Senaryo Lehçesi: Senaryonuzun Etkisini Nasıl En Üst Düzeye Çıkarır ve Reddedilme Riskini Nasıl En Aza İndirirsiniz

Yayınlanan: 2018-08-30
Bu konuk yazısı, B. O'Malley tarafından yazılmıştır. BO'Malley, sinema kariyerine 1994 yılında edebiyat ajansı Media Artists Group için senaryoları okuyarak ve kaydederek başladı. 1997'de Roger Corman ( Little Shop of Horrors ) için çalışmaya başladı, ardından 1999'da senaryo yayın hizmeti SCREENPLAY READERS'ı başlatmak için birinci sınıf senaristlerden oluşan bir ekip kurdu.

Bir senaryoyu cilalamak veya bir senaryoyu cilalamak, senaryo yazma sürecinin bir parçasıdır ve sorulduğunda çok az senarist ayrıntıya girer. İçki içtiğinde bile.

Senaryo Lehçesi: Senaryonuzun Etkisini Nasıl En Üst Düzeye Çıkarır ve Reddedilme Riskini Nasıl En Aza İndirirsiniz Toplu iğne

Elbette, yazarların ve yapımcıların "sıkılaştırın" veya "biraz cilalayın" veya "üretim için ince ayar yapın" gibi terimler kullandığını duyduk, ancak bu terimlerden herhangi biri gerçekten ne anlama geliyor?

1994'ten beri profesyonel olarak senaryo okuyorum ve 1999'da kendi senaryo yayın hizmetim olan Senaryo Okurları'nı başlattım. O yıllar boyunca, “ilk taslağınızı nasıl yazacağınız” veya “nasıl yazılacağı” üzerine sayısız senaryo makalesi ile karşılaştım. senaryonuzu X gün sayısına göre yazın” ya da bu her zaman geçerli olan özdeyişin varyasyonları olan “yazmak yeniden yazmaktır”.

Ancak bazı nedenlerden dolayı, bir senaryo cilasına girenlerin özellikleri, karşılaştırmalı olarak oldukça kısa verilmiştir. Ve bu, ilk önce "senaryo cilalama" sürecini, senaryo yazarının senaryosunu cilalamak için otururken odaklanması gereken iki genel hedefe ayırarak başlar.

Bu iki genel hedef, etkiyi en üst düzeye çıkarmak ve riski en aza indirmektir.

Etkiyi En Üst Düzeye Çıkarma: Komut Dosyanızı Olabildiğince Güçlü Hale Getirme

Bir senaryo cilasının birincil amacı, doğal olarak, o senaryoyu daha sıkı, daha eğlenceli ve bir sinema filmi veya televizyon programı olarak daha satılabilir hale getirmektir. Yazarlar, senaryolarının her şeyden önce bir taslak olduğunu unutuyorlar - senaryonuz üretilirse düzinelerce, hatta belki de yüzlerce ücretli, yetenekli kişiden takip etmeleri istenecek bir taslak.

Yani senaryonuzun her sayfasındaki her kelime, ücretli bir oyuncu tarafından söylenen bir kelime veya ücretli bir yapım tasarımcısı veya set dekoratörü tarafından tasarlanan bir settir. Sayfanızdaki her hareket satırı, yetenekli bir dublör koordinatörü tarafından planlanması gereken bir gösteri veya yönetmen ve oyuncular arasında mükemmel bir şekilde şekillendirilmesi gereken ağır bir dramatik andır.

Her bir diyalog, açıklama veya eylem satırı şu anda ekranınızda küçük, ucuz siyah pikseller gibi görünebilir, ancak bu ucuz küçük siyah pikseller, gelecekte yüzlerce çalışma saatini ve belki de bu senaryo bittiğinde milyonlarca doları temsil eder. üretilen sinema filmi veya televizyon programı.

Bu nedenle, o "plan"la ilgili her şeyi olabildiğince güçlü, etkili ve eğlenceli hale getirmek için son fırsatlarınızdan biri olarak senaryo cilasına yaklaşmak çok önemlidir.

