5 บทเรียนการเขียนที่ฉันเรียนรู้จากเสียง

เผยแพร่แล้ว: 2020-03-30

ในฐานะนักเขียน เราคือศิลปิน เราสร้างสรรค์ผ่านแรงบันดาลใจ จุดประกายให้เกิดผลผ่านวินัย การทำงานหนัก และการฝึกฝน และเราดึงแรงบันดาลใจจากทุกที่รอบตัวเรา

5 บทเรียนการเขียนที่ฉันเรียนรู้จากเสียง เข็มหมุด

สัปดาห์นี้ฉันมีช่วงเวลาที่สร้างแรงบันดาลใจจากการทำตามคำแนะนำจากที่ปรึกษาของฉัน ดีน เวสลีย์ สมิธ เขาบอกให้ฉันไปดูการออดิชั่นคนตาบอดสองสามตอนจากรายการทีวี The Voice และดูว่าฉันสามารถดึงอะไรจากเรื่องนี้ในแง่ของบทเรียนสำหรับการเขียนของฉัน

ฉันทำเหมืองทองคำใน Season 18 Blind Auditions ตอนที่ 2 และฉันแบ่งปันมันกับคุณ

เสียง คืออะไร?

ในกรณีที่คุณไม่คุ้นเคย ให้ฉันอธิบายสมมติฐานของการแสดง โดยพื้นฐานแล้ว มันคือการแข่งขันระหว่างสี่ทีม และการออดิชั่นแบบตาบอดก็เหมือนกับการที่กัปตันทีมกำลังเลือกทีมของพวกเขา เรียกว่า Blind Audition เพราะโค้ชเริ่มจากการนั่งเก้าอี้ที่หันหน้าออกจากเวที พวกเขามองไม่เห็นนักแสดง - ได้ยินพวกเขาเท่านั้น

หากสิ่งที่พวกเขาได้ยินดึงดูดความสนใจ พวกเขาก็กดปุ่มที่หันเก้าอี้ไปทางเวที นี่เป็นสัญญาณว่าพวกเขาต้องการนักแสดงคนนี้ในทีมของพวกเขา หากมีโค้ชมากกว่าหนึ่งคนเปลี่ยนเก้าอี้ แสดงว่าพวกเขากำลังแข่งขันกันเพื่อนักแสดงคนนั้นและต้องเสนอทักษะการฝึกสอน นักแสดงเลือกโค้ชและจัดตั้งทีม

นานๆทีจะมีคนร้องเพลงและไม่มีเก้าอี้ใดหันกลับมา น่าเศร้าที่บุคคลนั้นรับลูกบอลและกลับบ้าน พวกเขาไม่ได้ทำการตัด

5 การเขียนบทเรียนจาก เสียง

รับชมได้อย่างสนุกสนาน พร้อมดนตรีไพเราะและเสียงร้องอันไพเราะหลากหลาย ต่อไปนี้เป็นเกร็ดเล็กๆ น้อยๆ ที่เราสามารถนำมาใช้กับงานเขียนที่ได้รับจากการชมการแสดง

1.คุณค่าของประสบการณ์ชีวิตจริง

หลังจากการแสดงอันยอดเยี่ยมครั้งหนึ่ง Nick Jonas พูดกับนักร้องว่า: “ฉันตื่นเต้นที่จะได้เห็นสิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้คุณเพราะฉันรู้สึกว่าคุณเป็นนักร้องประเภทที่ชีวิตจริงจะมีผลกระทบอย่างมากต่อวิธีการแสดงของคุณบนเวที ”

ประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครของเรา และวิธีที่เราตอบสนองต่อสิ่งเหล่านั้น คือสิ่งที่ทำให้เราแตกต่างและทำให้เราเป็นปัจเจกบุคคล พวกเขาให้คุณค่ากับสิ่งที่เราสามารถเสนอให้ผู้อื่นและขยายขอบเขตการแสดงออกของเรา

