ต้องการเรียนรู้การเขียน? ศึกษาจิตรกรรม.
เผยแพร่แล้ว: 2014-04-11อีกแค่สัปดาห์เดียว เราจะบอกลาปารีสและไปฟลอเรนซ์ และในที่สุดโรมก็เดินทางกลับอเมริกาในวันที่ 1 พฤษภาคม
การผจญภัยครั้งหนึ่งในปารีสของฉันคือการวาดภาพ "ผลงานชิ้นเอก" แล้วลองขายบนถนน แม้ว่าฉันจะไม่มีพรสวรรค์พอที่จะวาดภาพชิ้นเอกจริงๆ ฉันก็เลยติดต่อกับศิลปินท้องถิ่น Pauline Fraisse ที่ตกลงจะช่วยฉันในการวาดภาพ และภายในสองสามวันในสวนลักเซมเบิร์กและ Marais ฉันก็วาดรูปบางอย่างที่ ไม่น่ากลัว
สิ่งที่ฉันพบว่าน่าทึ่งในการทำงานกับพอลลีนคือกระบวนการวาดภาพของเธอมีความคล้ายคลึงกันมากเพียงใดกับการเขียน เมื่อเธอสอนให้ฉันเป็นจิตรกรที่ดีขึ้น ฉันก็พบว่าฉันกำลังเรียนรู้ที่จะเป็นนักเขียนที่ดีขึ้นเช่นกัน
ภาพวาดในชุดของ Claude Monet บนวิหาร Rouen
Pauline Fraisse ศึกษาที่ Sorbonne ในปารีสและที่ Brown ใน Rhode Island ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 เธอเดินทางไปทั่วโลกเป็นเวลาหนึ่งปี จากนั้นจึงอาศัยอยู่ในประเทศจีนเป็นเวลาหลายปีที่เธอวาดภาพและสอนภาษาอังกฤษ ภาพวาดของพอลลีน ส่วนใหญ่ ได้รับอิทธิพลจากการเดินทาง ของ เธอ
เริ่มต้นด้วยภาพร่าง
Pauline กล่าวว่าภาพสเก็ตช์ของคุณคือบันทึกย่อของคุณ และเราจะใช้เวลาช่วงเช้านั่งอยู่ในร้านกาแฟเพื่อสเก็ตช์ภาพ หรือไม่ก็เดินไปตามถนนในปารีส หยุดเป็นครั้งคราวเพื่อร่างสถาปัตยกรรม สวน และผู้คนรอบตัวเรา
Pauline บอกฉันว่าการสเก็ตช์ภาพเป็นเรื่องของการฝึกตาของคุณเพื่อดูรายละเอียด รูปร่าง และมุมมอง เพื่อดูโลกตามที่เป็นจริง ไม่ใช่วิธีที่สมองของเราบิดเบือน
การร่างภาพก็เหมือนการเขียนอิสระ เช่น "การจับภาพเรื่องราว" คุณจะไม่แสดงภาพสเก็ตช์ของคุณเหมือนกับที่คุณไม่เคยเผยแพร่วารสารส่วนตัวของคุณ เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการใช้งานของคุณเอง คุณร่างภาพอย่างรวดเร็วและทำให้ทุกอย่างง่ายขึ้น แต่คุณยังมองหารายละเอียดที่สำคัญที่สุดและร่างภาพเหล่านั้นให้สมบูรณ์ที่สุด
การเขียนอิสระเป็น Sketching
ฉันชอบคิดว่าการเขียนอิสระเป็นการจดบันทึก ร่างเรื่องราวของคุณ แน่นอน หากคุณเขียนนิยาย คุณไม่ได้ร่างแบบเดียวกับที่จิตรกรวาดภาพขณะสังเกตหัวข้อของเธอ คุณวาดภาพในจินตนาการของคุณแทน คุณใส่เส้นดินสอ โครงสร้าง และสีสันให้กับเรื่องราวของคุณ คุณจับรูปแบบหลวมของเรื่องราวของคุณโดยรู้ว่าคุณจะกลับมาในภายหลัง

การร่างภาพนั้นรวดเร็วเช่นเดียวกับการเขียนอิสระนั้นต้องรวดเร็ว
การร่างภาพหลวมเช่นเดียวกับการเขียนอิสระหลวม
การร่างภาพนั้นเรียบง่ายและไม่สมบูรณ์เหมือนกับการเขียนอิสระ
และใช่ คุณอาจจะวาดภาพชิ้นเอกโดยไม่ต้องร่างภาพล่วงหน้า แต่ด้วยเหตุผลหลายประการ จิตรกรส่วนใหญ่ไม่ทำ พวกเขาชอบขั้นตอนเพิ่มเติมนั้น ช่วงเวลานั้นของการสเก็ตช์ภาพอิสระที่ซึ่งพวกเขาสามารถศึกษาวิชาของตนเองได้โดยไม่กดดัน เพียงแค่พวกเขา บันทึกส่วนตัว และดินสอ ร่างกำลังว่าง