İlk taslağımızı, hatta yirminci taslağımızı yazarken, genellikle işlerin basit ve işlevsel bir şekilde çalıştığından emin olmaya odaklanırız: Sahneler birbiriyle bağlantılı mı? Karakter tehlikeyle karşı karşıya mı? Birinci Perde'den Üçüncü Perde'ye mi büyüyor? Birinci Perde'deki olaylar hikayeyi harekete geçiriyor mu? Sonraki olaylar veya eylemler hikayeyi ileriye taşıyor mu?

Tüm bunları bir otomotiv metaforunu zorlayarak özetlemek gerekirse: senaryo yazarları olarak bu ilk taslaklar sırasındaki asıl işimiz, arabayı montaj hattından çıkarmak ve bilirsiniz, sürdüğünden emin olmaktır.

Ama cila sırasında asıl işimiz çok farklı. Bizim işimiz, o arabanın sürücüsünün içinde otururken kendini iyi hissetmesini sağlamak, tıpkı virajlara çarptığında olduğu gibi araba dümdüz çarptığında olduğu kadar neşe duymasını ve hatta deyim yerindeyse, o "yeni araba kokusu"nun keyfini sürmesini sağlamak. Başka bir deyişle, cila, senaryonun izleyicileri için genel duygusal etkiyi aramakla ilgilidir.

Bu nedenle, bu izleyici etkisini en üst düzeye çıkarmak için - izleyicilerimizin/okuyucularımızın ne hissettiğini ve düşündüğünü en üst düzeye çıkarmak için - cilalama sırasında biz yazarların birkaç önemli soru sormamız gerekiyor.

Ve bu soruların senaryomuzdaki her perdede, her sekansta, her sahnede, her paragrafta, her satırda, her kelimede sorulması gerekiyor.

Komut Dosyanızın Etkisini En Üst Düzeye Çıkaracak 4 Soru

Sorular aşağıdaki gibidir ve komut dosyanızdaki her öğenin sırayla sorulması gerekir:

1. Eylem, sekans, sahne, paragraf, satır veya kelime gerekli mi?

Yani, tüm eylem bir amaca hizmet ediyor mu? Yazdığınız sahne bir tür işleve mi hizmet ediyor? Yazdığınız açıklama satırı, bu bilgiyi bize daha önce vermiş olduğunuz için tamamen gereksiz mi?

Ya da -mikro düzeyde ve görünüşte gülünç olma riski altında- yazdığınız kelime, yukarıda bahsedilen sahne kadar gereksiz mi? Sadece yer mi kaplıyor? (Örneğin, filanca karakterin çok koyu Kızıl kırmızı bir pelerin giydiğini gerçekten söylemeniz mi gerekiyor? Yoksa sadece kırmızı ile anlaşabilir miyiz?)

2. Sonra, eğer o unsur gerekliyse, onu iletmenin daha kısa bir yolu var mı?

Senaryolar görseldir, edebi değildir. Daha az kelime kullanarak gözlerimizin sayfada aşağı kaymasını sağlayabilirseniz, bu daha kolay, daha görsel ve daha etkili bir okuma sağlar.

3. Ve zaten kısaysa, bunu iletmenin daha güçlü bir yolu var mı?

Sahnenizde "buğday"ın önüne geçen "saman" var mı? Joan Jett'in ünlü sözü “Bizi sıkmayın; koroya git”, ancak noktalı virgül kullandığından ciddi şekilde şüpheliyim.

Basitçe söylemek gerekirse, bir senaryo cilası, gevşek sahneler çekmek ve onları daha sıkı paketlemek için fırsatlar aramalı. Bu yardımcı olacaksa, sahnenize daha sonra girin. Veya diyaloğunuz “Tarantino-itis”ten muzdaripse, küçük konuşmaların çoğunu karıştırmayı düşünün ve en önemli şeylere daha hızlı ulaşın.

