İyi Kurgu Nasıl Yazılır: 4 Temel Beceri ve Bunları Nasıl İnşa Edersiniz

Bir roman yazmak istiyor ama nasıl iyi bir kurgu yazacağınızdan emin değil misiniz?

Toplu iğne

İyi kurgu yazmak zaman ve pratik gerektirir. Etrafında bir yol yok.

Ancak, geliştirmeye odaklanmanız gereken bazı özel ve değerli yazma becerileri arıyorsanız, bu yazı tam size göre.

Burada, sizi daha iyi bir kurgu yazarı yapacak dört temel yazma becerisini, yazma becerinizi geliştirmek için pratik ipuçlarıyla öğrenin.

Bir Zamanlar Kitabımda Neyin Yanlış Olduğunu Bilmiyordum

Çok hızlı hareket etme konusunda kişisel deneyimim var.

Birkaç yıl önce (neredeyse on yıl önce; benim zaman nasıl geçiyor) ilk romanımı yazmayı bitirdim. Belirsiz bir önermeye sahiptim, hiçbir planlama yapmadım ve dalıp onu yazdım. Üç yıllık bir süre içinde, her seferinde birkaç sayfa olan 150 bin kelimelik bir roman pantolonum oldu. Bittiğinde, profesyonel editörlük ve kendi kendine yayıncılık gibi zahmetli adımlardan geçtim ve ardından dünyaya duyurdum.

Arkadaşlara ve aileye on bir kopya sattı.

Onu tanıtmak için fazla bir şey yapmadım ve internetin bilinmezliğine bir taş gibi battı. Bunun büyük bir kısmı, o zamanlar bir kitabı nasıl düzgün bir şekilde pazarlayacağımı bilmememdi, ancak bu kitabı tanıtmamamın daha derin bir nedeni daha vardı.

İyi değildi.

İlk deneme için, sanırım korkunç değildi. Ama o zamanlar bile, bir kitap yayınlamanın keyfini çıkarırken, kafamın bir köşesinde rahatsız edici bir şüphe vardı. Ve günün sonunda, iyi olduğuna inanmadığım bir kitap için destek istemeye cesaret edemedim. Kendime inanmadığım bir kitaba başkalarından inanmalarını nasıl isteyebilirim?

O zamanlar kitabımın neden iyi olmadığını anlamıyordum.

Niteliksiz bir kitabı tanımak bir şeydi, ama onu düzeltmek başka bir şeydi. Nasıl iyileştireceğimi, hatta tam olarak neyin yanlış olduğunu belirlemeye çalıştığımda, boş çıktım. Ve böylece, kitap hiçbir yere gitmedi.

Ancak, şimdi on yıl daha yaşlı ve daha akıllı, neyin yanlış olduğunu biliyorum.

İyi Olmayan Kitaplarla İlgili 4 Sorun

Kitabım dört büyük sorunla boğuştu.

1. Korkunç Yapı

Kitap, planlama eksikliğinden dolayı korkunç bir yapıya sahipti. Bazı yerlerde sürüklendi ve diğerlerinde çok hızlı kapladı.

Boş bir sayfayı doldurmakla o kadar meşguldüm ki yapıyı hiç düşünmedim. Bu çok büyük bir problemdi.

2. Çok Fazla Karakter, Yetersiz Gelişim

Kitapta çok fazla karakter vardı ve yeterince gelişme yoktu.

Yarattığım birkaç karakterle gerçekten gurur duysam da, hikayeyi ilerletmek için yeterli amaca hizmet etmeyen bazıları da vardı.

Konuyu düzeltmek yerine, içine başka bir karakter sokarak zor alanlarla uğraştım.

3. Çok Fazla Açıklama

Açıklama konusunda iyiyim. Yazmanın diğer yönleriyle karşılaştırıldığında, açıklama nispeten deneyimli olduğum bir şey. Ancak bu kitapta onu çok fazla kullandım.

