Eski Bir Yaratıcı Yazarlık Bölümünden 4 Yazma İpuçları
Yayınlanan: 2015-11-07Bir buçuk yıl sıkı sıkıya bağlı bir özel üniversitede yaratıcı yazarlık bölümünde okudum. Yayınlanmış bir şairin rehberliğinde şiir yazdım, bir anlatı yayını geliştirmeyi öğrendim ve yerel yazarların okumalarına katıldım.
Şimdi, profesyonel bir serbest yazar ve farklı bir okulda İngilizce okuyorum. Ama yaratıcı yazma çalışmalarıma dönüp baktığımda, yaptığım (ve diğer öğrencilerin de yaptığı) birçok hata görüyorum.
Herhangi bir yazı topluluğuna dahil olduğunuzda, bu hataları fark etmeden yapmak kolaydır ve yazma çalışmanızı önemli ölçüde azaltabilirler. Birkaç basit değişiklik yapmış olsaydım, eğitimimden çok daha fazlasını elde edebilirdim.
Yaratıcı Yazarlık Bölümlerinin Yaptığı 4 Yaygın Hata
Yaratıcı bir yazarsanız, eğitiminizden en iyi şekilde yararlanmak için neyi farklı yapabilirsiniz? Ve eğer kolejden çıktıysan veya kendi başına yazmaya çalışıyorsan, benim hatalarımdan ne öğrenebilirsin?
İşte yaratıcı yazarların yaptığı dört yaygın hata ve en önemlisi, bunlardan nasıl kaçınılacağı.
Hata 1: Yalnızca kapalı bir topluluk içinde yazmak.
Öğrenci sayısı yaklaşık 1.600 olan bir okulda yaratıcı yazarlık okudum ve toplamda belki yirmi yaratıcı yazarlık bölümü vardı. Sonuç olarak, herkes birbirini tanıyordu ve herhangi bir yazma sınıfı ana dalların yüzde doksanını içerebilirdi. Bu, öğrenciler için çok az dış etkinin girebileceği bir boşluk yarattı.
Benzer düşünen yazarlardan gelen geri bildirimlerin önemli olduğuna şüphe yok. Bununla birlikte, zanaat dışındaki kişilerden geri bildirim almak da önemlidir.
Yazınız eninde sonunda yazar olmayan birçok kişi tarafından okunacaktır. Yazar arkadaşlarınızın hikayenizi nasıl göreceğini biliyorsunuz ama bir emlakçı bunu nasıl görecek? Bir tamirci? Yaşlı bir vatandaş?
Buradaki hile, geri bildirim yollarınızı dengelemektir. Diğer yazarlarla konuştuğunuzdan emin olun, ancak dış kaynakları ihmal etmeyin. Çok değerli olabilirler ve kökten farklı ve yeni bakış açıları sağlayabilirler.
Hata #2: Tek bir yaratıcı yazı tipine odaklanmak.
Yaratıcı yazarlık bölümünden mezun olduktan hemen sonra, şiiri kurgusal olmayan ya da kurgudan çok daha fazla sevdiğime karar verdim. Şiir üstüne şiir yazmaya odaklandım ve denemelerime veya kurgu ödevlerime çok daha az zaman harcadım.
Şiirle çok zaman geçirdiğim için, şiirde daha iyi oldum. Bununla birlikte, kurgusal olmayan ve kurguya gelince, eksiktim. Herhangi bir çekiciliği ya da şatafatı yoktu ve yazma becerilerim dengesizleşti.
Yazmaya bir bütün olarak dahil olabilmeniz için her türlü yaratıcı yazma alıştırması yapmak çok önemlidir. Yaratıcı yazma çalışmasında, onun tüm yönlerini araştırmaktan yararlanacaksınız. Sonuçta, sadece bir odada kalırsanız, bir evi ileri geri tanıdığınızı söyleyemezsiniz.
Yaratıcı yazarlığın belirli bir alanından hoşlanmasanız bile, yine de ondan bir şeyler öğreneceksiniz. Örneğin, şiirin birçok unsuru kurmacaya uygulanabilir ve bunun tersi de geçerlidir.
