Nasıl Usta Bir Hikâye Anlatıcısı Olunur - 5 Uzmandan İpuçları
Yayınlanan: 2018-11-06Bir hikayeyi harika yapan nedir? Ve sizi bu nihai ürüne götürecek adımlar nelerdir?
İster roman, senaryo, kişisel deneme veya başka bir yaratıcı proje yazıyor olun, işinizi mümkün olan en iyi şekilde sunmak istersiniz - ancak yaratıcı sürecinizi geliştirmek çok fazla deneme yanılma gerektirebilir.
Neyse ki, yolumuzu aydınlatmaya yardımcı olması için başkalarının deneyimlerine bakabiliriz. İlhamınız ve yaratıcılığınız için, işte beş usta hikaye anlatıcısının yaratıcı süreçte nasıl ilerlediklerine dair bilgelik sözleri.
1 George RR Martin: Duygusal Gerçeğinize Dokunun
Buz ve Ateşin Şarkısı'nın arkasındaki beyni olan yazar George RR Martin, pop kültürünün en sevilen ve nefret edilen karakterlerinden bazılarını yaratmasıyla (ve öldürmesiyle) tanınır.
Güçlü karakterler yazmak için tavsiyesi, yaratıcı yazarlık derslerinde bize söylenen ama genelde yanıldığımız bir özdeyiş olan “bildiğinizi yazmak”tır.
[Bu ifade] genellikle, ince örtülü bir otobiyografi yazmanız gerektiği anlamına gelecek şekilde yanlış yorumlanır. . . Ama bence 'Bildiklerini yaz'ı bundan çok daha geniş yorumlamak zorundasın. Burada duygusal gerçeklerden bahsediyoruz.
Sevilen birinin ölümüne tanık olan bir karakter hakkında yazacaksanız, kendinizi iyice derinleştirmeniz ve 'Sevdiğiniz birini kaybettiğinizi hiç hatırladınız mı?' demeniz gerekir. Çocukken sevdiğiniz sadece bir köpek olsa bile. . . O duygusal enerji damarına dokunun. . .
İçeride ve dışarıda gerçekten tanıdığımız tek kişi kendimizdir ve büyük kurguyu gerçeğe dönüştüren gücü bulmak için kendimize ulaşmalıyız.
Hangisi favorin?
Arkadaş istemek…#GOTs7 pic.twitter.com/97XOnpA7tF
— George RR Martin (@GeorgeRRMartin_) 25 Mayıs 2017
2 Kendrick Lamar: Güvenebileceğiniz Editörler Var
Pulitzer ödüllü Kendrick Lamar, tartışmasız yaşayan en büyük rapçi ve yetenekli bir yazar olarak, zanaatınızı geliştirebilmeniz için güvenilir eleştirmenlerden geri bildirim almanın gücünü kanıtlıyor.
Yazdığın her şey fena değil. Harika bir yazar olsanız bile, yazdığınız şeylerin çoğu tuhaf. Ama çoğu insanın etrafında 'Bu çok saçma' diyen biri yok.
O stüdyoda berbat şiirler yazıyordum, berbat şeyler yazıyordum, hemcinsler, arkadaşlar ve sana güvendiğin insanların 'Bu çöp' diyenlerle birlikteydim.
Kalın bir cilt büyüdüm ve oraya geri döndüm ve her şeyi tekrar yaptım. Ve sonra sonunda bir şeyin çok uzak olduğunu bilme yeteneğini geliştirirsin.
GIPHY aracılığıyla
3 Hannah Gadsby: Bakış Açınızı Paylaşın (“Farklı” Olsa Bile)
Avustralyalı komedyen Hannah Gadsby, son derece yıkıcı ve duygusal olarak hareketli özel stand-up özel filmi Nanette ile komedi dünyasında önemli dalgalar yarattı.
Gadsby, travmatik yaşam deneyimlerini, gerçeklerden kaçınan ve onu devam etmekten alıkoyan, kendini küçümseyen yumruk satırlarına nasıl kristalize ettiğini göstererek standart şaka formülünü bozuyor. Şimdi, tüm hikayenizi paylaşmaktan ve bakış açınızı filtrelemekten gelebilecek güç, şifa ve samimiyeti savunuyor.
