Sahne Nasıl Yazılır: Yazmadan Önce Sormanız Gereken 3 Soru

Bazen ilk taslakta bir sahneyi nasıl yazacağımı merak ediyorum. Ya da belki bir hikayeyi daha iyi hale getirmek için nasıl revize edeceğimi bulamıyorum. Bazen kurgumda ve hayatımda herhangi bir ilerleme kaydedip kaydedemeyeceğimi merak ediyorum. (Lütfen bana yalnız olmadığımı söyleyin!)

Toplu iğne

Bu yaz revize ediyorum ve istediğimden daha uzun sürüyor. Sahnelerimi değerlendirmek için iyi hikaye anlatımının temellerine dönüyorum ve dün, hemen hemen her sahneyi netleştirmek için sorabileceğim üç soru olduğunu düşündüm. Tesadüfen, hemen hemen her yaşam problemini çözmek için kendime sorduğum aynı üç soru.

Sahne Nasıl Yazılır İçin 3 Temel Soru

Hedeflerin var mı? Ben de. Onları istediğim kadar çabuk başarmamı engelleyen nedir? En az şüphe, korku ve zaman olan çeşitli şeyler. Ama bu hedeflere ulaşmak istiyorsam, istediğimi elde etmek için onlara göre hareket etmeliyim.

Bu yeni veya şaşırtıcı değil, ancak bunun, sahnelerin kurguda çalışmasını sağlayan aynı ilerlemenin bir parçası olduğunu hiç düşündünüz mü? Bir sahneyi (ya da bir hayatı!) iyileştirmek için sorup yanıtlayabileceğiniz üç soru burada.

1. Karakter bu sahnede ne istiyor? Hikayede?

Bazen kararlarla ve gerilimle dolu, aksiyon dolu bir sahne yazarım ama sonunda başarısız olur. Niye ya? Karakterim, okuyucu için önemli bir amaç olmadan ortalıkta dolaşıyor.

Kurt Vonnegut ünlü bir şekilde şöyle dedi:

Karakterin isteği veya hedefi net olmalıdır. Sahne hedefi, daha büyük hikaye hedefinin bir yansıması veya bir parçası olduğunda özellikle etkilidir (ve bazıları bunun gerekli olduğunu iddia edebilir).

Örneğin, bir macera hikayesinde, kahraman (ya da kadın kahraman), genellikle toplumu kurtarmak için ejderhayı yenmek ve/veya kâseyi bulmak ister. Bu dış hedeftir. Genellikle belirtilmeyen içsel amaç, kendi değerini kanıtlamaktır.

Daha büyük hikaye hedefi kaseyi bulmaksa, o zaman bireysel sahne hedeflerinin bu küresel hedefe giden basamak taşları olması gerekir. Birbirini izleyen sahnelerde, ormanda bir yol bulmak , bir devi yenmek ve koruyucu ejderha ile son bir hesaplaşmadan geçmek isteyebilir .

Bu örneğin çok açık olduğunu biliyorum, ancak bu hafta kendi sahnelerimi değerlendirdiğimde, genel hedefe katkıda bulunmadıkları için kesilmesi gereken birkaç sahnem olduğunu fark ettim. Karakterlerim harika vakit geçiriyorlardı, ancak sahne daha büyük hikaye açısından hiçbir şey yapmıyordu.

Bir hikayede işlemeyen bir sahneyi açıklığa kavuşturmak için, karakterin o anda ne istediğini ve bunun nihai olarak istedikleriyle nasıl bir ilişkisi olduğunu sorabilirim.

Ayrıca, belirsiz hedeflere dikkat edin. Ana karakterin amacı “mutlu olmak” ise, biraz çalışmamız gerektiğini biliyorum. Bu karakteri ne mutlu eder? Spesifik olsun. Karakterin ne istediğini netleştirmek, sahnenin ne kadar iyi çalıştığını değerlendirmenize yardımcı olacaktır.

2. Karakterin yoluna ne çıkacak?

Çatışma, karakterlerimizin umutsuzca istediklerini elde etmelerini engeller. Kahramanım ancak karşılaştığı engeller ve düşmanlar kadar güçlü olacak.