Detayları dakikasına kadar anlattım. Gereksiz ayrıntılar ve sadece birkaç kısa an için kullanılan sahneleri kurmak için çok fazla zaman harcadım.

Bu yüzden betimlemelerim iyi yazılırken kötü kullanılmış ve hikayeyi zenginleştirmek yerine alıp götürmüştür.

4. Gereksiz Diyalog

Karakterlerim çok konuştu. Düzeltme - karakterlerim çok fazla konuşmadan çok konuştu. Hiçbir şey yapmayan ya da hiçbir yere varmayan konuşmalar vardı.

Buna ne denir biliyor musun? Buna "sıkıcı" denir.

Sıkıcı bir şekilde konuşan karakterlerin olduğu bir kitap sıkıcı bir kitaptır. Cidden, o gün kahvaltıda ne yedikleri ya da işe giderken radyoda ne olduğu kimsenin umurunda değil.

Şimdiden hikayeye devam edin.

İyi Kurgu Nasıl Yazılır: 4 Temel Beceri

Yukarıda bahsedilen sorunları yaşayan ilk kişiden çok uzaktayım.

Aslında bunlar, "işe yaramayan" romanlar ve kısa öykülerdeki en yaygın sorunlardan bazılarıdır.

Yeni bir yazarsanız, kitabınızın tam olarak neden çalışmadığını anlamak kafa karıştırıcı ve zor bir iş olabilir.

Bununla birlikte, yazmanın dört temel becerisini anladığınızda, yalnızca hikayenizin neden potansiyelini karşılayamadığını anlamakla kalmaz, aynı zamanda onu engelleyen şeyi nasıl değiştireceğinizi de anlayabilirsiniz.

İyi bir kurgu yazmak için gereken dört temel beceri şunlardır:

1. Güçlü Yapı

Bu kelimeyi eminim çok duymuşsunuzdur ve bu, yapı hakkında ayrıntılara girecek bir yazı değil. Ancak basitçe söylemek gerekirse, yapı hikayenin nasıl ilerlediği ve olaylarının nasıl organize edildiğidir. Harika kurgu harika bir hikaye yapısına sahiptir. Herhangi bir ödüllü en çok satan esere veya her yönüyle iyi bir hikayeye bakın ve güçlü bir yapı göreceksiniz.

Yapı, hikayeyi neyin başlatacağına, hangi olay örgüsünün kahramanı aldığı kararları almaya yönlendirdiğine, karakterleri neyin yönlendirdiğine ve nihayetinde her şeyin doruğa ulaştığı doruğa götüren şeye karar verdiğiniz yerdir.

Yapıyla çalışmaya alışmak için, ilk taslağa başlamadan önce bile bir kitap fikrini yapı açısından düşünme alışkanlığını edinmek önemlidir.

Aklınıza bir hikaye fikri geldiğinde, onu belirsiz bir kavram olarak bırakmak yerine (örneğin MC bir maceraya atılır), onu bir hikayeyi oluşturacak temel bileşenlere ayırmaya çalışın - MC neden bu maceraya atılıyor? Bu maceranın iyi gitmesini engelleyen nedir? Maceranın amacı nedir? MC bu maceradan sonra iyiye veya kötüye nasıl değişir?

Bir hikayenin yapısındaki temel bileşenler aynı zamanda hikayenin ana sahnelerini de içerir, bu da hikayenin olay örgüsü tipi için sürükleyici Değeri etkinleştirmelidir. Çoğu hikayede, bir olay örgüsünde on dört ila yirmi ana sahne vardır ve Yazma Uygulamasında, dikkate alınması gereken farklı Değerleri açan altı ana olay örgüsü türü vardır:

Toplu iğne

Bunu yazma sürecinizin bir parçası haline getirin ve adım adım hikayenizde neler olduğunu düşünün. Bir fikri yapı açısından düşünmeyi öğrenmek, kitabınızın tamamına hemen daha iyi bakmanıza yardımcı olacaktır.

