Kurgu Gerçekleri: Neden Her Hikaye Bir Kaçış Hikayesidir?

"Her hikaye bir kaçış hikayesidir."

Bir hikaye yazarken bu cesur fikri aklımda tutuyorum.

Çıktısını aldım ve bilgisayarımın yanındaki duvara bantladım.

İnsanlık durumumuzun bir gerçeğini kabul eden bir hikaye özeti işlevi görür:

Hepimiz bir şeylerden kaçıyoruz.

Bu radikal fikir, on yıl boyunca profesyonel olarak film senaryolarını değerlendirip yazdıktan sonra beynimi ele geçirdi.

Kendimi bir şekilde hapsedilmiş karakterlere duygusal olarak yatırım yaparken buldum.

Bunun her iyi hikaye için geçerli olduğunu keşfettim.

En iyi kahramanların tümü, bir fikrin, bir kişinin veya hayatlarını yaşanmaya değer kılmayan bir durumun çekim alanına hapsolur.

Doğal olarak kaçacaklar.

Bir hikaye ne hakkında olursa olsun - intikam, aşk, cesaret, onur - özünde, bir şeyden kaçan bir kahramanı buluruz.

Üç büyük kaçış

The Great Escape'te Steve McQueen, Stalag Luft III'ün bir tutsağıdır, bu yüzden elbette kaçar.

Manzaralı Bir Oda'da Lucy Honeychurch, refakatçisiyle İtalya'da tatildeyken, uygunsuz şekilde çekici bulduğu adamın şirketinden kaçmaya çalışır.

Kazablanka'da Humphrey Bogart, “kalbi kırık” bakış açısının tutsağıdır. Kendine acımanın ağırlığından kurtulamazsa seyirciler paralarını geri talep edecekler. Olması gerektiği gibi!

Yukarıdaki örneklerin her birinde, kahramanın kaçması gereken farklı türde bir hapishane var.

Biri somut bir hapishane, diğeri bir ilişki, üçüncüsü ise bir inanç sistemi.

Bu üç kaçış türü çoğu olay örgüsüne hakimdir.

Onlara daha yakından bakalım.

#1. Bir hapishaneden veya yerden kaçmak

Açıkçası, hapishane hikayeleri, amacı gerçek bir duvardan kaçış olan karakterlerle ilgilidir. Ey Kardeşim Neredesin, örneğin. Ve Papillon. Ve New York'tan Fütürist Kaçış . Ve şimdiki The Maze Runner.

Kahramanlar özgürlüğe ulaşamazlarsa, fiziksel, zihinsel veya ruhsal olarak ölecekler.

Oz Büyücüsü'nde Dorothy, Kansas'tan kaçıp "sıkıntıların limon damlaları gibi eridiği" bir yer için can atıyor. Oz'a indiğinde, hikaye tamamen eve dönüş yolunu bulmakla ilgili.

Kaçın ya da denerken öl!—bu gişede altın.

Özünde bir aşk hikayesi olan Kazablanka'da bile hemen hemen her karakter kaçışla meşgul. Kazablanka, Lizbon'a uçarak ve Amerika'da özgürlüğe uçarak Nazilerden kaçmayı endişeyle bekleyen umutsuzlar için bir sahne alanıdır.

Kim daha büyük bir özgürlüğe kaçmaya çalışmıyor?

Bu bizim insanlık halimizin bir şartıdır.

#2. Bir ilişkiden kaçmak

Bu, kurguda daha incelikli ve daha yaygın bir kaçış temasıdır.

Aşk ilişkisi, iş, aile—bunlar öylece çekip gitmenin her zaman mümkün olmadığı ilişkilerdir.

Genel kaçış yolunu kazmak, bazı ilişkilerden kaçmanın zorluğuyla karşılaştırıldığında çocuk oyuncağı.

Ölümcül Cazibe akla geliyor. Film, herhangi bir gerçek hapishaneden daha korkunç bir ilişkiyi tasvir ediyor. Mutlu evli bir adam olan Michael Douglas, tek gecelik bir ilişkiyi göze alır. Büyük hata. Aldatmadaki ortağı, kahramanımızın kendisini kurtarmak için mücadele ettiği bir ilişkiyi varsayar. Hayatı pahasına kaçtığı için şanslı.

Booker Ödüllü romanı Hotel du Lac'ta düğününe giden bir gelin, taksi şoförüne “Devam et! Durma. Kiliseyi geç! Ne yaparsan yap, sürmeye devam et!” Yanlış adamdan kaçar ve saklanmaya başlar. Yakın çağrı.

Kazablanka'da Bogey, kalbini kıran kadınla yollarının bir daha kesişmeyeceği umuduyla dünyanın öbür ucuna kaçtı.

Kim bir ilişkiden kaçma ihtiyacı hissetmedi?

#3. kendinden kaçmak

Bu, en incelikli, en yaygın ve en önemli kaçış temasıdır.

On the Waterfront'tan Moonstruck'a, Good Will Hunting'e, Up in the Air'e, Out of Africa'ya, Silver Linings Playbook'a kadar, ana karakter kendilerinden kaçma yolunda ilerliyor.

Kendilerine zarar veren tutumlarından ve (çoğu zaman) narsist inançlarından kaçmayı kastediyorum.