Benimki gibi bir hikaye duymak için neler yapardım. Suçlamak için değil. İtibar için değil, para için değil, güç için değil. Ama daha az yalnız hissetmek için. Bağlı hissetmek için. Hikayemin duyulmasını istiyorum. Çünkü ironik bir şekilde, Picasso'nun haklı olduğuna inanıyorum.
Tüm perspektiflerden, mümkün olduğu kadar çok perspektiften bakmayı öğrenirsek, daha iyi bir dünya çizebileceğimize inanıyorum. Çünkü çeşitlilik güçtür. Fark bir öğretmendir. Farktan kork, hiçbir şey öğrenmiyorsun.
30 yıldır profesyonel bir çizgi romancıyım. Daha da uzun süredir komedi okuyorum. @Hannahgadsby tarafından @netflix'te Nanette'i izleyene kadar her şeyi gördüğümü sanıyordum. bayıldım. En kısa sürede izlemenizi rica ediyorum - bir saat ve hayatınızı değiştirecek.
— Kathy Griffin (@kathygriffin) 1 Temmuz 2018
4 Lisa Joy: Çalışmanızda Temanın Değerini Anlayın
HBO'nun hit Westworld filminin ortak yaratıcısı ve baş yapımcısı Joy, temanın hem bitmiş projenizin hem de yazma sürecinin ayrılmaz bir parçası olduğunu paylaşıyor.
Benim için tema, bir senaryonun ruhudur. Sayfalar boyunca ince iplikle dikilmiş his veya his. Bu, bir okuyucunun, diyalog parçalarını veya senaryonun kendi olay noktalarını unuttuktan çok sonra alıp kendi hayatlarıyla ilişkilendirebileceği veya uygulayabileceği bir senaryo parçasıdır.
Temayla başlamam gerekmiyor, ama işim bittiğinde - her zaman bir tane var. Ve çoğu zaman, bir senaryo yazmak bana temamın ne olduğunu gösterir ve bu tema üzerine kendi düşüncemi derinleştirmemi sağlar. Bazen temayı tam olarak anladıktan sonra geri dönüyorum ve sahneleri zenginleştirmek için yeniden yazımda kullanıyorum.
hikaye anlatımının geleceği @lisajoynolan.
yönetmenlik çıkışını bu gece @WestworldHBO'da yapıyor
onunla çalışmak hem insan hem de oyuncu olarak hayatımın en büyük ayrıcalıklarından biriydi. #westworld pic.twitter.com/Ru2o4XsCwB
- jonathan tucker (@jonathanmtucker) 13 Mayıs 2018
5 Issa Rae: Yaratıcılığınızı Destekleyen Bir Program Hazırlayın
Projelerinizi hayata geçirmeye çalışırken, herhangi bir fırsata atlamak cezbedicidir. Issa Rae (yazar, baş yapımcı ve HBO'nun Insecure dizisinin yıldızı) önüne çıkan her toplantıya “evet” derdi, ancak çok geçmeden bunun yaratıcılığına zarar verdiğini keşfetti.
Gün içinde planladığım bir şey varsa, 'Ah, yaratıcı olamıyorum çünkü saat ikide toplantım var' gibi bir bahane bulurum. Sonra bütün gün toplantıyı düşüneceğim.
GIPHY aracılığıyla
Rae, yaratıcı sürecini desteklemek istiyorsa programını kontrol altına alması gerektiğini fark etti. Çözümü, toplantılarını haftada sadece iki günle sınırlamak ve izinli olmasını sağlamaktı.
Bana zaman ayırmak için en az bir veya iki günüm var. Sadece yaratıcı olabilmek için boş zamanıma kesinlikle değer veriyorum. Ne kadar çok yaşarsanız, o kadar yaratıcı olabilirsiniz. Ne kadar çok dışarıda olursanız, o kadar çok fikre sahip olabilirsiniz.