4. Zaten güçlüyse, bunu iletmenin daha orijinal bir yolu var mı?

Bir cila, bir yazar olarak imzanızla ilgilidir. Senaryonuzu işlevsel hale getirmek için on taslak harcadıysanız, cilanız bir öğenin (eylem, dizi, sahne, satır, kelime) daha yaratıcı veya orijinal olabileceği veya daha önce tam olarak görmediğimiz bir şey arama fırsatınızdır. .

Riski En Aza İndirmek: Okumanın Gardını İndirmesine Yardımcı Olmak

Bir metin cilasının ikinci amacı, dilbilgisi ve imla gibi biraz teknik ayrıntılarla ilgili olduğundan, eksik veya sıkıcı görünebilir. Ama bundan çok daha fazlası.

Hedefe, bir okuyucunun bir senaryoyu okumanın ortasında bırakmak için sahip olabileceği mümkün olduğunca çok yaratıcı olmayan mazereti ortadan kaldırmak olarak görüyorum.

"Yaratıcı olmayan mazeretler" derken, senaryonuzun karakterler, hikaye, diyalog vb. yaratıcı öğeleriyle hiçbir ilgisi olmayan mazeretleri kastediyorum. Yaratıcı olmayan bu öğeleri iki ana kategoriye ayırıyorum: Sunum ve Strateji.

Sunum

Kötü yazım, kötü dilbilgisi, yanlış noktalama, kötü kullanım veya kelime seçimi ya da sadece düz ole kötü senaryo biçimlendirmesi olsun - senaryoları okuyan profesyoneller bunları görür ve hemen midesi bulanır. Şu anda bunun hakkında konuşurken midem bulanıyor.

Lehçenizin (tercihen) Sunum bölümünü düzgün bir şekilde gerçekleştirmedeki birincil amacınız, okuyucunun aklında, senaryonuzu okurken profesyonel, yetkin bir yazarın elinde olduklarına dair herhangi bir şüphe uyandırmaktır.

Basitçe söylemek gerekirse: Sunumu herhangi bir şekilde alt üst ederseniz, bu şüpheleri ortadan kaldıramazsınız.

Bu şüpheleri gideremezseniz, okuyucuyu kaybedersiniz. Okuyucuyu kaybederseniz ve o bir asistansa, o asistan senaryonuzu ajanlarına veya yapımcı patronlarına iletmez. Okuyucuyu kaybederseniz ve onlar bir ajan veya yapımcı patronuysa, ajan veya yapımcı patron, asistanından bir daha gönderdiğiniz hiçbir şeyi okumasını istemez.

Bu yüzden bunu doğru anlamanız çok önemlidir.

Uzaklaş

Bu amaçla, herhangi bir senaryo cilası yapmadan veya senaryonuzun sunum öğelerinde son geçiş yapmadan önce, iyi bir süre için senaryonuzdan uzaklaşmanız kesinlikle çok önemlidir - en az kırk veya elli yıl tavsiye ederim - sonra geri dönün. taze gözlerle. (Şaka! En az bir hafta yeterli.)

Yavaş Oku

Ve ondan biraz uzaklaştıktan sonra, her bir kelimeyi yavaşça okuyun. Çoğu zaman yazar türleri taslaktan taslağa koşuşturur ve sonunda kendi işimizi gözden kaçırır, göze batan yazım hatalarını kaçırırız.

Sunum cilası sırasında, senaryo yazma uygulamanızda standart olarak gelen yazım denetimine veya dilbilgisi denetleyicisine güvenmemeniz de aynı derecede önemlidir. Gerçeği söylemek gerekirse, iyi çalışan bir yazım denetimi/dilbilgisi denetimi işlevine sahip tek bir senaryo yazma uygulaması söyleyemem.

Bunun yerine, Grammarly veya Ginger gibi bir üçüncü taraf yazım denetleyicisi kullanın. Ama dikkatli olun, Grammarly bile topu düşürür. Çok fazla. Bu nedenle, Google Dokümanlar'daki yazım denetimi aracını veya gerçekten tercih ettiğiniz diğer üçüncü taraf, özel yazım denetimi uygulamasını kullanarak Grammarly'nin gözden kaçırdığı hataları kontrol etmek isteyebilirsiniz.