Güçlü çatışmayı nasıl yaratırız? Hedefe geri dön. Gereken çatışma, hedefe bağlı olarak büyük ölçüde değişecektir. Karakter popüler olmak ve her şeyden çok beğenilmek istiyorsa, yolculuğunda düşük seviyeli bir çatışma, başkalarının gözünde onu değersizleştiren incitici bir söylenti olabilir.

Bir mafya geriliminde mi? Bu sorun muhtemelen ana karakterin avantajına çalışıyor.

Sonunda hedef olan bir zaman çizelgesi oluşturmak faydalı olabilir. Karakterin karşılaştığı engelleri zaman çizelgesine yerleştirin. Her çatışma, riskleri artırıyor ve karaktere artan derecelerde meydan okuyor mu? Değilse, doğrudan hedefleriyle ilgili olarak karakterinize daha fazla sorun çıkarmanın yollarını arayın.

Çatışma her türlü yerden gelebilir. Dışarıdan, bir düşmandan, doğadan, toplumdan, koşullardan, hastalıktan veya yanlış bilgiden gelebilir.

İçsel olarak çatışma, bir omzunda meleğin, diğerinde şeytanın karikatür görüntüsünden daha fazlasıdır. Evet, iç çatışma zor bir seçim olabilir, ancak benlik veya dünya hakkındaki hatalı inançlardan, alışkanlıklardan ve korku, şüphe ve öfke gibi duygulardan da kaynaklanabilir.

Zaman çizelgenizin, karakterin hedefiyle doğrudan ilgili hem iç hem de dış güçleri içerdiğinden emin olun. Karakterlerinizin duygusal ve fiziksel yolculuğunu ortaya çıkaran çatışmalar yaratın.

3. Karakter, çatışmanın üstesinden gelmek ve istediğini elde etmek için nasıl davranacak?

İşte karakterin büyüsü burada yapılır: bir karakterin çatışmaya tepkisinde. Eleanor Roosevelt'in kadınlarla ilgili sözünü hiç duydunuz mu? “Bir kadın [veya karakter] bir poşet çay gibidir; onu sıcak suya koymadan ne kadar güçlü olduğunu anlayamazsınız.” Karakterimiz bir engelin “sıcak suyunu” deneyimlediğinde, tepkisi onun karakterini ortaya çıkarıyor.

En güçlü eylemler, karaktere bir şeye mal olur, ister para veya kamuoyu gibi harici bir harcama, ister inanç gibi dahili bir harcama olsun. Eylemin hemen yansımaları varsa ve geri alınamıyorsa daha da iyidir.

Ara sıra tesadüfen ya da ikincil bir karakterin ana karakterin problemini onun için çözmesine izin veren bir sonraki yazar kadar suçluyum. O kurtarıcıları gözden geçirmeliyiz. Niye ya? Karakteri zayıflatırlar. Evet, karakterin aldığı karar veya yaptığı eylem bir felaket olabilir, ancak bu felaketi genel yayının bir parçası olarak sahiplenmesi gerekiyor.

Okurlar, kendi dünyasında özenle oluşturduğu kaplamanın altında karakterin kim olduğunu, karakterin çatışmaya karşı kişisel, bireysel tepkisinde görür. Hikayeyi ve karakteri ilerletmek için güçlü bir aksiyona ihtiyacımız var.

Sahneler ve yaşam için doğru

Bu üç soru, yazılarınızda ve yaşamınızda ilerlemenizi sağlayabilir. Sizin ve karakterlerinizin ne istediğini bilmek engelleri belirlemenize yardımcı olabilir, böylece harekete geçebilirsiniz.

Küçük bir ipucu: Kurguda, karakterin hedeflerine ulaşması için cesurca davranmasını sağlayın.

Gerçek hayatta? Küçük, tutarlı adımlar genellikle en iyi sonuçları verir.

Bir sahnenin nasıl yazılacağına dair herhangi bir ipucunuz var mı? Yorumlarda bize bildirin.