากตื่นหรือฉากในฝันก็ทำได้ดี แต่ต้องทำอย่างตั้งใจโดยเฉพาะ เหตุมีผล)

เรื่องราวแรกที่ฉันได้รับจากนักเขียนรุ่นเยาว์ประมาณ 75% จะรวมหนึ่งในสองสิ่งนี้: พวกเขาเริ่มต้นด้วยแสงที่ส่องผ่านหน้าต่างเมื่อตัวละครลุกจากเตียง หรือเรื่องราวจะจบลง: “แล้วฉันก็ตื่นขึ้น”

เรื่องราวส่วนใหญ่ของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้นในตอนที่พวกเขาเกาฉากแรกทั้งหมดหรือขีดเส้นใหม่ว่า "แล้วฉันก็ตื่นขึ้น"

ทำไมเราถึงไม่อยากตื่น

การจบเรื่องด้วย “แล้วฉันก็ตื่น” ขัดขวางความคาดหวังของผู้อ่าน (และไม่ใช่ในทางที่ดี) มันเป็นการบิดราคาถูกหรือแปลกใจ

เมื่อฉันพูดคุยเกี่ยวกับตอนจบนี้กับนักเขียนที่เป็นนักเรียนของฉัน พวกเขาบอกฉันว่าพวกเขาต้องการนำตัวละครนี้กลับคืนสู่ "โลกแห่งความจริง" ทำไม? ทำไมตัวละครถึงไม่สามารถมีชีวิตอยู่และทำงานในโลกแห่งเรื่องราวได้? เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์ ไม่ได้จบลงด้วย "แล้วฉันก็ตื่น" และเรื่องราวส่วนใหญ่ก็ไม่ควรเช่นกัน

หากตัวละครตัดสินใจเลือกและดำเนินการอย่างกล้าหาญระหว่างเรื่องเพื่อสร้างส่วนโค้งของตัวละคร การลงท้ายด้วย "มันเป็นความฝัน" จะเป็นการปล้นลักษณะของการเปลี่ยนแปลงของเขา เขาจบลงโดยพื้นฐานแล้วเป็นคนเดียวกันกับที่เขาเป็นตอนเริ่มต้น

ตื่นเช้ามาทำไงดี?

วินาทีแรกที่ฉันเริ่มอ่านเรื่องราวที่เริ่มต้นขึ้น “แสงลอดผ่านหน้าต่างและเธอก็ลืมตาขึ้น เธอเข้าไปในห้องน้ำและจ้องไปที่เงาสะท้อนของเธอในกระจก … ” ฉันมองลงไปเพื่อค้นหาว่าการกระทำเริ่มต้นที่ใด ผู้อ่านจำเป็นต้องเห็นตัวละครตัวนี้ตื่นขึ้นมาเพื่อเข้าใจเธอจริงๆ หรือว่าเธอต้องการอะไร และอะไรจะรั้งเธอไว้ไม่ได้ ส่วนใหญ่คำตอบคือไม่

หากเราใช้การนอนหลับเป็นปัจจัยที่ทำให้สับสนในการเปิดของเรา เช่น เมื่อมีเสียงดังทำให้ตัวละครตื่นขึ้นจากการนอนหลับ นั่นอาจใช้ได้ผลดีขึ้นอยู่กับประเภท แต่ให้ถามตัวเองว่าใช้มากเกินไปหรือไม่ บางครั้งฉันพบว่าตัวเองกำลังใช้ฉากปลุกเพราะมันง่ายกว่า และนั่นไม่ใช่เหตุผลที่ดีอย่างแน่นอน

แต่ DuMaurier ใช้ฉากปลุก

แน่นอนว่าการเล่าความฝันอาจใช้ได้ผลในการเริ่มต้น แต่ต้องใช้ในทางที่น่าสนใจโดยตั้งใจ ไม่ใช่เพราะฉันไม่สามารถคิดหาจุดเริ่มต้นที่ดีกว่านี้ได้ อันที่จริง นิยายเรื่องโปรดเรื่องหนึ่งของฉันคือ Rebecca โดย Daphne DuMaurier เริ่มต้นด้วยความฝัน:

