วิธีเขียนฉาก: 3 คำถามที่คุณควรถามก่อนเขียน

บางครั้งฉันก็สงสัยว่าจะเขียนฉากระหว่างร่างแรกได้อย่างไร หรือบางทีฉันอาจคิดไม่ออกว่าจะแก้ไขเรื่องราวให้ดีขึ้นได้อย่างไร บางครั้งฉันสงสัยว่าฉันจะก้าวหน้าในนิยายและชีวิตของฉันหรือไม่ (บอกฉันทีว่าฉันไม่ได้อยู่คนเดียว!)

เข็มหมุด

ฉันได้แก้ไขช่วงฤดูร้อนนี้ และใช้เวลานานกว่าที่ฉันต้องการ ฉันกลับไปใช้พื้นฐานของการเล่าเรื่องที่ดีเพื่อประเมินฉากของฉัน และเมื่อวาน ฉันคิดว่ามีคำถามสามข้อที่ฉันสามารถขอให้อธิบายได้เกือบทุกฉาก บังเอิญเป็นสามคำถามเดียวกันที่ฉันมักจะถามตัวเองเพื่อจัดการกับปัญหาชีวิตเกือบทุกอย่าง

3 คำถามจำเป็นสำหรับการเขียนฉาก

คุณมีเป้าหมายไหม? ฉันด้วย. อะไรทำให้ฉันไม่ประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วเท่าที่ฉันต้องการ หลายๆ อย่าง อย่างน้อยก็ได้แก่ ความสงสัย ความกลัว และเวลา แต่ถ้าฉันต้องการบรรลุเป้าหมายเหล่านั้น ฉันต้องลงมือทำเพื่อให้ได้สิ่งที่ต้องการ

นี่ไม่ใช่เรื่องใหม่หรือน่าประหลาดใจ แต่คุณเคยคิดบ้างไหมว่านี่เป็นส่วนหนึ่งของความก้าวหน้าแบบเดียวกันที่ทำให้ฉากต่างๆ ทำงานในนิยายได้อย่างไร ต่อไปนี้เป็นคำถามสามข้อที่คุณสามารถถามและตอบเพื่อปรับปรุงฉาก (หรือชีวิต!)

1. ตัวละครต้องการอะไรในฉากนี้? ในเรื่อง?

บางครั้งฉันเขียนฉากที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่น เต็มไปด้วยการตัดสินใจและความตึงเครียด แต่สุดท้ายก็ล้มเหลว ทำไม? ตัวละครของฉันแค่วิ่งไปรอบๆ โดยไม่มีจุดประสงค์ที่สำคัญต่อผู้อ่าน

Kurt Vonnegut กล่าวอย่างมีชื่อเสียงว่า

ความต้องการหรือเป้าหมายของตัวละครต้องชัดเจน มันมีประสิทธิภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่ง (และบางคนอาจโต้แย้งว่าจำเป็น) เมื่อเป้าหมายของฉากเป็นการสะท้อนหรือส่วนหนึ่งของเป้าหมายเรื่องราวที่ใหญ่กว่า

ตัวอย่างเช่น ในเรื่องเควส ฮีโร่ (หรือนางเอก) ต้องการเอาชนะมังกรและ/หรือค้นหาจอก ซึ่งปกติแล้วจะกอบกู้สังคม นี่คือเป้าหมายภายนอก เป้าหมายภายในซึ่งมักไม่มีการกล่าวถึงคือการพิสูจน์คุณค่าของตน

หากเป้าหมายของเรื่องราวที่ใหญ่กว่าคือการค้นหาจอก เป้าหมายของฉากแต่ละฉากจะต้องเป็นก้าวสำคัญสู่เป้าหมายระดับโลกนั้น ในฉากต่อเนื่องกัน เขาอาจ ต้องการหา ทางเข้าไปในป่า ต้องการเอาชนะ ผีปอบ และ ต้องการมีชีวิตอยู่ ผ่านการประลองครั้งสุดท้ายกับมังกรผู้พิทักษ์

ฉันรู้ว่าตัวอย่างนี้ชัดเจนอย่างเจ็บปวด แต่เมื่อประเมินฉากของตัวเองในสัปดาห์นี้ ฉันก็รู้ว่ามีบางส่วนที่จำเป็นต้องตัดออก เพราะพวกเขาไม่ได้มีส่วนร่วมในเป้าหมายโดยรวม ตัวละครของฉันมีช่วงเวลาที่ดี แต่ฉากนั้นไม่ประสบความสำเร็จในแง่ของเรื่องราวที่ใหญ่ขึ้น

ในการอธิบายฉากที่ไม่ทำงานในเนื้อเรื่อง ฉันสามารถถามได้ว่าตัวละครต้องการอะไรในตอนนี้และสัมพันธ์กับสิ่งที่พวกเขาต้องการในท้ายที่สุดอย่างไร

ระวังเป้าหมายที่คลุมเครือ ถ้าเป้าหมายของตัวละครหลักคือ "มีความสุข" ฉันรู้ว่าเราต้องทำงานบางอย่าง อะไรทำให้ตัวละครนี้มีความสุข? เจาะจง. การชี้แจงสิ่งที่ตัวละครต้องการจะช่วยให้คุณประเมินว่าฉากทำงานได้ดีเพียงใด

2. อะไรจะมาขวางทางตัวละคร?