Kahramanın kurtuluşu ve nihai zaferi, bencilliklerinin üzerine çıkmalarına bağlıdır.

Ve bu, yazar kahramanı mutlak bir umutsuzluk noktasına getirmedikçe nadiren olur.

İşte hayatın bir gerçeği daha:

“Çaresizlik, köklü değişimin hammaddesidir. Sadece inandıkları her şeyi geride bırakabilenler kaçmayı umabilirler." ~ William S. Burroughs

Çaresizliğin ardından kaçış - radikal kişisel değişimi başlatan şey budur.

Neden kendimizden kaçmamız gerekiyor?

Çünkü hepimiz yalancıyız.

“Kendimize gerçek olamayacak hikayeler anlatırız, ancak bu hikayelere inanmak, işlev görmemizi sağlar. Kendimize tüm gerçeği söylemediğimizi biliyoruz ama işe yarıyor, bu yüzden onu benimsiyoruz.” ~ Seth Godin, yazar

Sanrılı hikayelerimizin bizi uygunsuz gerçeklerden koruduğu ortaya çıktı.

Hepimiz zorunlu olarak yalancıyız.

Ama gerçeğin ortaya çıkmanın lezzetli bir yolu var.

Gerçek her zaman kaçar—dram buna bağlıdır

Kahramanlarımıza meydan okumak için ne kadar çok düşman icat etsek de, biz yazarlar nihai zaferin her zaman küçük ve yanlış yola sapmış benlikten kaçış olduğunu unutmamalıyız.

İncelediğim hemen hemen her iyi hikayede, onları gerçek mutluluktan alıkoyan inanç sisteminden kurtulduktan sonra III. Perde'ye girme hakkını kazanan bir ana karakter var.

Moonstruck'u ele alalım, örneğin:

Loretta (Cher), aşık olmadığı Johnny ile evlenmektedir. Kalbi böyle daha güvende.

Daha sonra nişanlısının daha genç ve vahşi kardeşi Ronny (Nicholas Cage) ile tanışır.

Hikaye, herhangi bir kırık kalp şansını önlemek için kendini gerçek mutluluktan uzak tutan bir kadın hakkındadır.

Loretta'nın kendi kendini yok eden inanç sisteminden kaçmasına yardım etmek için elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışan Ronny'yi dinleyin:

“Loretta… aşk işleri güzelleştirmez. Her şeyi mahveder, kalbini kırar. İşleri mükemmelleştirmek için burada değiliz. Kar taneleri mükemmeldir. Yıldızlar mükemmel. Biz değil. Kendimizi mahvetmek, kalplerimizi kırmak, yanlış insanları sevmek ve ölmek için buradayız!”

Bu, bizi kahramanın kaçış anına getiren senarist (John Patrick Shanley).

Loretta inanç sistemini terk edip gerçek aşkı riske atacak mı? Yoksa trajik bir karakter mi olacak?

Güvenli oynamak insan doğasıdır, ancak kahramanlarımızın tehlikeli bir şekilde yaşamasını istiyoruz. Kendilerini aşmalarını istiyoruz.

Kahramanlar kendilerinden kaçarlar - bu bir kurgu gerçeği çünkü hayatın bir gerçeği.

Kazablanka'yı bir kez daha düşünün:

Bu 1942 Oscar ödüllü filmin tüm zamanların en iyi filmlerinden biri olarak değerlendirilmesinin iyi bir nedeni var. Kahraman, aynı anda üç kaçışta da meşgul.

1. Nazilerden kaçış
2. eski sevgiliden kaçış
3. Kendine acımaktan kaçış

Ancak 3 numaralı kaçış—Bogey'nin kendi çıkarları için hapishaneden kaçışı—izleyicilere paralarının karşılığını verir.

Her hikaye bir kaçış hikayesidir.

Bir yazarın görevi

Bu bir hikaye genel bakışından daha fazlasıdır.

Kurgusal kahramanlarına karşı bir yazarın görevidir.

Bir yazar kaçışlarını düzenleyerek kahramanı ne kadar gerçekten, delice ve derinden sevdiğini kanıtlıyor.

Onlara doruk noktasında zafer vererek kahramanlarımıza olan sevgimizi kanıtladığımızı düşünebiliriz.

Ama aynı zamanda, onları modası geçmiş benlik duygularını atma acısını çekmeye de zorlamazsak, onları sonuna kadar sevmeyi başaramadık.

Kahramanımızı seversek, onların küçük benliklerinden kaçmalarına yardımcı oluruz. Bu kişisel zaferi dahil etmeden tatmin edici bir hikaye yazmak zor. Sanki kurgu bize kaçmak için doğduğumuzu hatırlatmak için varmış gibi.

Ve biz!

Yukarıdakiler doğruysa, o zaman “kaçmak için doğmak” hayatın en tatlı gerçeklerinden biridir.

Ve bu nedenle, kurgunun en güçlü gerçeklerinden biri.

Kaçış hikayeleri bizi bağlar çünkü derin bir insan özlemiyle konuşurlar.

Kendiniz bir göz atın - filmleri ve romanları inceleyin - ve her hikayenin bir kaçış hikayesi olduğu doğru olup olmadığına bakın.

Siz veya kurgusal karakterleriniz ne tür bir kaçış içindesiniz? Düşüncelerinizi aşağıdaki yorumlarda paylaşın!