การแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้น – ตอนที่ 2
เผยแพร่แล้ว: 2022-12-04โพสต์นี้เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ Writers Write เกี่ยวกับการแต่งเพลง ในโพสต์ที่สองเกี่ยวกับการแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้น เราจะกล่าวถึงเทคนิคการแต่งเนื้อร้อง
อ่าน ส่วนที่ 1 สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับทฤษฎีการแต่งเพลงขั้นพื้นฐานสำหรับนักเขียน
การเขียนเป็นศิลปะที่หลากหลาย ในขณะที่มีผู้แต่งที่ยึดติดกับคุณลักษณะและเรื่องแต่ง หลายคนเลือกการแต่งเพลงเป็นรูปแบบของพวกเขา หากความคิดของคุณลื่นไหลไปตามจังหวะหรือสัมผัส คุณอาจมีความสามารถพิเศษตามธรรมชาติในการแต่งเพลงและบทกวีที่จะใช้
การแต่งเพลงเชิงปฏิบัติจำเป็นต้อง มีการค้นคว้า ฝึกฝน และทดลอง
นักแต่งเพลงทั่วไปจะเขียนเพลงที่น่าสงสัยมากมายก่อนที่จะมีเพลงฮิตออกมา บางคนโชคดี แต่ส่วนใหญ่ไม่เป็นเช่นนั้น คาดหวังการทำงานหนักและการแข่งขันในการแต่งเพลง
มันน่าตื่นเต้นมากกว่าน่ากลัวไหม? การแต่งเพลงอาจเหมาะกับคุณ
การแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้น – ตอนที่ 2
สัปดาห์ที่แล้วฉันจัดการกับทฤษฎี ในโพสต์นี้มีข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับเทคนิคการเขียนเนื้อเพลงที่ใช้ได้จริง
1. ชื่อเรื่องและหัวข้อ
เพลงเกือบทั้งหมดมีสององค์ประกอบ: ชื่อเรื่อง และ หัวข้อ
เพลงต้องชื่ออะไรสักอย่างและควรเกี่ยวกับอะไรซักอย่าง เป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับการนั่งลงและเขียนเพลง
- ในขณะที่ My Guitar Gently Weeps (Beatles) เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักสามเส้าระหว่าง George Harrison, Pattie Boyd และมือกีตาร์ Eric Clapton มันเป็นเพลงที่เข้าถึงอารมณ์ด้วยเพลงโซโล่ที่มีชื่อเสียง และนั่นคือเหตุผล
- เพลง Dead Shrimp Blues ของ Robert Johnson พาดพิงถึงเรื่องชีวิตสมรสที่มีการอ้างอิงถึงการตกปลา
ใช้ความคิดสร้างสรรค์
แบบฝึกหัดที่ 1: ตั้งชื่อเรื่องและหัวข้อที่แนะนำสำหรับเพลง ในขณะเดียวกัน ตัดสินใจเลือกแนวเพลงที่เป็นไปได้สำหรับโครงการแต่งเพลงของคุณ
2. บทสรุป: ส่วนต่าง ๆ ของเพลง
ทำความเข้าใจส่วนต่างๆ ของเพลงเพื่อเขียน ค้นคว้าเพลงต่างๆ เพื่อพัฒนาความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติว่าเพลงนั้นเหมาะสมกันอย่างไร
จากตอนที่ 1: 'ส่วนการแต่งเพลงพื้นฐานประกอบด้วย:
- บทนำ – จุดเริ่มต้นหรือบทนำ
- The Verse - ที่คุณบอกเล่าเรื่องราว
- The Chorus – จุดสุดยอดของแนวคิดที่ยิ่งใหญ่ในเพลงของคุณ ชื่อมักจะรวมอยู่ในคอรัส
- The Bridge (ไม่บังคับ) – จังหวะของเพลงที่เปลี่ยนไป มักพบระหว่างคอรัสที่สองและสาม
- The Outtro – จุดจบของเพลง'
เพลงยังสามารถรวมท่อนพ รีคอรัส หรือ โซโลบรรเลงได้ด้วย สะพาน ไม่ปรากฏในเพลงทั้งหมด แต่สร้าง 'การเปลี่ยนผ่าน' ระหว่างส่วนต่างๆ
Verse-Chorus-Verse เป็นหนึ่งในโครงสร้างการแต่งเพลงที่ใช้กันทั่วไป คอรัสสามารถเป็นอันดับแรก ได้ เช่น Ain't No Sunshine หรือ All About That Bass
3. เขียนเส้นลวง
นักเขียนมีความพร้อมหากเริ่มต้นด้วยการผสมผสานแนวคิดและชื่อเพลงของพวกเขา
หลังจากนี้ เพลงจะเติบโตเป็นแนวคิดที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น เริ่มต้นด้วยบรรทัดเดียวหรือสองบรรทัด จากนั้นสร้าง เป็นเรื่องปกติที่นักเขียนจะมีแนวคิดง่ายๆ
คุณจะทำอย่างไรกับแนวคิดของคุณ? ท่อนที่ติดหูเหล่านี้จะเหมาะเป็นกลอนหรือขับร้องหรือไม่?