เมื่อคืนฉันฝันว่าไป Manderley อีกครั้ง สำหรับฉัน ดูเหมือนว่าฉันจะยืนอยู่ข้างประตูเหล็กที่นำไปสู่ทางขับ และไม่สามารถเข้าไปได้ครู่หนึ่ง เพราะทางนั้นถูกขวางไว้ มีแม่กุญแจและโซ่อยู่ที่ประตู ฉันโทรหาผู้ดูแลกระท่อมในความฝัน แต่ไม่มีคำตอบ เมื่อมองเข้าไปใกล้ขึ้นผ่านซี่สนิมของประตู ฉันพบว่ากระท่อมไม่มีคนอาศัยอยู่

ฉันจะใช้ความฝันอย่าง DuMaurier ได้อย่างไร?

ลองนึกดูว่าฉากนี้ทำงานอย่างไรโดยสัมพันธ์กับส่วนที่เหลือของนวนิยาย ขั้นแรก จะกำหนดฉากและแนะนำตัวละคร คำอธิบายของพื้นที่รกร้างที่ Manderley บ่งบอกถึงจุดจบ ผู้บรรยายนิรนามรอดชีวิตจากฝันร้ายของประสบการณ์ที่บาดใจ และเธอจะเล่าเหตุการณ์เหล่านั้นในนวนิยายเรื่องนี้

แต่ให้พิจารณาสิ่งนี้: เธอยัง "ตื่นขึ้น" เพื่อตระหนักว่าเธอแข็งแกร่งกว่าที่คิด เธอไม่ได้ใช้ชีวิตภายใต้ความเชื่อที่ว่าเธออ่อนแอและเป็นคนทดแทนที่น่าสงสารสำหรับภรรยาคนแรกของสามีอีกต่อไป

ถ้าฉันจะใช้ความฝันหรือนิมิตในตอนต้นเรื่อง ฉันต้องการให้แน่ใจว่ามันเป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวจริงๆ และผู้อ่านจะเข้าใจว่าทำไมตัวละครของฉันถึงเปลี่ยนเส้นทางชีวิตของเธอเพราะความฝัน

ถ้าตื่นไม่ได้จะเริ่มต้นเรื่องที่ไหน?

เราทุกคนเคยได้ยินคำแนะนำให้เริ่มต้นเหมือนชาวกรีก " ในสื่อ res " ซึ่งหมายถึงตรงกลาง แต่ท่ามกลางอะไร? อยู่ตรงกลางของการกระทำ

คำแนะนำที่ดีกว่าสำหรับการเริ่มเรื่อง? เริ่มเรื่องให้ช้าที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ รวมถึงเฉพาะฉากแรกที่สร้าง คาดเดา หรือกระทบจุดไคลแม็กซ์ การเปิดกว้างที่ดีจำเป็นต้องปรับเราให้เข้ากับตัวละครและโลก และทำให้เราอ่านต่อไป ศึกษาหน้าแรกในประเภทของคุณ พวกเขาเริ่มต้นอย่างไร

เคล็ดลับ 3: กำจัดผู้ช่วยให้รอดหรือ deus ex machina ในตอนท้าย

นี่คือเคล็ดลับสุดท้ายที่สามารถบันทึกตอนจบของคุณได้ (แต่ไม่ใช่ตัวละครของคุณ) ในหลักสูตรหนึ่งของฉันเมื่อฤดูใบไม้ผลิปีที่แล้ว เรามีผู้แต่งหนังสือสำหรับเด็กมาพูดคุยเกี่ยวกับหนังสือและกระบวนการของเขา หลังจากที่ผู้เขียนอ่านหนังสือของเขาจบ นักเขียนที่สงสัยคนหนึ่งของฉันก็ถามว่า “แต่เขาทำเพื่อแก้ปัญหาของเขาจริงๆ หรือ? นั่นคือการกระทำที่รุนแรงจริงๆเหรอ?” (ภูมิใจมาก!)