Hata #3: Kötü yazma geribildirimi vermek.
Yazma topluluğunun bir üyesi olarak, yazar arkadaşlarınıza mümkün olan en iyi tavsiyeyi vermeniz gerekir. Bunu yapmak için, birçok yazar ve öğrencinin dikkate almadığı önemli bir farkı anlamanız gerekir.
Birden fazla atölyede, birçok öğrencinin “Ben istedim…” veya “Görmeyi çok isterdim…” gibi yorumlara başladıklarına tanık oldum.
Bu öğrenciler, kişisel görüşlerini paylaşmak ile hikayenin büyümesine yardımcı olmak arasındaki farkı anlamadılar. Yazarın hedeflerinden daha çok istediklerine öncelik verdiler. Yazarın eserle ne yapmaya çalıştığını düşünmediler. Esasen, “Bu hikaye için ne istediğim, nereye gitmesi gerektiğinden daha önemli” diyorlardı.
Kişisel fikrinize öncelik vermek yerine, yazarın söz konusu yazı parçasıyla ne yapmak istediğini düşünün. Ardından, yanıtınızı bu hedef etrafında şekillendirin.
Hata 4: Fazla duygusal olmak.
Birçok yaratıcı yazarlık bölümü, Beatnik Sendromu diyeceğim bir durumdan muzdarip. Yazmaya fazlasıyla duygusal olarak dahil oluyorlar, onun hakkında sevgiyle ve şiirsel bir şekilde konuşuyorlar, sanki yazmak onların diğer önemli parçasıymış gibi. Bir beatnik gibi, ethosları şudur: "Her şey hislerle ilgili, adamım."
Zanaatta duygusal olarak yer almak iyi olsa da, çok ileri gidebilir. Birçok yaratıcı yazar, yazmayı aşırı derecede romantikleştirme eğilimindedir. Karakterlerini gerçek insanlar olarak görürler ve onlara yaltaklanırlar. Yeni bir satır yazarken sırtlarını sıvazlıyorlar.
Yazma sürecinin harika olduğuna katılıyorum, ama aynı zamanda acı verici. Benim için yazmak genellikle kuru ve mekanik bir duygudur, ancak üstesinden gelirim. Günün sonunda, bu yüzden daha iyi bir yazarım.
Yazmak şiirsel ve harikadır, ancak aynı zamanda acı verici de olabilir. Bazı günler yazmak, korktuğunuz bir şeyi bitirmek için baş ağrısıyla sabaha karşı üçe kadar kalmak demektir. Bazı günler, sonuçtan nefret etseniz bile kelimeleri boş bir sayfada bir araya getirmeniz gerekecek. Mücadeleyi benimseyin ve büyüyeceksiniz.
Diğer yazarların ne gibi kolayca önlenebilir hataları yaptığını gördünüz? Hangi hataları yaptın? Düşüncelerinizi yorumlarda paylaşın.
UYGULAMA
Bugünkü uygulamamız dört bölümden oluşacaktır. Her bölüm dört yaygın hatayı düzeltmenize yardımcı olacaktır.
- Yazar olmayan birini bulun ve yazınızın bir parçası hakkında size dürüst geribildirim vermelerini isteyin.
- Normalde yapmadığınız bir yazı türü seçin ve deneyin. Şiir için basit bir haiku deneyin. Kurgu dışı kitaplar için 100 kelimelik kişisel bir hikaye deneyin. Kurgu için 100 kelimelik bir flash kurgu parçasını deneyin.
- Bir yazar arkadaşınıza ulaşın ve çalışmalarının bir parçasını eleştirmeyi teklif edin. Parçanın hedeflerine kişisel duygularınız üzerinde öncelik vermeye çalışın.
- Yazınızdan bir parça alın. Özellikle şiirsel bir ifadeden büyüleyici bir sahneye kadar herhangi bir şey olabilecek sevdiğiniz bir öğe bulun. Geçici olarak silin ve parçanın onsuz nasıl okunduğunu görün.
Bir görev seçin veya hepsini yapın ve ilerlemeniz hakkında yorumlar bölümünde yayınlayın.
İyi şanslar ve mutlu yazılar!