Kahramanın Yolculuğu Doruk Noktası: Çile Sahnesini Yazmak için 3 Temel İlke

Bir Kahramanın Yolculuğu zirvesi yazmak kolay değil. Düzgün bir şekilde özetlediğinizde bile, kağıda doğru kelimeleri koymakta zorlanabilirsiniz.

Bununla birlikte, harika bir Kahramanın Yolculuğu'nu neyin zirveye çıkardığını anlarsanız, bu göz korkutucu görevi daha kolay yenebilirsiniz.

Toplu iğne

Bu makalede, Çile olarak da bilinen Kahramanın Yolculuğu zirvesinin ne olduğunu ve neden bu kadar önemli olduğunu öğreneceksiniz.

Ayrıca, bunu iyi yazmanıza yardımcı olabilecek yazma ipuçlarını da öğreneceksiniz: kahramanınızın yol boyunca öğrendiği kahramanca yayı kaybetmeden riskleri nasıl artıracağınız ve aksiyonu nasıl sürdüreceğiniz.

Güçlü Bir Kahramanın Yolculuğunu Anlamak Doruk

Birkaç yazma yarışmasının hakimi olarak, aksiyon, şiddet, bağırma ve çeşitli çatışmalarla dolu birçok hikaye okudum. Bu hikayelerden birkaçı kahramanlarının yolculuğunun doruklarına çıkarken, çoğu beni gürültü, kan, küfür ve hatta cinsel aktivite ile bombaladı - hepsi de kahramanlarının gerçek yolculuğunu terk ederken.

Bu olduğunda, okuyucunuzu sayabilirsiniz.

İşte hikayenizin doruk noktasını nasıl yazacağınız ve okuyucunuzun heyecanla sayfaları çevirmesini nasıl sağlayacağınız.

Kahramanın Yolculuğu (Özet)

Joseph Campbell'ın Kahramanın Yolculuğu, zamansız, efsanevi bir hikaye yapısını araştıran bir teoridir. Günlük yaşamlarından kaçan bir kahramanı takip eden kahramanın ana çatışması, genellikle Gölge olarak adlandırılan kötü bir gücü yenmekten gelmesi gereken adalet ve yeniden doğuş arayışını içerir.

Tüm bu yolculuk, Christopher Vogler'ın Kahramanın Yolculuğunun 12 Adımı'nda, hikaye öğelerinin bir taslağı ve başlangıçtan en önemli olaya (kahramanın hedefine ulaştığı ya da yenildiği an) kadar uzanan bir dizi olayda özetlenmiştir.

İklim olayından veya Kahramanın Yolculuğu Çilesinden önce, En İçteki Mağaraya Yaklaşım vardır. Burada, kahraman büyük, belirleyici bir eylemi gerçekleştirmeden önce kısa bir duraklama var. Bu süre zarfında yazar üç önemli şey belirler:

1. Kaleyi koruyan kötü adam gerçekten çok kötü
2. Kaybetmenin maliyeti (bahis olarak bilinir) son derece yüksektir
3. Zafere ulaşmak için tamamlanması gereken görev

Bu "fırtına öncesi sessizlik" gerçekleştiğinde, ilerideki testlerle yüzleşmeleri için kahramanınızı gediklere göndermekte özgürsünüz.

Hadi bunu nasıl yapacağımız hakkında konuşalım!

Kahramanın Yolculuğu Adım 8: Çile (Doruk)

Kahramanın Yolculuğu konuşmasında, hikayenin doruk noktası Çile olarak bilinir.

Ordeal, kahramanınızın hedeflerine ulaşması için tamamlaması gereken karmaşık ve neredeyse imkansız bir görevdir. Ancak bunu başarmak hikayeyi sonlandıramaz, sadece hedefin kendisinin kahramanın en derin ihtiyacını karşılamadığını ortaya çıkarır. Ama bunun hakkında daha sonra.

Ordeal'i düşünmenin kolay bir yolu bir eylem dizisidir, ancak bu her zaman böyle olmayabilir. The Queen's Gambit'teki gibi bir karakter testi olabilir. WandaVision'daki gibi bir zeka ve bilgelik testi olabilir. Ve Gurur ve Önyargı'da olduğu gibi bir sadakat testi olabilir.