Hikayeniz yapısal bir bakış açısıyla çalışmıyorsa, kendinize sorun:

• Yapının önemli bir parçası eksik mi?
• Hikayeye baktım ve bir bütün olarak mantıklı olduğu konusunda tatmin oldum mu?
• Hikayedeki olaylar mantıklı bir şekilde ilerliyor mu ve karakterlerin yaptıklarını yapmaları için yeterli sebep veriyor mu?

Yapı hakkında daha fazla referans için aşağıdaki makaleleri ziyaret edin:

• Konunun Altı Unsuru
• Üç Hareket Yapısı
• Hikaye Yayları

2. Karakterler ve Duygular Geliştirin

Senin hikayen, günün sonunda, biriyle ilgili.

Bir karakter veya bir dizi karakter hakkında olmayan çok fazla hikaye yok. Ama karakterler zor. Hikayedeki tüm gerekli rollerin doldurulmasına yetecek kadar büyük bir oyuncu kadrosuna ihtiyacınız var, ancak karakterleri bir kutu dökülen fasulye gibi fırlatıp atacak kadar çok değil.

Buna ek olarak, karakterlerinizin benzersiz ve birbirinden ayırt edilebilir olması, gerçekleşen her olaya benzersiz tepkileri ve duyguları olması gerekir. Okuyucularınız karakterlerinizi ayırt edemiyorsa, o zaman çok eğlenceli bir okuma yapmayacaktır.

Bir karakter genellikle bir görüntü ve bir isim olarak akla gelir. Ama gerçek şu ki, bir karakter, ana karakter ya da başka türlü, bundan çok daha fazlası.

Bir karakter hayal ettiğinizde, kimin ötesinde düşünmeye çalışın ve bu kişinin nedenine daha fazla odaklanın.

Yaptıklarını neden yapıyorlar? Hayatlarında onları bu noktaya getiren nedir? Onlar sadece "mutlu bir insan" ya da "sefil bir zavallı" olmaktan daha fazlasıdır. Neden mutlular ya da mutsuzlar?

Biri gününüzün nasıl geçtiğini öğrenmek istediğinde, “iyi” veya “kötü” diyebilir ve o günle ilgili neyin iyi neyin kötü olduğunu takip etmeye devam edebilirsiniz.

Karakterinizle onları tanımak için yapacağınız bir konuşma aynıdır. Onlara gerçek sorular sorun ve cevaplarını dinleyin.

Ne kadar derin ve benzersiz olduklarına şaşırabilirsiniz.

Hikayeniz karakter açısından işe yaramıyorsa kendinize şunu sorun:

• Hikayedeki her karakter kesinlikle gerekli mi? Bazıları birleştirilebilir mi?
• Karakterinizin yaptığı her hareket hikayeyi ileriye taşıyor mu? Değilse, muhtemelen başka bir şey yapıyor olmalılar veya o kısım basitçe atlanmalıdır.
• Her karakterin önemli olaylara tepki verme şekli, bir kişi olarak kim olduklarını yansıtıyor mu? Neden bu şekilde tepki veriyorlar ve okuyucular bunun sebebinin farkındalar mı?

Karakter yazma konusunda daha fazla referans için aşağıdaki gönderileri ziyaret edin:

• Karakter Gelişimi
• sempatik karakter
• Kötü Adam Nasıl Yazılır?

3. Tanım ve Ayar

Açıklama, hikayeniz için görsel sağlar. Herkes size bir şeyin neye benzediğini söyleyebilir, ancak açıklamayı doğru kullanmak aslında oldukça zordur.

Neyin açıklanması gerektiğinin ve neyin olmadığının farkında olmak önemlidir. Olay örgüsü için önemli olan bir nesne bir sayfa açıklamayı hak edebilir, ancak hikaye için önemli olmayan yoldan geçen biri hak etmez. Bir şeyi nasıl tarif ettiğiniz de önemlidir.