ความขัดแย้งทำให้ตัวละครของเราไม่ได้รับสิ่งที่พวกเขาต้องการอย่างยิ่ง ตัวเอกของฉันจะแข็งแกร่งเท่ากับอุปสรรคและศัตรูที่เขาเผชิญเท่านั้น

เราจะสร้างความขัดแย้งที่รุนแรงได้อย่างไร? กลับไปที่เป้าหมาย ความขัดแย้งที่จำเป็นจะแตกต่างกันอย่างมากขึ้นอยู่กับเป้าหมาย หากตัวละครต้องการดังและเป็นที่ชื่นชมมากกว่าสิ่งใด ความขัดแย้งในระดับต่ำระหว่างการเดินทางของเธออาจเป็นข่าวลือที่ทำร้ายจิตใจที่ลดค่าตัวเธอในสายตาของผู้อื่น

ในหนังระทึกขวัญฝูงชน? ปัญหานั้นน่าจะใช้ได้เพื่อประโยชน์ของตัวละครหลัก

การสร้างไทม์ไลน์โดยมีเป้าหมายในตอนท้ายอาจเป็นประโยชน์ วางสิ่งกีดขวางที่ตัวละครต้องเผชิญบนไทม์ไลน์ ความขัดแย้งแต่ละครั้งเพิ่มเดิมพันและท้าทายตัวละครในระดับที่เพิ่มขึ้นหรือไม่? ถ้าไม่ ให้มองหาวิธีที่จะทำให้ตัวละครของคุณมีปัญหามากขึ้นที่เกี่ยวข้องกับเป้าหมายของพวกเขาโดยตรง

ความขัดแย้งอาจมาจากที่ต่างๆ ภายนอกอาจมาจากศัตรู ธรรมชาติ สังคม สถานการณ์ ความเจ็บป่วย หรือข้อมูลที่ผิด

ภายใน ความขัดแย้งเป็นมากกว่าภาพการ์ตูนของเทวดาบนไหล่ข้างหนึ่งและปีศาจในอีกข้างหนึ่ง ใช่ ความขัดแย้งภายในอาจเป็นทางเลือกที่ยาก แต่ก็อาจเกิดจากความเชื่อที่ผิดพลาดเกี่ยวกับตนเองหรือโลก นิสัย และอารมณ์ เช่น ความกลัว ความสงสัย และความโกรธ

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไทม์ไลน์ของคุณมีทั้งกองกำลังภายในและภายนอกที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับเป้าหมายของตัวละคร สร้างความขัดแย้งที่เผยให้เห็นการเดินทางทางอารมณ์และร่างกายของตัวละครของคุณ

3. ตัวละครจะดำเนินการเพื่อเอาชนะความขัดแย้งและได้สิ่งที่เขาหรือเธอต้องการอย่างไร?

นี่คือที่มาของความมหัศจรรย์ของตัวละคร: ในปฏิกิริยาของตัวละครต่อความขัดแย้ง คุณเคยได้ยินคำพูดของ Eleanor Roosevelt เกี่ยวกับผู้หญิงหรือไม่? “ผู้หญิง [หรือตัวละคร] ก็เหมือนถุงชา – คุณไม่สามารถบอกได้ว่าเธอแข็งแกร่งแค่ไหนจนกว่าคุณจะเอาเธอไปแช่น้ำร้อน” ทันทีที่ตัวละครของเราประสบ "น้ำร้อน" ของสิ่งกีดขวาง การตอบสนองของเธอก็เผยให้เห็นตัวละครของเธอ

การกระทำที่รุนแรงที่สุดทำให้ตัวละครต้องเสียบางสิ่ง ไม่ว่าจะเป็นค่าใช้จ่ายภายนอก เช่น เงิน หรือความคิดเห็นของสาธารณชน หรือค่าใช้จ่ายภายใน เช่น ความเชื่อ จะดีกว่าหากการกระทำนั้นมีผลกระทบทันทีและไม่สามารถย้อนกลับได้

ฉันมีความผิดพอๆ กับผู้เขียนเรื่องบังเอิญเป็นครั้งคราวหรือยอมให้ตัวละครรองแก้ปัญหาของตัวละครหลักให้เขา เราต้องแก้ไขผู้ช่วยให้รอดเหล่านั้นออก ทำไม? พวกเขาทำให้ตัวละครอ่อนแอลง ใช่ การตัดสินใจของตัวละครหรือการกระทำที่เขาทำอาจเป็นหายนะ แต่เขาต้องเป็นเจ้าของภัยพิบัตินั้นซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของส่วนโค้งทั้งหมดของเขา

เป็นการตอบสนองต่อความขัดแย้งส่วนบุคคลของตัวละครที่ผู้อ่านเห็นว่าใครคือตัวละครที่อยู่ใต้แผ่นไม้อัดที่เขาสร้างขึ้นอย่างระมัดระวังในโลกของเขา เราต้องการการกระทำที่รุนแรงเพื่อขับเคลื่อนเรื่องราวและตัวละครไปข้างหน้า

จริงสำหรับฉากและชีวิต

คำถามสามข้อนี้จะทำให้คุณก้าวไปข้างหน้ากับงานเขียนและชีวิตของคุณ การรู้ว่าคุณและตัวละครของคุณต้องการอะไรสามารถช่วยให้คุณระบุอุปสรรคได้ ดังนั้นคุณจึงสามารถดำเนินการได้

เคล็ดลับเล็ก ๆ : ในนิยาย ให้ตัวละครแสดงท่าทางที่ชัดเจนเพื่อบรรลุเป้าหมายของเขา

ในชีวิตจริง? การก้าวไปข้างหน้าเล็กๆ สม่ำเสมอมักจะให้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด

คุณมีคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการเขียนฉากหรือไม่? แจ้งให้เราทราบในความคิดเห็น.