Ancak çoğu zaman aslında bir güç, strateji ve beceri testidir.

Kahramanınızın şimdiye kadar karşılaştığı her şeyden daha büyük bir görevle yüzleşmesi gereken bir "kalenin fırtınası" var. Bu sahnede kahramanınızın kötü Gölge ile karşı karşıya gelmesi de muhtemeldir.

Yine de 30.000 fitten, Ordeal sahnesinin amacının kahramanınızın görevin Hedefini elde etmesini sağlamak olduğunu unutmayın.

Bu genellikle birini kurtarmayı, bir hazine veya silah edinmeyi veya başka bir görevi yerine getirmeyi içerir (Yüzüklerin Efendisi olarak da bilinen Sauron'un Tek Yüzüğü'nü yok etmek gibi).

Bununla birlikte, bu kadar çok şey yapma eylemi, Hedef, içinde yaşadığı dünya ve/veya kahramanın kendisi hakkında memnuniyetsizliğe yol açan veya hikayenin karşı karşıya olduğu sorunları eksiksiz bir şekilde çözemeyen bir şeyi açığa çıkarır.

Bir Kahramanın Yolculuğunda Doruk Noktasında (Çile) 3 Temel İlke

Ordeal, birçok vuruşla dolu uzun bir sahnedir ve her vuruş, etkisini en üst düzeye çıkarmak için dikkatlice tasarlanmalıdır. Ne de olsa okuyucunuzun beklediği an bu!

Karşı konulmaz derecede iyi olacak şekilde nasıl yazıyorsunuz?

1. Sizi buraya getiren şeye odaklanın: Arzu

Bunu mahvetmek kolay. Bir hikaye planlayıp yazdığımızda, heyecan verici iklim olayına hazırlanmak için çok zaman harcarız. Yani oraya vardığımızda, kafamızda oynayan filmi alıp kağıda dökmeye çalışırken fiziksel ayrıntılarla aşırıya kaçmak çok kolay.

Ne yazık ki, aynı film okuyucunuzun zihninde asla oynamaz. Oynayan bir film olmayabilir.

Bunun yerine, okuyucular fiziksel betimleme ve gürültü sayfalarıyla karşılaştıklarında (ister yumruklu kavgalar, ister silahlı çatışmalar, cinsel yakınlık ya da haykırılan fikirlerin tasvirleri olsun), içgüdüsel olarak geri çekilirler.

Bu, özellikle abartı kazanılmadığı, ancak hikayeye çok hızlı veya vurgulu bir şekilde girildiği durumlarda geçerlidir.

Bu doğaldır. Çatışmalardan, özellikle de kavrayamadığımız veya içine yerleştiremediğimiz çatışmalardan, gözlemci olarak bile kaçınırız. Okuyucunuzun hikayenizin eyleminin her bir parçasını anlaması ve her yumruk, atlama, öpüşme veya hakaretin sonucunu önemsemeleri zorunludur.

Bu yüzden sizi buraya getiren şeye odaklanmanız gerekiyor: Kahramanınızın arzusu.

Ve (istek ve ihtiyaçları için) bu arzunun yanında korkuları da vardır. Kaybedecekleri ne var? Başarı onlar için neden bu kadar önemli?

Her eylem anı, kahramanın umut ve korku yolculuğundan süzülmelidir. İleriye doğru atılan veya geri çekilen her adım umut, hayal kırıklığı, terör, beklenti, inanç, umutsuzluk ile gelmelidir. . . aktif bir kahramana eşlik eden tüm duygular.

Harika bir örnek George Lucas'ın epik uzay fantezisi Star Wars'da bulunabilir.

İsyan ve İmparatorluk arasındaki son savaş, nihayetinde ekranda çığlık atan lazerlerin ve motorların gürültülü, bomba gibi bir patlamasıdır. Ama onu inanılmaz duygularla besleyen iki unsur var: Dostluk ve Güç.

Birincisi, Luke sadece İsyan için değil, arkadaşları için de savaşıyor. Leia, Chewbacca ve C-3PO, Ölüm Yıldızı tarafından yok edilmek üzere olan gezegen Yavin-4'teler. Ve evden en iyi arkadaşı Biggs, kavgada öldürülür.