Bunun diğer kısmı, bir ortamı tarif etmeye başladığınızda, bahsettiğiniz her bileşenin hikaye için bir önemi olması gerektiğidir. Bu sadece önemli bir şeyi ne kadar açıklamanız gerektiği ile ilgili değil, aynı zamanda onun tek tek bölümlerine ne kadar odaklandığınızla da ilgilidir.

Yazma derslerinde sıkça alıntılanan bu ilke, bir hikayedeki her öğenin gerekli olması gerektiğini belirten Çehov'un Silahı olarak bilinir.

Çehov'un dediği gibi:

“Hikayeyle ilgisi olmayan her şeyi kaldırın. Birinci bölümde duvarda asılı bir tüfek var diyorsanız, ikinci veya üçüncü bölümde mutlaka ateş etmesi gerekir. Kovulmayacaksa orada asılı kalmamalı.”

Hikayeniz bir açıklama açısından çalışmıyorsa, kendinize şunu sorun:

• Hikayedeki tüm önemli nesneleri ve ayarları yeterince tanımladım mı? Okurlarım bunları kolayca görselleştirebilir mi?
• Açıklanması gerekmeyen şeyleri fazla mı anlattım?
• Açıklamalarım ilginç mi? Çok fazla eski klişe mi kullandım?

Açıklama hakkında daha fazla referans için aşağıdaki makaleleri ziyaret edin:

• Okuyucunuzu Ayarın İçine Bırakın
• Dünya Bina İpucu
• Açıklama Yazmanın Anahtarı

4. Diyalog

Bir hikayede konuşmaktan daha aktif bir şey yoktur. Karakterler arasındaki diyalog, okuyucuyu duruma getirir ve onları dahil eder. Ancak sıkıcı, gereksiz diyaloglar onları aynı hızla çekip çıkarıyor.

Hiç kimse hiçbir şey hakkında konuşan iki karakter okumak istemez. Diyalog, karakterlerinizin kişiliğini de gösterir ve "altın saçları" ve "zümrüt gözleri" ne kadar güzel olursa olsun, kötü diyalog kötü karakterler anlamına gelir.

Diyalog yazarken edinilmesi gereken faydalı bir alışkanlık, diyaloglu bir sahne için bir hedef belirlemektir. Karakterleriniz nerede konuşmaya başlıyor ve nerede bitmesini istiyorsunuz?

Konuşmanın amacı bir sorunu tartışmak ve bir çözüme ulaşmak mı? İki karakterin birbirini ne kadar sevdiğini göstermek için mi? Kişiliklerinin ve durumlarının belirli bir yönünü anlamak okuyucuların işi mi?

Konuşma bittikten sonra karakterlerinizin nereye varmasını istediğinizi anladıktan sonra, neyin söylenmesi gerektiğine (ve gerekmediğine) dair daha iyi bir fikre sahip olacaksınız.

Hikayeniz diyalog açısından çalışmıyorsa, kendinize şunu sorun:

• Karakterlerim çok mu konuşuyor? Söyledikleri her kelime ya olay örgüsünü ilerletiyor ya da karakter hakkında bir şeyler gösteriyor mu?
• Karakterlerim amacına ulaşmak için çok fazla kelime kullanıyor mu? Bazen söyledikleri birkaç kelime, dilleri daha etkili olur.
• Karakterlerimin söylediği şeyler kişiliklerini yansıtıyor mu? Arka hikayeleri ve motivasyonları için doğru mu? Tutarlılık anahtardır.