คำถามของเขาสะท้อนถึงคำถามที่ฉันถามนักเขียนเสมอเกี่ยวกับตอนจบของพวกเขา: ตัวละครทำหน้าที่แก้ปัญหาของเขาเองอย่างไร? ไม่มีใครช่วยเขา? ธรรมชาติหรือพรหมลิขิตหรือเทพองค์ใดเข้ามาแก้ปัญหาหรือไม่? ถ้าเป็นเช่นนั้น เรื่องราวอาจจะมีปัญหา

เรารักตัวละครหลักของเรา เราไม่ต้องการให้พวกเขาผ่านเรื่องยากๆ ไปได้ แต่การกระทำที่รุนแรงจะสร้างตัวละครที่แข็งแกร่ง แม้ว่าพวกเขาจะล้มเหลว

วิธีหนึ่งที่เราช่วยชีวิตตัวละครของเรา (และทำให้ตัวละครอ่อนแอลง) โดยไม่ได้ตั้งใจคือการใช้ “ deus ex machina ” ( พระเจ้าจากเครื่องจักร—ความสามารถ ผู้ช่วยให้รอด หรือสถานการณ์ใดๆ ก็ตามที่ช่วยตัวละครจากการแสดง) หากจู่ๆ ตัวละครของเราจำยูโดของเขาตั้งแต่ชั้นป. 4 ได้ (และเราไม่เห็นมันในระหว่างเนื้อเรื่อง) แสดงว่าเรากำลังบ่อนทำลายตอนจบของเรา หากศัตรูสะดุดล้มลงไปในหลุมและหายตัวไปในฉากไคลแม็กซ์ ช่วยชีวิตตัวเอกจากการต่อสู้ เรากำลังทำให้ตัวละครของเราอ่อนแอลง

อย่าให้สิ่งใดหรือใครขโมยตัวเลือกที่ยอดเยี่ยมจากตัวละครของคุณ ทำให้เขาทำในสิ่งที่เขาต้องการ

จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดเชื่อมต่อกัน

ครั้งต่อไปที่คุณจบบทสุดท้ายของนวนิยาย ให้พลิกไปข้างหน้าแล้วอ่านบทแรกซ้ำ พวกเขาเชื่อมต่อกันอย่างไร? เมล็ดของจุดจบปลูก (อย่างละเอียด) ในช่องเปิดหรือไม่? ตอนจบสะท้อนหรือต่อต้านฉากแรกอย่างไร? ตัวละครในสองฉากนี้ต่างกันอย่างไร?

หากงานวิจัยของคุณค้นพบหนังสือบางเล่มที่ขึ้นต้นหรือลงท้ายด้วยวิธีการข้างต้น (และจะเป็นเช่นนั้น!) ให้ถามเหตุผล นั่นคือจุดเริ่มต้นของเรื่องราวหรือจบลงอย่างมีประสิทธิภาพหรือไม่? ฉากนั้นมีความสำคัญต่อการทำความเข้าใจตัวละคร ความขัดแย้ง และการแก้ปัญหาที่กำลังจะเกิดขึ้นหรือไม่?

ในขณะที่คุณแก้ไขจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด ฉันหวังว่าคำแนะนำและคำถามเหล่านี้จะช่วยคุณหลีกเลี่ยงข้อผิดพลาดทั่วไปบางประการ

จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดที่คุณชอบคืออะไร? คุณมีเคล็ดลับอื่น ๆ ในการเริ่มต้นเรื่องราวหรือจบเรื่องราวด้วยดีหรือไม่? แบ่งปันในความคิดเห็น