วิธีร่างนิยายของคุณด้วย Save the Cat!
เผยแพร่แล้ว: 2022-12-05ในโพสต์ของวันนี้ ฉันจะแสดงวิธีใช้ Save the Cat ของ Blake Snyder! Beat Sheet เพื่อวางแผนนวนิยายของคุณ
หากคุณไม่คุ้นเคยกับงานของ Blake Snyder เรื่อง Save the Cat! Beat Sheet เป็นเทมเพลตโครงสร้างเรื่องราวยอดนิยมที่แบ่งส่วนต้น ช่วงกลาง และจุดสิ้นสุดของเรื่องออกเป็น 15 “บีต” หรือพล็อตเรื่อง แต่ละบีตเหล่านี้มีจุดประสงค์เฉพาะและทำหน้าที่เฉพาะภายในเรื่องราวระดับโลกของคุณ
เดี๋ยวก่อนเดี๋ยวก่อน - คุณจะบอกให้ฉันใช้สูตรเขียนหนังสือของฉันจริงๆเหรอ!? นั่นไม่ขัดต่อจุดประสงค์ของงานเขียนเชิงสร้างสรรค์ใช่หรือไม่
ฉันได้ยินเรื่องนี้มาก แต่การรู้วิธี จัดโครงสร้าง เรื่องราวของคุณไม่ได้ทำให้เรื่องราวของคุณเป็นแบบแผน
คิดว่าโครงสร้างของเรื่องเป็นเหมือนพิมพ์เขียว ที่ทำตามได้ง่ายซึ่งจะช่วยให้คุณเขียนเรื่องราว ได้ โครงสร้างเรื่องราวช่วยให้คุณกำหนดลำดับเหตุการณ์ในโครงเรื่องของคุณ และที่สำคัญกว่านั้นคือจังหวะ ที่ ควรจะเกิดขึ้น รวมสิ่งนี้เข้ากับตัวละครที่ต้องเปลี่ยนแปลง—และเปลี่ยนแปลง—และคุณก็มีเรื่องราวที่ควรค่าแก่การบอกเล่า
เพื่อไม่ให้เป็นการเสียเวลา เรามาดูวิธีการวางโครงเรื่องนิยายของคุณด้วย Save the Cat ของ Blake Snyder กันดีกว่า! บีทชีท. สำหรับตัวอย่างของฉัน ฉันจะใช้แผน 80,000 คำ อย่าลังเลที่จะใช้คำเป้าหมายที่คุณพอใจในขณะที่คุณทำงานในแต่ละขั้นตอน
ขั้นตอนที่ 1: แบ่งจำนวนคำเป้าหมายของคุณออกเป็น 3 องก์
สิ่งแรกที่เราต้องทำคือแบ่งจำนวนคำทั้งหมดออกเป็นสามส่วน—หรือการกระทำ โดยทั่วไป:
- พระราชบัญญัติแรกคิดเป็นประมาณ 25% ของจำนวนคำทั้งหมด
- พระราชบัญญัติที่สองคิดเป็นประมาณ 50% ของจำนวนคำทั้งหมด
- พระราชบัญญัติที่สามคิดเป็นประมาณ 25% ของจำนวนคำทั้งหมด
นั่นหมายความว่า เราสามารถแจกแจงจำนวนคำเป้าหมาย 80,000 คำได้ดังนี้:
- First Act (80,000 x.25) = ประมาณ 20,000 คำ
- Second Act (80,000 x.50) = ประมาณ 40,000 คำ
- พระราชบัญญัติที่สาม (80,000 x.25) = ประมาณ 20,000 คำ
ขั้นตอนที่ 2: แบ่งการแสดงแต่ละฉากออกเป็นฉากๆ
ตอนนี้คุณทราบคร่าวๆ ว่าแต่ละองก์จะใช้คำกี่คำ คุณสามารถแบ่งแต่ละองก์ออกเป็นจำนวนฉากเป้าหมายได้