Açıklama hakkında daha fazla referans için aşağıdaki gönderileri ziyaret edin:

• Mükemmel Diyalog Yazmak
• Diyalog Etiketleri
• Diyalog Yazmak İçin Eleştirel Bir Yapılmaması Gerekenler

Temel Kurgu Yazma Becerilerinizi Güçlendirmenin 4 Yolu

Artık bir hikayeyi işlemek için gerekli becerileri belirlediğimize göre, bu becerilerde daha iyi olmak için nasıl bir yol izlenebilir? İlk başta bunaltıcı görünebilir, ancak gerçekte çok fazla zaman almaz.

Birkaç yıl önce yazma becerilerimi geliştirmek için yola çıktığımda, çok zor bir görev gibi hissettim. Yazmada daha iyi misin? Bunu nasıl başarırım?

Sonunda, hiç de çok fazla zaman almadı. Aslında, yazma becerilerim üzerinde çalışmaya başladıktan sonraki üç yıl içinde başka bir kitap yazmıştım. Daha iyi bir kitap. Sıkı bir yapıya, çok yönlü karakterlere, çok gelişmiş diyaloglara ve doğru miktarda açıklamalara sahip bir kitap.

Gurur duyabileceğim ve arkasında durabileceğim ve aslında tanıtacak kadar güvenebileceğim bir kitap. Adı Headspace (ve şimdi ön sipariş için mevcut!).

Temel beceriler oluşturmak yalnızca yazınızı geliştirmekle kalmaz, aynı zamanda gözden geçirme ve kendi kendini düzenleme konusunda da yardımcı olur. Peki, kişi becerilerini güçlendirme konusunda tam olarak nasıl bir yol izliyor?

1. Yazma üzerine kitaplar okuyun

Yazmakla ilgili çok kitap var. Ancak bu durumda özellikle bu dört beceri alanına odaklanan kitaplardan bahsediyorum.

Yerleşik kurgu yazarları tarafından yazılmış kitapları arayın. Bunlar, deneyimlerinden yola çıkarak konuşan ve pratik, kullanışlı tavsiyeler veren kişilerdir.

Kitap yazmayı ve yazmanın öğretilip öğretilmeyeceğini sorgulayan birçok insan var. O insanlara soruyorum:

Önce bir kılavuza bakmadan veya ders almadan bir arabayı tamir eder misiniz?

Talimatlar olmadan bir rafı bir araya getirir misiniz?

İlk önce yasaları öğrenmeden yasayı uygular mısınız?

Yazma becerileri üzerine kitaplar, hikayenizi oluşturmak için ihtiyaç duyduğunuz yapı taşlarını size sunar ve bir ev inşa etmek gibi, çerçeveyi sağlam bir temel olmadan kuramazsınız.

Bir yazar olarak nasıl verimli bir şekilde okunacağı hakkında daha fazla bilgi için, ne okumanız gerektiğine dair bu gönderiye göz atın.

2. Kurguyu analitik olarak okuyun

Hepimiz okumayı severiz. Olmasaydık, yazar olmazdık. Ancak, öğrenmek için okumak ve zevk için okumak tamamen farklı iki odak noktasıdır.

Çoğu zaman, hikayenin içinde kaybolmak, tamamen dalmak ve yaptığımızın kağıt üzerindeki kelimelere bakmak olduğunu unutmak için kurgu okuruz. Birçoğumuz Stephen King okurken Harry Potter ile rahatlamayı veya tırnaklarımızı çiğnemeyi severiz.

Ancak analitik olarak okumak için bu dürtüyle savaşmalıyız. Zor iş, ama buna değer.

Kaybolmak yerine, hikaye boyunca farkında olmamız ve ona nesnel bir bakış açısıyla bakmamız gerekiyor.

Analiz etmek ve öğrenmek için okurken birkaç farklı strateji deneyin.

3. Kısa hikayeler yazın

Kısa hikayeler inanılmaz derecede önemlidir. Uzun yazılar yazmaya alışmış pek çok yazar kısa öyküler yazmakta zorlanıyor. İnan bana, ben de bu insanlardan biriydim.