นักร้องร้อง ซ้ำ แต่ กลอน บอกเล่าเรื่องราวที่เหลือ
- เมื่อผู้ฟังพบกับ Ozzy Osbourne ใน Fairies Wear Boots บรรทัดแรกคือ: ' เมื่อคืนเดินกลับบ้าน / ทันใดนั้นฉันก็ตกใจมาก”
- จิม มอร์ริสันบอกผู้ฟังว่า ' นี่คือจุดจบ / เพื่อนคนเดียวของฉัน จุดจบ' ในเพลง The End นั่นทำให้คุณต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมหรือไม่?
มันดึงดูดผู้อ่านหรือผู้ฟังเช่นเดียวกับนิยายที่ดี นักเขียนควรสังเกตว่ามันเข้ากับชื่อและธีมของเพลงด้วย
แบบฝึกหัดที่ 2: เขียน 2-4 บรรทัดที่จับใจสำหรับแนวคิดการแต่งเพลงของคุณ โปรดจำไว้ว่าสิ่งเหล่านี้ควรเหมาะสมกับหัวข้อหรือธีม หากไม่เป็นเช่นนั้น ให้ทดลองกับธีม
4. การขยายบรรทัดไปยังส่วนต่างๆ
เพลงที่กำลังดำเนินอยู่อาจดูยุ่งเหยิงบนกระดาษ อย่างน้อยก็สำหรับนักเขียนบางคน ในขณะที่กำลังเขียน เพลงเป็นเพียงเศษเสี้ยวและเศษเสี้ยวที่ผู้เขียนจินตนาการว่าน่าจะพอดี
ณ จุดนี้ คุณอาจมี การเลือกประโยค ขยายและลองใช้ฉบับร่างต่างๆ
นักเขียนอาจพูดว่า 'ฉันออกจากบ้านเมื่อเช้านี้' แต่อาจพูดว่า 'ฉันออกจากเมืองตอนเจ็ดโมง' การเขียนเพลงหมายถึงการทดลอง นอกจากนี้ยังหมายถึงการสร้างจากบรรทัดแรกที่คุณมี
ด้วยสองสามบรรทัด คุณสามารถเลือกได้ว่าจะให้มันเป็น ท่อน ท่อน คอรัส หรือท่อน เชื่อม ในเพลง ความก้าวหน้าตามธรรมชาติจากที่นั่นกำลังเขียนส่วนที่เหลือ
แบบฝึกหัดที่ 3: ใช้บรรทัดที่คุณแนะนำจากแบบฝึกหัดที่ 2 สร้างประโยคเหล่านี้ต่อไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ หลังจากนี้ ให้ทำเครื่องหมายส่วนเหล่านี้เป็นข้อ บทนำ หรือลูกคู่
5. เวลาสำหรับสัมผัส
Rhyme เป็นเครื่องมือที่มีประโยชน์สำหรับนักแต่งเพลงและกวี แม้ว่าจะไม่ใช่ทุกเพลงที่ต้องพึ่งพาการสัมผัส แต่ผู้คนนับพันจะทำเช่นนั้น
ค้นหาคำคล้องจองที่เหมาะสมได้ง่ายกว่าผ่านพจนานุกรมคำคล้องจองและเครื่องมือค้นหาคำพ้อง นักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จ (โดยเฉพาะในแนวเพลงฮิปฮอปและแร็พ) ฝึกฝนวิธีการคล้องจองอย่างเป็นธรรมชาติและรวดเร็ว: เรียนรู้จากมัน
ตัวอย่างเช่น คำคล้องจองอาจเป็น ABAB หรือ AABB
- Sympathy For The Devil (The Rolling Stones) คล้องจองกับคำว่า 'taste' กับ 'fate' แม้ว่าจะไม่คล้องจองกับ 'ตัวฉันเอง' หรือ 'ปี' ในท่อนเดียวกันก็ตาม
- Somebody Told Me (The Killers) ไม่ละเอียดอ่อนในข้อที่หนึ่ง ที่นี่คล้องจอง 'ชื่อ' กับ 'เกม' และย้อนกลับไปที่ 'ชื่อ' เพลงนี้ใช้พรีคอรัสเพื่อคล้องจอง 'นี่' กับ 'สิ่งนี้' และ 'แสงจันทร์' กับ 'คืนนี้'
ขึ้นอยู่กับผู้เขียนและขึ้นอยู่กับเพลง
แบบฝึกหัดที่ 4: ใช้สิ่งที่คุณรู้กับโปรเจ็กต์เพลงต่อไปของคุณ ค้นหาคำและประโยคที่คล้องจองเพื่อสร้างเป็นท่อน บทร้องประสานเสียง และท่อนเพลงอื่นๆ เดินหน้าแต่ละก้าวใกล้เต็มเพลง
6. เล่นกับคอร์ด
การแต่งเพลงเป็นศิลปะที่ต้องมีความรู้เกี่ยวกับ คอร์ด คีย์ และ ความก้าวหน้าทางดนตรีเป็นอย่างน้อย ปริญญาด้านทฤษฎีดนตรีไม่จำเป็น แต่การรู้ว่าคุณสามารถทำอะไรได้บ้างก็มีประโยชน์
ความก้าวหน้าของคอร์ด พอดีกับ คีย์ดนตรี นี่คือโน้ตและคอร์ดที่ฟังดูดี ตั้งใจฟังเมื่อคุณฟังเพลง แล้วคุณจะสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงของคอร์ดและโน้ตในเพลงได้อย่างเป็นธรรมชาติ
หากคุณเพิ่งจะรู้จักคอร์ดและความก้าวหน้าในตอนนี้ ซอฟต์แวร์เครื่องดนตรีเสมือน สามารถช่วยได้ ประเภทพื้นฐานที่สุดจะแสดงให้คุณเห็นว่าคอร์ดและโน้ตเหล่านี้เป็นอย่างไร ในขณะที่ซอฟต์แวร์ขั้นสูงช่วยให้เขียนโน้ตเพลงโดยใช้คอมพิวเตอร์ช่วยได้
แบบฝึกหัดที่ 5: ในฐานะงานเขียน ให้ค้นคว้าคอร์ดและความก้าวหน้าของคอร์ดผ่านเพลงต่างๆ
เว็บไซต์อย่าง Ultimate-Guitar สามารถช่วยผู้เขียนระบุคอร์ดพื้นฐานสำหรับเพลงที่พวกเขารู้จักได้ ใช้สิ่งที่คุณได้เรียนรู้เกี่ยวกับบีต ความก้าวหน้า และคอร์ดเพื่อดูว่าคุณสามารถทำโปรเจกต์เพลงของคุณให้สำเร็จได้หรือไม่!
คำสุดท้าย
การแต่งเพลงเป็นสิ่งที่น่าสนใจ ทำกำไรได้ และเป็นการฝึกเขียนที่ยอดเยี่ยมสำหรับนักเขียน แต่ถามนักเขียนที่หวังผลกำไร สิ่งแรกที่พวกเขาจะเน้นย้ำคือการทำงานอย่างหนักก่อนที่จะออกผลงาน
คุณจะเก่งขึ้นในการเขียนทุกประเภทได้อย่างไร? ค้นคว้า เขียน และอ่าน
โพสต์นี้เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ Writers Write เกี่ยวกับการแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้น อ่าน ส่วนที่ 1 สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับทฤษฎีการเขียนเนื้อเพลง
เคล็ดลับยอดนิยม : ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ สมุดงาน และ หลักสูตรออนไลน์ ของเราใน ร้านค้า ของเรา
โดย อเล็กซ์ เจ. คอยน์ อเล็กซ์เป็นนักเขียน นักพิสูจน์อักษร และนักเล่นการ์ดทั่วไป คุณลักษณะของเขาเกี่ยวกับไพ่ บริดจ์ และการเล่นไพ่ปรากฏใน Great Bridge Links, Gift for Card Players, Bridge Canada Magazine และ Caribbean Compass ติดต่อได้ที่ alexcoyneofficial.com
หากคุณชอบสิ่งนี้ อ่านโพสต์อื่นๆ ของ Alex:
- การแต่งเพลงสำหรับผู้เริ่มต้น – ตอนที่ 1
- คำแนะนำในการเขียน 7 บิตจาก Raymond Carver
- วิธีการเขียนโฆษณา
- ใส่ SEO ในการทำงานสำหรับเว็บไซต์ผู้เขียนของคุณ
- วิธีเขียนเกี่ยวกับการรังแก
- อย่าก่ออาชญากรรมจากการเขียนนิยายทั้ง 9 ข้อนี้
- 8 เทคนิคการเขียนคำโฆษณาที่ผิดจรรยาบรรณที่ควรหลีกเลี่ยง
เคล็ดลับยอดนิยม : ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ สมุดงาน และ หลักสูตรออนไลน์ ของเราใน ร้านค้า ของเรา