หากคุณไม่ทราบว่าโดยเฉลี่ยแล้วคุณเขียนกี่คำต่อฉาก ให้ใช้จำนวนคำเป้าหมาย 1,500 คำต่อฉาก ฉันมักจะแนะนำให้เขียนฉากระหว่าง 1,000 ถึง 2,000 คำโดยจุดที่น่าสนใจคือประมาณ 1,500 คำ ฉากความยาว 1,500 คำนั้นยาวพอที่จะสื่อถึงสิ่งที่เกิดขึ้นและสั้นพอที่จะดึงความสนใจของผู้อ่านและทำให้พวกเขาอยากอ่านต่อ
ต่อไปนี้คือวิธีที่เราสามารถแบ่งการแสดงแต่ละฉากออกเป็นจำนวนฉากเป้าหมายได้ดังนี้:
- องก์แรก (ฉาก 20,000 คำ / 1,500 คำ) = ประมาณ 14 ฉาก
- องก์ที่สอง (ฉาก 40,000 คำ / 1,500 คำ) = ประมาณ 28 ฉาก
- องก์ที่สาม (ฉาก 20,000 คำ / 1,500 คำ) = ประมาณ 14 ฉาก
ตามหลักคณิตศาสตร์ จำนวนฉากเป้าหมายของเราคือ 56 ฉาก คุณอาจสังเกตเห็นว่าฉันปัดเศษของฉากสำหรับแต่ละการแสดง—ไม่เป็นไร! ฉันกำลังแสดงให้คุณเห็นถึงวิธีการ วางแผน สำหรับนวนิยายของคุณ ไม่ใช่เรื่องที่คุณต้องปฏิบัติตามเมื่อออกรอบ
ขั้นตอนที่ 3: ค้นหาว่า 15 Story Beats ไปที่ไหน
ตอนนี้คุณรู้แล้วว่ามีฉากกี่ฉากในแต่ละองก์ คุณก็เริ่มคิดได้ว่าแต่ละบีตของเรื่องราวทั้ง 15 จังหวะจะไปที่ใด ในหนังสือของเขา Save the Cat! หนังสือเล่มสุดท้ายเกี่ยวกับการเขียนบทที่คุณต้องการ เบลค สไนเดอร์อธิบายว่าแต่ละจังหวะควรไปทางไหน:
- ภาพเปิด – 0% ถึง 1%
- ระบุธีม – 5%
- การตั้งค่า – 1% ถึง 10%
- ตัวเร่งปฏิกิริยา – 10%
- การโต้วาที – 10% ถึง 20%
- แบ่งออกเป็นสอง – 20%
- เรื่อง B – 22%
- ความสนุกและเกม – 20% ถึง 50%
- จุดกึ่งกลาง – 50%
- คนเลวปิดตัว – 50% ถึง 75%
- ทุกอย่างหายไป – 75%
- คืนมืดแห่งวิญญาณ – 75% ถึง 80%
- แบ่งออกเป็นสาม – 80%
- ตอนจบ – 80% ถึง 99%
- ภาพสุดท้าย – 99% ถึง 100%
สำหรับผู้ที่ “เก่งคณิตศาสตร์” (ไม่ต้องกังวล ฉันก็เช่นกัน!) คุณสามารถใช้จำนวนคำทั้งหมดหรือจำนวนฉากทั้งหมดของคุณแล้ว คูณ ด้วยเปอร์เซ็นต์ที่แสดงด้านบน
ตัวอย่างเช่น จุดกึ่งกลางเกิดขึ้นประมาณ 50% ของเรื่องราว คุณจึงนำจำนวนฉากทั้งหมดมาคูณด้วย .5 (56 ฉาก x .5 = จุดกึ่งกลางเกิดขึ้นในฉากที่ 28) คุณยังสามารถทำเช่นนี้กับจำนวนคำทั้งหมดของคุณ (80,000 คำ x .5 = จุดกึ่งกลางเกิดขึ้นประมาณ 40,000 คำ) โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบใช้จำนวนฉากมากกว่า แต่คุณจะทำอะไรก็ได้
ขั้นตอนที่ 4: เกิดอะไรขึ้นในแต่ละจังหวะ
ดังนั้น เมื่อคุณทราบตำแหน่งโดยประมาณของจังหวะแล้ว คุณสามารถเริ่มระดมความคิดว่าแต่ละจังหวะจะมีลักษณะอย่างไรในเรื่องราวของคุณ ขณะที่คุณอ่านคำอธิบายของแต่ละจังหวะด้านล่าง ให้เขียนแนวคิดที่คุณมีลงในเวิร์กชีตที่ดาวน์โหลดได้หรือในสมุดบันทึกของคุณ