Ancak kısa öykülerin muazzam faydaları vardır. İşte yazarlar için harika bir pratik olmalarının üç nedeni:

1. Yapının tüm unsurlarını içerirler ve hepsini sadece birkaç sayfalık bir alanda bir kerede görmenize izin verirler.
2. Daha küçük bir taahhüttür ve bitirmesi daha az yıldırıcıdır.
3. Kısa öykülerde her kelime önemlidir; bu, yazınızı sıkı tutmak için pratik yapmak istediğinizde inanılmaz derecede faydalıdır.

Kısa öyküler yazmayı, yazma hayatınızın bir parçası haline getirmeye çalışın. Başka bir şey değilse de, kısa öykülerinizi paylaşmak, okuyucuların e-posta listenize abone olmakla ilgilenmesini sağlamak için harika (ücretsiz!) bir tekliftir.

Ne yazacağınızdan emin olmadığınızda, kısa bir hikaye yazın, hatta çok kısa bir hikaye olan flash kurgu yazın, sadece birkaç kelime kadar kısa.

Kısa hikayeler, viteslerin dönmesini ve becerilerinizin taze kalmasını sağlar. Ne kadar çok kısa hikaye yazarsanız, kitap yazma becerileriniz o kadar iyi olur.

4. Kitap yaz

Kitabın. Çoğul.

Bunu söylememin nedeni, birçok yazarın bir kitap yazma hayaline sahip olmasıdır. Bu kitabı kafanızda her şeyin sonu olarak görme eğilimi var.

Ama gerçek şu ki, ne yazık ki, ilk kitabınız muhtemelen iyi olmayacak ve bu sizin suçunuz değil.

Bir görevi ilk seferinde kusursuz yapan kaç kişi tanıyorsunuz?

Mesele şu ki, vasat bir kitap yazdığınızda cesaretinizin kırılması kolaydır. Rüyanızda büyük bir atış yapmış gibi hissedebilirsiniz ve sadece sonuçlanmadı. Bu doğru değil.

İlk kitap sadece budur— ilk kitap.

Bunu tek atışınız olarak değil, yalnızca ilk adımınız olarak düşünün. İlk kitabınız iyi çıkmadı mı? Onu rafa kaldır ve bir tane daha yaz. Belki aynısı farklı bir açıdan, belki sadece eğlence için yenisi.

Ne kadar çok kitap yazarsanız, onları yazma konusunda o kadar iyi olursunuz. Sadece bu değil, ikinci kitabı yazmanın daha kolay olduğunu göreceksiniz çünkü size söz veriyorum, rafınızdaki o ilk kitaptan çok şey öğrenmiş olacaksınız.

İyi Kurgu Nasıl Yazılır: Temellere Dönün

Temel becerilerini, özellikle de bu yazıda bahsedilen dört temel beceriyi güçlendirmek için zaman harcayan yazarlar, sınırsız potansiyele sahiptir.

Çoğu zaman, yazarlar temelleri uygulama ihtiyacını hafife alırlar. Ve bu nedenle, kendilerini kitaplarının aynı zayıf alanlarına saplanmış bulurlar ve nasıl iyi kurgu yazılacağını merak ederler.

Yazmanın kendisi yaşam boyu süren bir zanaat olsa bile, kurgu yazmanın karmaşık olması gerekmez.

Yapı, karakterler ve duygular, açıklama ve ortam ve diyalog dahil olmak üzere kurgu temellerinize odaklandığınızda, hikayeleriniz yalnızca daha iyi hale gelecektir.

Bu temel kurgu yazma becerilerini uygulamanın değerini asla küçümsemeyin. Zamanla, işinizde ve muhtemelen hikayelerinizi inceleyen okuyucularda büyük bir fark göreceksiniz.

Sizce hangi yazma becerileri iyi kurgu yazmayı öğretir? Yorumlarda bize bildirin.