Buna ek olarak, Luke bilgisayarların ve teknolojinin tek başına savaşı onun için kazanamayacağını biliyor gibi görünüyor. Ne de olsa büyük bir makineyle (Ölüm Yıldızı) ve küçük bir makineyle (Darth Vader) savaşıyorlar; Konu insanlıktan çıkarıcı kontrole geldiğinde açıkça İmparatorluğun üstünlüğü var.

Sahne ve karakteri, Luke efendisinin Güç denilen mistik enerji alanı aracılığıyla konuşup ona güvenmesini ve onu kullanmasını söyleyen sesini dinlediğinde büyük bir dönüş yapar.

Luke yapar ve bu, Star Wars'un doruk noktasına en güçlü darbesini veren şeydir. Luke sadece İmparatorluğu yenmek istemiyor; hayatının bir anlamı olmasını ister. Güç ona derinden aradığı anlamı verir.

2. Sessiz tefekkür veya sohbet ritimleri kullanın

Yazarların hikayelerinin doruklarında yaptıkları bir başka hata da onları kesintisiz aksiyonla doldurmaktır.

Yine, bu, nabzı hızlandıran bir heyecan sahnesi yaratmayı ve kör edici derecede yorucu bir sahneyi birbiri ardına yazmayı umduğumuz için “filmi kafanıza yazmanın” bir sonucu olabilir.

Ancak insan zihninin işleri bu şekilde işlemesi söz konusu değildir. Ayrıca, kahramanınızın risklerin (ve hayallerinin) o anda nasıl değiştiğini işlemesi için fazla yer bırakmaz. İnsanlar sürekli olarak değerlendiriyor ve strateji geliştiriyor ve hikayenizin doruğundaki sesi ve öfkeyi noktalamak için küçük sessiz düşünce anlarına veya huzurlu sohbetlere ihtiyacınız var.

Bunu hemen fark edebileceğinizden daha fazla film yapıyor. En sevdiğiniz aksiyon filmini tekrar izleyin ve doruk noktasına ulaşan aksiyon sahneleri boyunca karakterlerin düşünmesi, yansıtması ve kendilerini yeniden yönlendirmesi için hikayenin ne sıklıkta durakladığını fark edeceksiniz.

Açlık Oyunları bu konuda çok başarılı.

Kısmen, yazar Suzanne Collins avantajlıdır, çünkü Ordeal tüm “Oyunlar”ı içerebilir. Yine de Oyunlar duvardan duvara şiddetle dolu değil. Katniss ve Rue arasındaki ilişkiyi ele alalım.

Ne zenginlikten ne de ayrıcalıktan gelir. 12. Mıntıka bir cennet değildir ve Katniss'in Rue'dan öğrendiklerine göre 11. Mıntıka da değildir. Sıradan bir ortak dünyayla ikisi, sevgi ve hayata saygıya dayalı görünen bir dostluk oluşturur. Rue'nun ölümünü bu kadar yürek burkan kılan işte bu sessiz, güzel anlar. Ayrıca, ölümünün hem olay örgüsü hem de Katniss'in karakter gelişiminde bu kadar kritik bir an olmasının nedeni de bu.

Bu yüzden karakterlerinizin nefeslerini tutması ve kaosun ortasında bağlantı kurması için birkaç dakika ekleyin. Muhtemelen okuyucunuzun da aynısını yapması gerekecek!

3. Kahramana istediğini vermeyin

Doruk noktanızı inanılmaz derecede heyecanlı kılacak son bir numara, sahnenin sunmayı vaat ettiği şeyi saklamaktır: Hedef.

Bu sadece okuyucunuzla uğraşmak anlamına gelmez. Hayatın acı veren bir gerçeğini yansıtmak içindir: İstediğimiz şey genellikle tatmin edici değildir ya da en azından o kadar kolay kazanılmaz.

Bunu yapmanın iki yolu vardır.

İlk olarak, sadece Hedefin elinizden alınmasını sağlayabilirsiniz. MacGuffin'i yok edin. Karakteri öldür. Gölgenin veya kötü adamın Hedefi gizlemesini veya daha nihai bir şekilde korumasını sağlayın.