ฉันจำบทสนทนาที่ครั้งหนึ่งฉันเคยคุยกับเพื่อนนักดนตรี นักไวโอลินที่ประสบความสำเร็จในชีวิต เธอบอกฉันว่าเธอเคยคร่ำครวญกับความจริงที่ว่าเธอชะลอการพัฒนาเพื่อมุ่งความสนใจไปที่ข้อกังวลอื่นๆ แต่เมื่อเธอเข้าใจว่าเหตุการณ์ในชีวิตได้หล่อหลอมเธออย่างไร ทำให้เธอมีความลึกและวุฒิภาวะที่เธอไม่สามารถหาทางอื่นได้ เธอเริ่มซาบซึ้งว่านั่นทำให้การเล่นของเธอดีขึ้นได้อย่างไร

ในฐานะนักเขียน ประสบการณ์ในชีวิตจริงของเราก็ทำเช่นเดียวกัน โดยให้จานสีทางอารมณ์ที่ใหญ่ขึ้นซึ่งเราสามารถวาดเพื่อสร้างเรื่องราวของเราได้

2. คิดออก

The Voice แบ่งปันไฮไลท์และช่วงเวลาที่น่าสนใจของมนุษย์เกี่ยวกับนักแสดง ฉันฟังผู้หญิงคนหนึ่งเล่าว่าเธอเริ่มร้องเพลงตั้งแต่อายุ 6 ขวบได้อย่างไร และพ่อของเธอกลายเป็นผู้สนับสนุนหลักของเธอ เขาตั้งตัวเองเป็นช่างเทคนิคเสียงของเธอ และพวกเขาเดินทางเพื่อค้นหากิ๊ก เธอพูดว่า “เราไม่รู้ว่าเรากำลังทำอะไร แต่เราคิดออกเมื่อเราไป”

ฉันไม่รู้ว่าเส้นทางของนักเขียนของคุณเป็นอย่างไร แต่เมื่อฉันเริ่มก้าวแรก ฉันก็ไม่รู้ว่าตัวเองกำลังทำอะไรอยู่ ฉันคิดออกเมื่อได้เรียนรู้ทักษะใหม่ๆ เพิ่มความรู้และการติดต่อ ขยายกล่องเครื่องมือของฉัน ฉันมุ่งมั่นที่จะดำเนินการในลักษณะเดียวกัน

ฉันยังต้องเรียนรู้อีกมาก และยังต้องไปอีกไกล เราทุกคนทำ

3. มันเป็นเรื่องของอารมณ์

นี่คือความคิดเห็นของโค้ชบางคนที่ฉันจดบันทึกไว้ขณะดูการแสดง

“คุณพกอารมณ์ทั้งหมดที่นักเล่าเรื่องต้องการ”

“เราต้องการที่จะย้าย นั่นคือประเด็นของการเป็นศิลปิน”

“คุณตีฉันในจุดที่มีอารมณ์”

“คุณกำลังเล่าเรื่อง ข้อความมีความสำคัญ”

นักร้องที่จ้างโค้ชมาพลิกเก้าอี้คือคนที่ทำมากกว่าร้องเพลงในสนามหรือตีโน้ต พวกเขาเป็นคนที่ใช้งานศิลปะของพวกเขาเพื่อบอกเล่าเรื่องราวที่เกี่ยวข้องกับอารมณ์

มันเหมือนกันกับการเขียน ผู้อ่านอ่านเพื่อรู้สึกบางอย่าง ถูกกวนใจในทางใดทางหนึ่ง ในฐานะนักเขียน การเรียนรู้วิธีสร้างช่วงเวลาแห่งอารมณ์เป็นสิ่งที่คู่ควรกับเวลาและความพยายามของเรา

4. เป็นมากกว่าหินขี้เหร่

นักแสดงคนหนึ่งเล่าว่าเธอเป็นนักสะสมหินอย่างไร เธอหัวเราะว่าตอนที่เธอบอกคนอื่นว่าเธอกำลังจะไปดูโชว์ร็อค พวกเขาคิดว่าเธอหมายถึงคอนเสิร์ต แต่จริงๆ แล้วเธอก็แค่ไปดูหิน

เธอพูดถึงหินที่เธอชอบ—จีโอด ภายนอกดูเหมือนก้อนหินที่น่าเกลียด แต่ถ้าเปิดออกก็จะเต็มไปด้วยคริสตัลที่สวยงามอยู่ข้างใน

