Bir Hikayeye Nasıl Başlanır: Başlangıçları ve Bitişleri İyileştirmenin 3 Hızlı Yolu

Ailem çok hareket eder. Başlangıçlar genellikle stresli, kafa karıştıran şeylerdir; bitişler ise neşeli, kederli ve aradaki her şey olabilir. Hikayelerin de böyle olması komik. Bir hikayeye nasıl başlayacağınızı veya sonunda nasıl bağlayacağınızı bilmek genellikle çok zordur. Yazıda ve hayatta başlangıçları ve sonları iyi yapmak neden bu kadar zor?

Toplu iğne

Başlangıçlarınızı ve bitişlerinizi geliştirmek için üç ipucu.

İpucu 1: Karakter taslağı tanıtımlarını ortadan kaldırın

Gelişmekte olan yazarlar genellikle hikayelerine ana karakteri niteliklerinin, inançlarının ve korkularının bir çamaşır listesi aracılığıyla tanıtarak başlarlar.

John otuz beş yaşında ve yazın bile bir trençkot giyiyor. Dalgalı kahverengi saçları ve yeşil gözleri annesinden, sağ kulağını çekme alışkanlığı ise babasından geliyordu. Karısı onu üç yıl önce terk etti ve o zamandan beri tekrar incinmekten korkarak yalnız yaşıyor.

Bir eskizin nesi var?

Sıkıcı ve biraz garip. Kendileri hakkında her şeyi açıklayarak başlayan karakterlere genellikle güvenilmez. Ayrıca, o taslağı okurken, ben onun detaylarını çizerken, onu boş bir sahnede veya tuvalde hareketsiz dururken hayal ettiniz mi? Göstermek yerine klasik anlatmaktır. Bir okuyucu olarak, John'a şimdiden soruyorum, “Ne olmuş yani?”

Yeni insanlarla tanıştığımızda, yaşayan hikayelerle temasa geçiyoruz. Bazıları heyecan verici, bazıları hüzünlü, bazıları muzaffer ve çoğu farklı türden hikayelerin bir karışımı. Hiç kimse elimizi sıkmıyor ve tam bir vücut taslağı ve aile öyküsü başlatmıyor (zaten uzun süre konuşmak isteyeceğiniz kimse yok).

Bazı şeyler giyimden veya bir kişinin kendini taşıma biçiminden hemen belli olabilir, ancak çoğu şey zamanla bir kişinin (veya bizim durumumuzda bir karakterin) yapışkan durumlarda nasıl davrandığıyla ortaya çıkar.

Bir hikayeye nasıl başlanır: Salinger'ın taslak dışı açılışı

Bu tür bir açılışı altüst eden bir romana harika bir örnek, Salinger'in Çavdardaki Avcı'dır .

Bunu gerçekten duymak istiyorsanız, muhtemelen bilmek isteyeceğiniz ilk şey nerede doğduğum, berbat çocukluğumun nasıl geçtiği, ailemin beni doğurmadan önce ve tüm o işler ve David'in nasıl meşgul olduğudur. Copperfield gibi bir saçmalık, ama gerçeği bilmek istiyorsan içine girmek istemiyorum.

Salinger'ın açılışı neden işe yarıyor?

Sesi ve bahisleri ayarlar. Bu karakter, yetişkinlik hikayeleri hakkında inandığımız şeyleri alt üst edecek ve bunu Holden Caulfield'ın kendine özgü sesiyle bu tek kelimeyle saçma sapan cümleyle kuruyor.

İpucu 2: Başında veya sonunda uyanma veya rüya sahnelerini ortadan kaldırın

(Biliyorum, bazılarınız bu konuda zaten dirgenlerini keskinleştiriyor, bu yüzden baştan söyleyeceğim: elbette, bir uyanma veya rüya sahnesi iyi yapılabilir, ancak belirli bir amaç için bilerek yapılmalıdır. etkili olma nedeni.)