จิตรกรรมเป็นการเขียนใหม่
ในตอนบ่าย ฉันจะไปที่สตูดิโอของพอลลีนและวาดรูป ฉันวาดบนผ้าใบด้วยอะครีลิคเพราะน้ำมันใช้เวลานานเกินไปในการแห้ง (และบอกตามตรงเพราะฉันไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับมัน)
หากการสเก็ตช์ภาพเป็นเรื่องเกี่ยวกับการถ่ายภาพให้ดีที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้ การวาดภาพเป็นการตีความภาพด้วยวิสัยทัศน์เฉพาะตัวของคุณเอง
เมื่อคุณร่างภาพ คุณพยายามจับภาพโลกได้อย่างแม่นยำ เช่นเดียวกับที่คุณจดบันทึกในชั้นเรียน คุณต้องการให้แน่ใจว่าคุณได้รับทุกสิ่งที่คุณทำได้ลงบนกระดาษ แต่เมื่อคุณวาดภาพ คุณต้องการถ่ายภาพนั้นและใส่ความเป็นตัวคุณลงไปให้มากที่สุด
การเขียนซ้ำคือการเขียนเชิงสร้างสรรค์
เรามักจะคิดว่าการเขียนอิสระเป็นส่วนที่สร้างสรรค์มากขึ้นในกระบวนการเขียน แต่ฉันพบว่าฉันมีความคิดสร้างสรรค์มากขึ้นในขั้นตอนการเขียนใหม่
การเขียนอิสระสำหรับฉันคือการลงรายละเอียดให้มากที่สุด ในทางกลับกัน การเขียนใหม่คือการที่ฉันสามารถนำจิตวิญญาณของฉันเข้าสู่เรื่องราวได้
จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณเริ่มปฏิบัติต่อการเขียนใหม่ของคุณไม่ใช่เป็นกระบวนการของการแก้ไขไวยากรณ์และการสะกดคำ แต่เป็นโอกาสที่จะใส่จิตวิญญาณของคุณลงในเรื่องราวของคุณ เป็นโอกาสที่จะนำวิสัยทัศน์ใหม่มาสู่สิ่งที่คุณเขียน บางทีคุณอาจทำอย่างนั้นแล้ว แต่ถ้าคุณทำไม่ได้ มันจะเปลี่ยนกระบวนการของคุณอย่างไร?
จิตรกรรมสามารถสอนวิธีเขียนให้คุณได้
หนึ่งในโพสต์ที่ฉันโปรดปรานจาก The Write Practice คือโพสต์เกี่ยวกับสิ่งที่เออร์เนสต์ เฮมิงเวย์เรียนรู้จาก Paul Cezanne จิตรกรโพสต์อิมเพรสชันนิสม์ ขณะอาศัยอยู่ในปารีส เฮมิงเวย์มักจะเดินไปที่ Musee du Luxembourg ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากอพาร์ตเมนต์ของฉัน ซึ่งเขาจะดู Cezannes และเรียนรู้ที่จะเขียนวิธีที่ Cezanne วาด
ในฐานะนักเขียน ความงามของการเรียนจิตรกรรม ดนตรี หรือศิลปะรูปแบบอื่นๆ คือการที่คุณเรียนรู้ความจริงที่สำคัญเหล่านี้ บทเรียนเหล่านี้ไม่สามารถถ่ายทอดผ่านคำพูดได้ คุณเรียนรู้วิธีมองโลก สัมผัสโลกผ่านดินสอ ผ่านแปรง เมื่อคุณพยายามวาดภาพเลียนแบบความงามที่ไม่ดี คุณจะได้เรียนรู้ว่าความงามคืออะไรและทำงานอย่างไร คุณเรียนรู้ที่จะเขียน
หรืออย่างน้อยฉันก็ทำ และบางทีคุณก็สามารถทำได้เช่นกัน
คุณพบว่าการวาดภาพ เล่นดนตรี หรือมีส่วนร่วมในศิลปะรูปแบบอื่น ๆ สอนให้คุณเป็นนักเขียนที่ดีขึ้นหรือไม่?
ฝึกฝน
วันนี้ทดลองกับงานศิลปะรูปแบบ อื่นนอกเหนือจาก การเขียน เช่น การวาดภาพ การเต้น การระบายสี การแกะสลัก หรือการเล่นเครื่องดนตรี ใช้เวลาอย่างน้อยสิบห้านาทีในการทดลองกับรูปแบบศิลปะนี้ มันสอนอะไรคุณเกี่ยวกับการเขียน?
แบ่งปันเกี่ยวกับประสบการณ์ของคุณและบทเรียนที่คุณเรียนรู้เกี่ยวกับการเขียนในส่วนความคิดเห็น
มีความสุข!