Veya ikinci olarak ve belki de daha anlamlı bir şekilde, kahramanın yalnızca derin ve içi boş bir hayal kırıklığı hissetmesi için Hedefe ulaşmasına izin verin.

Sıklıkla hayatımızı para, şöhret, seks veya hazine gibi bazı fiziksel hedeflere doğru yönlendiririz, sadece bu hedefi elde etmek ve kendimizi her zamankinden daha boş hissetmek için. Bu "şey" ile ne kadar tatmin olacağımıza inanırsak inanalım, hiçbir şeyin umduğumuz kadar derinden yerine getiremeyeceğini biliyoruz.

Bu yüzden kahramanınızın arzu nesnesine ek olarak bir şeye sahip olması gerekir: kahramanınızın içsel bir ihtiyacı olmalıdır.

İçsel ihtiyaçlar; onaylanma, kabul görme, kendiyle barışma, ruhsal uyum, uzlaşma, bağışlama, ölümün kabulü, duygusal/ruhsal yeniden doğuş ve daha fazlası biçimini alır. Bu ihtiyaçlar, sonunda Kahramanın Yolculuğunu ilerletecek şeylerdir, çünkü kahramanca yolculuklar sadece silah, para veya "barış" gibi ödüller almakla ilgili değildir.

İç barışla ve bunca adaletsizlik ve ıstırapla dolu bir dünyada tüm insanların özlediği barışla ilgililer.

Böyle bir hikaye, Harry Potter'ın epik destanıdır.

Bu seri, JK Rowling'in bulmak için karakter kadrosunu gönderdiği birkaç MacGuffin hedefiyle dolu, ancak hepsi yüzeyin altında gizlenen daha derin bir soruna işaret ediyor: Voldermort.

Bu nedenle Harry Potter, Sihirbaz Taşı gibi büyülü bir nesne istediğini düşünerek maceralarından birine başlayacak, ancak çok geçmeden böyle bir şeyin en derin ihtiyaçlarını karşılamaya yardımcı olmayacağını öğrenecek.

Harry, Voldemort'un yenilenmesini önlemek için Sihirbaz Taşı'nı elde etmeye çalıştığında. Yine de, Kelid'in Aynasına baktığında (eğer bunu aynada okumadıysan Arzu'dur), Harry sihirli bir taş istemediğini fark eder. Ailesini geri istiyor. Ama Voldemort onu yok ettiği için gerçekten istediği şeye asla sahip olamaz.

Bir çocuk kitabına sığdırmak için ne güçlü bir mesaj! Yine de bu hayatın gerçeğidir ve büyük yazarlar hikayelerinin doruklarını onu yansıtmak için kullanırlar.

Bunu da yaparsanız, hikayeniz de akıl almaz bir güçle dalgalanacaktır. Okuyucular nefesi kesilecek, ama pes etmeyecekler. Okumaya devam etmeleri gerekecek , çünkü kahramanın başına gelenler, okuyucuların hayatları hakkında da bir şeyler söyleyecektir.

Hepimizin yazmak istediği türden bir hikaye bu.

Çile/Doruk: Kalbin Eylemi

Hikâyeniz ne tür bir çile gerektirirse gerektirsin, en önemli eylemin kahramanınızın kalbinde gerçekleşmesi gerektiğini asla unutmayın.

Fiziksel imgeler oluşturmak ve okuyucularımızı heyecanlandıracağına inanmak çok kolay olabilir. Ancak kalbin gerekli eylemi -istemek, umut etmek, korkmak, inanmamak ve daha fazlası- olmadan, fiziksel eylem acı verecek şekilde düzleşecek ve okuyucunuzu hayal kırıklığına uğratacaktır.

Düşüşünüzü okuyucunuzu isteksiz bırakmayın. Hikayenizin Çilesini çivileyerek inanılmaz bir okuma deneyimi sunun.

Sevdiğiniz hikayelerden en sevdiğiniz doruk sahneleri hangileri? O sahnelerin nesini seviyorsun? Yorumlarda bize bildirin.