Genç yazarlardan aldığım ilk hikayelerin yaklaşık %75'i şu iki şeyden birini içeriyor: Karakter yataktan kalkarken pencereden sızan ışıkla başlıyorlar. Veya hikaye şöyle bitecek: "Ve sonra uyandım."

Hikayelerinin çoğu, ilk sahnenin tamamını karaladıkları veya "Ve sonra uyandım" kelimelerini yeniden çizdikleri anda daha güçlüdür.

neden uyanmak istemiyoruz

Bir hikayeyi "Ve sonra uyandım" ile bitirmek okuyucu beklentilerini engeller (ve iyi bir şekilde değil). Ucuz bir bükülme veya sürpriz.

Öğrenci yazarlarımla bu sonu tartıştığımda, bana karakteri “gerçek dünyaya” geri götürmek istediklerini söylediler. Niye ya? Karakter neden hikayenin dünyasında yaşayamıyor ve işleyemiyor? Yüzüklerin Efendisi “Ve sonra uyandım” ile bitmiyor ve çoğu hikaye de bitmemeli.

Bir karakter, hikaye boyunca bir karakter yayı oluşturmak için seçimler yapar ve cesurca davranırsa, “bu bir rüyaydı” ile biten karakterin değişimini çalar. Esasen başlangıçta olduğu kişiyle bitiyor.

Sabah uyanmaya ne dersiniz?

İkinci hikayeyi okumaya başladığımda, "Pencereden ışık sızdı ve o gözlerini açtı. Banyoya gitti ve aynadaki yansımasına baktı…” Aksiyonun nerede başladığını bulmak için aşağıya göz atıyorum. Okuyucunun, onu, ne istediğini ve onu elde etmekten alıkoyacak olan şeyi anlamak için bu karakterin uyandığını gerçekten görmesi gerekiyor mu? Çoğu zaman, cevap hayır.

Açılışlarımızda, örneğin yüksek sesli bir çarpmanın bir karakteri uykudan uyandırması gibi, uykuyu kafa karıştırıcı bir faktör olarak kullanıyorsak, türe bağlı olarak bu işe yarayabilir, ancak aşırı kullanılıp kullanılmadığını kendinize sorun. Bazen kendimi uyandırma sahnelerini kullanırken buluyorum çünkü bu daha kolay ve bu kesinlikle iyi bir sebep değil.

Ama DuMaurier bir uyandırma sahnesi kullandı

Tabii ki rüyaları anlatmak bir açılışta işe yarayabilir, ancak başlamak için daha iyi bir yer düşünemediğim için değil, bilerek ilginç şekillerde kullanılmaları gerekiyor. Aslında, Daphne DuMaurier'in en sevdiğim romanlarından biri olan Rebecca bir rüyayla başlıyor:

Dün gece rüyamda yine Manderley'e gittiğimi gördüm. Araba yoluna çıkan demir kapının yanında duruyormuşum gibi geldi ve bir süre içeri giremedim, çünkü yol bana kapalıydı. Kapıda bir asma kilit ve zincir vardı. Rüyamda kulübe bekçisini aradım ve cevap alamadım ve kapının paslı parmaklıklarından daha yakından bakınca kulübenin boş olduğunu gördüm.

DuMaurier'in yaptığı gibi bir rüyayı nasıl kullanabilirim?

Bu sahnenin romanın geri kalanıyla nasıl ilişkili olduğunu düşünün. İlk olarak, sahneyi ayarlar ve karakteri tanıtır. Manderley'deki ıssız arazinin tarifi, sonun habercisi. İsimsiz anlatıcı, üzücü bir kabus deneyiminden kurtuldu ve bu olayları roman boyunca anlatacak.

Ancak şunu bir düşünün: Aynı zamanda, hayal ettiğinden daha güçlü olduğunu fark etmek için “uyanır”. Artık kocasının ilk karısı için zayıf ve zavallı bir yedek olduğu inancıyla yaşamıyor.

Hikayemin başında bir rüya veya vizyon kullanacaksam, hikayenin gerçekten başladığı yer olduğundan ve okuyucunun karakterimin neden bir rüya yüzünden hayatının gidişatını değiştirdiğini anladığından emin olmak istiyorum.