องก์ที่ 1 / จุดเริ่มต้น
1. ภาพเปิด (0% ถึง 1%) – ฉากเดียวที่แสดงภาพรวม "ก่อน" ของตัวเอกและโลกที่มีข้อบกพร่องที่เขาหรือเธออาศัยอยู่
2. Theme Stated (5%) – จังหวะฉากเดียวที่มีคำพูดของใครบางคน (ที่ไม่ใช่ตัวเอก) ซึ่ง บอกใบ้ ถึงสิ่งที่ตัวเอกจะได้เรียนรู้ก่อนจบเรื่อง
3. การตั้งค่า (1% ถึง 10%) – จังหวะหลายฉากที่ผู้อ่านจะได้เห็นว่าชีวิตของตัวเอกและโลกเป็นอย่างไร ข้อบกพร่องและทั้งหมด นอกจากนี้ยังมีการแนะนำตัวละครสนับสนุนที่สำคัญและเป้าหมายเริ่มต้นของตัวเอก (หรือสิ่งที่ตัวเอก คิดว่า จะแก้ไขชีวิตของเขาหรือเธอ)
4. Catalyst (10%) – จังหวะฉากเดียวที่มีเหตุการณ์เปลี่ยนแปลงชีวิตเกิดขึ้นกับตัวเอกและดึงเขาหรือเธอไปสู่โลกใหม่หรือวิธีคิดใหม่ กล่าวอีกนัยหนึ่ง หลังจากช่วงเวลานี้ จะไม่มีการกลับไปสู่ "โลกปกติ" ที่แนะนำในการตั้งค่า
5. Debate (10% ถึง 20%) – จังหวะหลายฉากที่ตัวเอกถกเถียงกันว่าเขาหรือเธอจะทำอะไรต่อไป โดยปกติจะมีคำถามบางอย่างตามมาหลอกหลอนพวกเขา เช่น “ฉันควรทำสิ่งนี้ไหม” หรือ “ฉันควรทำอย่างนั้นไหม” จุดประสงค์ของจังหวะนี้คือเพื่อแสดงให้เห็นว่าตัวเอกไม่เต็มใจที่จะเปลี่ยนแปลงด้วยเหตุผลใดเหตุผลหนึ่ง
6. Break In To Two (20%) – จังหวะฉากเดียวที่ตัวเอกตัดสินใจยอมรับการเรียกร้องสู่การผจญภัย ออกจากเขตปลอดภัย ลองอะไรใหม่ๆ หรือผจญภัยในโลกใหม่หรือวิธีคิดใหม่ เป็นสะพานเชื่อมระหว่างจุดเริ่มต้น (องก์ 1) และตอนกลาง (องก์ 2) ของเรื่อง
องก์ 2A / ตอนกลาง (ตอนที่ 1)
7. B Story (22%) – ฉากเดียวที่แนะนำตัวละครใหม่หรือตัวละครที่จะทำหน้าที่ช่วยให้ฮีโร่เรียนรู้แก่นเรื่อง (หรือบทเรียน) ของเรื่องราวในท้ายที่สุด ตัวละครนี้อาจเป็นคนรัก ซวย เป็นที่ปรึกษา สมาชิกในครอบครัว เพื่อน ฯลฯ
8. ความสนุกและเกม (20% ถึง 50%) – จังหวะหลายฉากที่ผู้อ่านจะได้เห็นตัวเอกส่องแสงหรือดิ้นรนในโลกใหม่ของพวกเขา กล่าวอีกนัยหนึ่งคือพวกเขารักโลกใหม่ของพวกเขาหรือเกลียดมัน
9. จุดกึ่งกลาง (50%) – จังหวะฉากเดียวที่ เขาสนุกและส่วนเกมจบลงด้วย "ชัยชนะที่ผิดพลาด" (หากตัวเอกของคุณประสบความสำเร็จจนถึงตอนนี้) หรือ "ความพ่ายแพ้ที่ผิดพลาด" (หากตัวเอกของคุณกำลังดิ้นรน ป่านนี้) หรือก. ในนิยายโรแมนติก นี่อาจเป็นการจูบ (หรือมากกว่านั้น) การประกาศความรัก หรือการขอแต่งงาน ในเรื่องลึกลับหรือระทึกขวัญ นี่อาจเป็นพล็อตที่พลิกเกมหรือนาฬิกาเดินเร็วๆ นี่อาจเป็นงานเฉลิมฉลองหรือการออกนอกบ้านครั้งใหญ่ครั้งแรกที่ตัวเอกประกาศอย่างเป็นทางการว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของโลกใหม่ของพวกเขา ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในช่วงจังหวะนี้ ควรเพิ่มเดิมพันและผลักดันตัวเอกไปสู่การเปลี่ยนแปลงที่แท้จริงก่อนที่จะก้าวไปข้างหน้า
องก์ 2B / ตอนกลาง (ตอนที่ 2)
10. Bad Guys Close In (50% ถึง 75%) – หากตัวเอกมี “ชัยชนะที่ผิดพลาด” ที่จุดกึ่งกลาง จังหวะหลายฉากนี้จะเป็นทางลงที่สิ่งต่าง ๆ จะแย่ลงเรื่อย ๆ สำหรับเขาหรือเธอ ในทางกลับกัน หากจุดกึ่งกลางคือ “ความพ่ายแพ้ที่ผิดพลาด” ส่วนนี้จะเป็นทางขึ้นที่สิ่งต่างๆ จะดีขึ้นเรื่อยๆ ไม่ว่าตัวเอกของคุณจะเดินไปทางไหนระหว่างจังหวะหลายฉากนี้ ความกลัวที่ฝังรากลึกหรือความเชื่อผิดๆ (คนเลวภายใน) และศัตรู (คนเลวภายนอก) ก็กำลังใกล้เข้ามา
11. All is Lost (75%) – จังหวะฉากเดียวที่มีบางอย่างเกิดขึ้น ซึ่งเมื่อรวมกับการคุกคามจากผู้ร้ายที่เข้ามาใกล้ จะผลักตัวเอกของคุณไปสู่จุดต่ำสุด
12. Dark Night of the Soul (75% ถึง 80%) – จังหวะหลายฉากที่ตัวเอกใช้เวลาในการประมวลผลทุกสิ่งที่เกิดขึ้นจนถึงตอนนี้ นี่คือช่วงเวลาที่มืดมนที่สุดของเขาหรือเธอ ช่วงเวลาก่อนที่เขาจะหาทางออกให้กับปัญหาใหญ่ของพวกเขา และ เรียนรู้แก่นเรื่องหรือบทเรียนชีวิตของเรื่องราว
13. Break In To Three (80%) – ฉากเดียวที่ตัวเอกตระหนักว่าเขาหรือเธอต้องทำอะไรเพื่อแก้ไขไม่เพียงแต่ปัญหาเรื่องราวภายนอกเท่านั้น แต่ที่สำคัญกว่านั้นคือปัญหาภายในของพวกเขาด้วย
องก์ 3 / จุดจบ
14. ตอนจบ (80% ถึง 99%) – จังหวะหลายฉากที่ตัวเอกพิสูจน์ว่าพวกเขาได้เรียนรู้ธีมของเรื่องราวและดำเนินการตามแผนที่เขาหรือเธอทำในฉาก Break Into Three ตอนจบที่ดีมีห้าส่วน:
- รวมทีม – ตัวเอกรวบรวมเพื่อนของเขาหรือเธอ และรวบรวมเครื่องมือ อาวุธ และเสบียงที่จำเป็นในการดำเนินการตามแผน
- ดำเนินการตามแผน – ตัวเอก (และทีมงานของเขาหรือเธอ) ดำเนินการตามแผน บางครั้งตัวละครรองจะถูกสังเวยที่นี่เพื่อบังคับให้ตัวเอกเดินหน้าต่อไปด้วยตัวเอง
- The High Tower Surprise – ตัวเอกต้องพบกับจุดเปลี่ยนหรือเซอร์ไพรส์ที่บังคับให้เขาหรือเธอพิสูจน์คุณค่าของตัวเอง