บางครั้งหนังสือของเราก็เป็นเช่นนั้น พวกเขาเต็มไปด้วยวัสดุที่ยอดเยี่ยม น่าตื่นเต้น แม้กระทั่งเปลี่ยนชีวิต แต่พวกมันต้องถูกเปิดออกก่อนใครจึงจะได้รับประโยชน์จากความงามทั้งหมด นั่นเป็นเหตุผลที่ปก สำเนาการขาย และย่อหน้าเริ่มต้นมีความสำคัญมาก สิ่งเหล่านี้คือสิ่งที่ผู้อ่านสามารถเปิดหนังสือได้

5. การปฏิเสธไม่ใช่ความล้มเหลว

นักร้องทุกคนที่มาปรากฏตัวในรายการต่างก็มีพรสวรรค์อย่างน่าทึ่งและแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม แต่ไม่ใช่ทุกคนที่จะได้เก้าอี้ ในกรณีเหล่านั้น โค้ชไม่ค่อยได้ยินสิ่งที่พวกเขากำลังมองหา

เมื่อเราส่งงานให้บรรณาธิการแล้วงานนั้นถูกปฏิเสธ มันก็เป็นแบบนั้น และการปฏิเสธไม่ได้หมายความว่าเรื่องราวของเราไม่ดี หมายความว่าในขณะนั้นใช้งานไม่ได้สำหรับบรรณาธิการคนนั้น คำพูดอื่นจากการแสดง:

“ในฐานะศิลปิน คุณต้องเผชิญกับประตูมากมายจนกระแทกหน้าคุณ คุณไม่ควรเลิกเลย”

นักเขียนทุกคนรวบรวมสลิปการปฏิเสธจำนวนมาก มันเป็นส่วนหนึ่งของการเดินทาง และเราไม่สามารถปล่อยให้มันหยุดเราได้ Nick Jonas ยังกล่าวอีกว่า:

“ผ่านความสำเร็จ ความล้มเหลว และทุกสิ่งในระหว่างนั้น จงยึดมั่นในงานศิลปะของคุณ”

ความล้มเหลวเป็นส่วนผสมที่จำเป็นในสูตรแห่งความสำเร็จ

โปรดติดตามบทเรียนสำคัญอีกบทหนึ่ง

มีอีกหนึ่งบทเรียนที่ยิ่งใหญ่และสร้างแรงบันดาลใจที่ฉันได้จากการดู The Voice เป็นสิ่งที่ที่ปรึกษาของฉันส่งให้ฉันไปที่นั่นเพื่อค้นหา แต่มันใหญ่เกินไปที่จะแก้ไขในตอนท้ายของบทความนี้ ฉันจะบันทึกไว้อีกครั้งเพื่อให้ได้รับความสนใจตามสมควร

ฉันคิดว่ามันน่าทึ่งมากที่ฉันได้แรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่จากรายการทีวีตอนเดียว แต่มันอยู่รอบตัวเราทุกที่ ทุกเวลา เช่นเดียวกับการเปิด geode เราสามารถพบคุณค่าและความงามที่เรามองหา

แล้วคุณล่ะ? คุณเคยดู The Voice ไหม? แหล่งแรงบันดาลใจที่คุณชื่นชอบคืออะไร? บอกเราเกี่ยวกับเรื่องนี้ในความคิดเห็น

ฝึกฝน

ไปที่ The Voice กัน ดึงแรงบันดาลใจจากสิ่งที่คุณเรียนรู้ในบทความ เขียนฉากที่คัดเลือกตัวละครของคุณใน The Voice

เขาหรือเธอแสดงเพลงอะไร อารมณ์อะไรแน่นอนผ่านเธอ? เป็นยังไงบ้าง? โค้ชหันเก้าอี้หรือไม่? คุณช่วยโรยส่วนเบื้องหลังที่ทำให้การแสดงประสบความสำเร็จได้ไหม?

เขียนสิบห้านาที เมื่อคุณทำเสร็จแล้ว โพสต์งานของคุณในความคิดเห็น และอย่าลืมให้ข้อเสนอแนะสำหรับเพื่อนนักเขียนของคุณ!