Eğer uyanamazsam, bir hikayeye nereden başlamalıyım?

Hepimiz , ortadaki anlamına gelen “ in medias res ” adlı Yunanlılar gibi başlama tavsiyesini duyduk. Ama neyin ortasında? Eylemin ortasında.

Bir hikayeye nasıl başlayacağınız konusunda daha iyi bir tavsiye? Hikayeye, yalnızca doruğa ulaşan, haber veren veya etkileyen ilk sahne dahil olmak üzere mümkün olduğunca geç başlayın. Harika bir açılışın bizi karaktere ve dünyaya yönlendirmesi ve okumaya devam etmesi gerekiyor. Türünüzdeki ilk sayfaları inceleyin. Nasıl başlarlar?

3. İpucu: Sonunda kurtarıcıları veya deus ex machina'yı ortadan kaldırın

İşte sonunuzu kurtarabilecek son bir ipucu (ama karakterinizi değil). Geçen bahar kurslarımdan birinde, kitabını ve sürecini tartışmak için bir çocuk kitabı yazarı geldi. Yazar kitabını okumayı bitirdikten sonra, daha şüpheci yazarlarımdan biri sordu, "Ama gerçekten sorununu çözmek için harekete geçiyor mu? Bu gerçekten güçlü bir eylem mi?” (Çok gururlu!)

Sorusu, yazarlarıma her zaman sonları hakkında sorduğum soruları tekrarladı: Karakter kendi problemini çözmek için nasıl davranıyor? Onu kurtaran var mı? Sorunu çözmek için doğa mı, kader mi yoksa bir tanrı mı devreye giriyor? Eğer öyleyse, hikayenin başı belada olabilir.

Ana karakterlerimizi seviyoruz. Zor bir şey yaşamalarını istemiyoruz, ancak güçlü eylem, başarısız olduklarında bile güçlü karakterler yaratır.

Yanlışlıkla karakterlerimizi kurtarmanın (ve onları zayıflatmanın) bir yolu, bir “ deus ex machina ” ( makineden gelen tanrı - karakteri oynamaktan kurtaran ani yetenekler, kurtarıcılar veya koşullar) kullanmaktır. Karakterimiz aniden 4. sınıftan judosunu hatırlıyorsa (ve hikaye boyunca görmemişsek), o zaman sonumuzu baltalıyoruz. Düşman tökezleyip bir deliğe düşerse ve doruk sahnesinde kaybolursa, kahramanı kavgadan kurtarırsak, karakterimizi zayıflatıyoruz.

Hiçbir şeyin veya hiç kimsenin karakterinizden en önemli seçimleri çalmasına izin vermeyin. İstediğini elde etmek için harekete geçmesini sağlayın.

Başlangıçlar ve bitişler birbirine bağlıdır

Bir dahaki sefere bir romanın son bölümünü bitirdiğinizde, öne geçin ve ilk bölümü tekrar okuyun. Nasıl bağlanırlar? Sonun tohumları açıklığa ekilmiş mi (hatta ustaca)? Bitiş ilk sahneyi nasıl yansıtıyor veya direniyor? Bu iki sahnede karakter nasıl farklı?

Araştırmanız, yukarıda listelenen şekillerde başlayan veya biten bazı kitapları ortaya çıkarırsa (ve öyle olacak!), nedenini sorun. Hikaye gerçekten burada mı başlıyor yoksa etkili bir şekilde burada mı bitiyor? Bu sahne karakteri, çatışmayı ve gelen çözümü anlamak için kritik mi?

Başlangıçlarınızı ve bitişlerinizi gözden geçirirken, umarım bu ipuçları ve sorular bazı yaygın tuzaklardan kaçınmanıza yardımcı olur.

En sevdiğiniz başlangıç ​​ve bitişler nelerdir? Bir hikayeye nasıl başlayacağınız veya iyi bir şekilde nasıl bitireceğiniz konusunda başka ipuçlarınız var mı? Yorumlarda paylaşın.