- Dig Deep Down – หากไม่มีแผนสำรอง ตัวเอกต้องขุดลึกลงไปในตัวเองเพื่อค้นหาอาวุธที่สำคัญที่สุดของพวกเขาทั้งหมด—ความแข็งแกร่งและความกล้าหาญที่จะเอาชนะความกลัวหรือความเชื่อผิดๆ (ศัตรูภายใน) และเผชิญหน้ากับศัตรูหรือพลังที่เป็นปฏิปักษ์ ( ศัตรูภายนอก)
- การดำเนินการตามแผนใหม่ – หลังจากที่ตัวเอกเอาชนะความกลัวหรือความเชื่อที่ผิด (ศัตรูภายใน) เขาหรือเธอจะดำเนินการกับศัตรูหรือกองกำลังที่เป็นปฏิปักษ์ (ศัตรูภายนอก) และประสบความสำเร็จ (หากคุณกำลังเขียนเรื่องที่ตัวเอกไม่ประสบความสำเร็จ ตรวจดูให้แน่ใจว่ามีจุดที่ ชี้ ให้เห็นถึงความล้มเหลวของพวกเขา)
ดังที่คุณเห็นในแผนที่ภาพด้านบน มีสามฉากที่วางแผนไว้สำหรับส่วนรวบรวมทีม ส่วนการดำเนินการตามแผน และส่วน High Tower Surprise ในขณะที่มีเพียงสองฉากที่วางแผนไว้สำหรับส่วนขุดลึกลงไปและ การดำเนินการของส่วนแผนใหม่ นี่ไม่ใช่ฉากตายตัว คุณสามารถแบ่งฉากทั้งสิบสามฉากนี้ได้ตามต้องการ อย่างไรก็ตาม นี่คือคำแนะนำของฉัน เพราะตามหลักแล้ว คุณต้องการให้เรื่องราวดำเนินไปอย่างรวดเร็วจนถึงตอนจบ ฉากที่น้อยลงเท่ากับก้าวที่เร็วขึ้น
15. ภาพสุดท้าย (99% ถึง 100%) – ฉากเดียวที่แสดงให้ผู้อ่านเห็นภาพรวมของชีวิตตัวเอกของคุณ “หลังจากนั้น” และเขาหรือเธอเปลี่ยนแปลงไปมากเพียงใดตั้งแต่เริ่มเรื่อง
ความคิดสุดท้าย
หากโครงสร้างนี้โดนใจคุณ ขอแนะนำให้ซื้อหนังสือ Save the Cat! หนังสือเล่มสุดท้ายเกี่ยวกับการเขียนบทที่คุณต้องการ โดย Blake Snyder หรือหนังสือ Save the Cat! เขียนนวนิยาย: หนังสือเล่มสุดท้ายเกี่ยวกับการเขียนนวนิยายที่คุณต้องการ โดยเจสสิก้า โบรดี ซึ่งทั้งสองอย่างนี้มีรายละเอียดมากกว่าที่ฉันจะทำได้ที่นี่
และหากสิ่งนี้ไม่โดนใจคุณก็ไม่เป็นไรเช่นกัน! ไม่มีวิธีที่ "ถูกต้อง" ในการวางแผนนวนิยาย ลองอ่านบทความอื่นเกี่ยวกับวิธีร่างนวนิยายของคุณด้วยการเดินทางของฮีโร่
สำหรับการศึกษาด้วยตนเอง ฉันขอแนะนำให้คุณจับคู่ 15 บีตเหล่านี้กับหนังสือหรือภาพยนตร์เรื่องโปรดของคุณ หรือสำหรับหนังสือหรือภาพยนตร์ที่เหมือนกับเรื่องราวที่คุณต้องการเขียนมากที่สุด การทำเช่นนี้จะช่วยให้คุณเห็น Save the Cat! เรื่องราวดำเนินไปตามจังหวะ ทำให้คุณเข้าใจมากขึ้นว่าจะใช้โครงสร้างนี้ในเรื่องราวของคุณเองได้อย่างไร!
มาพูดคุยกันในความคิดเห็น: คุณคิดอย่างไรกับโครงการ Save the Cat! บีทชีท? คุณเคยใช้ 15 จังหวะเหล่านี้เพื่อร่างนวนิยายหรือไม่? บทความนี้ช่วยให้คุณเข้าใจโครงสร้างเรื่องราวได้ดีขึ้นหรือไม่