Ne yaparsanız yapın, senaryo cilanızın bir noktasında yavaşça, elle, betiğinizi kelimesi kelimesine okumaya zaman ayırdığınızdan emin olun.

Biçimlendirmenizi Kontrol Edin

Senaryo formatı ile ilgili olarak, size bunu nasıl doğru yapacağınızı gösteren tonla rehber var ve çoğu senaryo yazma uygulaması sizi “satırları boyamaya” devam ediyor, bu yüzden senaryo formatının inceliklerine derin bir dalış yapmayacağım. , ancak cilalama sırasında hatırlamanız gereken birkaç ipucu vereceğim:

  • Başlık sayfanıza WGA kayıt numaranızı eklemeyin. Bu sizi amatör olarak işaretler.
  • Komut dosyanızın sayfa sayısını "aldatma" için kenar boşlukları veya öğe kenar boşlukları ile oynamayın.
  • Kalın, altı çizili ve italik yazıları dikkatli kullanın. Bunları, okuyucunun dikkatinin çekilmesini istediğiniz büyük anlar için saklayın.

strateji

(Bu makalenin ilk ilkelerini izleyerek) senaryonuzun etkisini en üst düzeye çıkardıktan ve sunumunuzun olabildiğince sıkı ve temiz olduğundan emin olduktan sonra, senaryo cilalamanızın son adımı ayakkabı giymek olmalıdır.

Ama sadece herhangi bir ayakkabı değil.

Senaryonuzu okuyacak olan herkesin ayakkabılarını giymeniz gerekiyor.

Yani, senaryonuzun birkaç farklı varlığa gittiğini hayal edin: büyük bir stüdyo, düşük seviyeli bir TV yapımcısı, acemi bir ajan veya yönetici, isimsiz bir oyuncu.

Sonra bu insanlardan her birinin siz olduğunuzu hayal edin ve senaryonuzu okuyun ve kendinize “Bundan zevk alıyor muyum?” diye sorun. “Yazarın burada söylemeye çalıştığını anlıyor muyum?” "Bu ilginç mi?" “Bu pazarlanabilir mi?” "Bununla para kazanabilir miyim?" "Bir ajan olarak bunu A listesindeki oyunculara veya yapımcılara göndermekte rahat olur muyum?"

Ardından, farklı ayakkabılar deneyin.

Senaryonuzu tamamen farklı bir kültür, ırk, yaş, cinsiyet veya genel dünya görüşünden birinin elinde hayal edin.

Ve sonra aynı soruları kendinize sorun.

Ayakkabılarınız Önemlidir

Bakın, Hollywood giderek farklı geçmişlere sahip insanların bir araya geldiği bir yer (hala devam eden bir çalışma olmasına rağmen), bu nedenle senaryonuzun insanların bakış açısından nasıl okunduğunu düşünürken kendinizi kendi “balonuzunuzdan” çıkarmak çok önemlidir. farklı geçmişlere sahip.

Bu farklı “baloncuklardan” birine girerseniz ve ardından yukarıdaki soruları sorarsanız ve cevaplardan herhangi birinin sizi hiç çekingen veya emin hissetmenize neden olduğu veya X arka planından birinin güçlü bir olasılık varmış gibi hissettirdiği ortaya çıkarsa. veya senaryonuzu okuyan Y, buna olumsuz yanıt verebilir, durun ve bir dakikanızı ayırın.

O kişi için sorunlu olabileceğini düşündüğünüz o öğeye veya sahneye o arka plandan dalın ve kendinize dürüstçe sorun: Bu sahne veya öğe, bu durumdan kaçınmak için biraz ince ayar yapılabilir mi? Bunu sunabileceğim daha temiz veya daha güçlü bir yol var mı?

Tartışmadan kaçınmak her zaman kolay değildir ve kesinlikle önerdiğim şeyin ana amacı bu değildir. Kendini sansürlemeni önermiyorum.

Senaryo cilanızın Strateji hedefi, basitçe siz, senarist, kendi kafanızdan çıkmak ve senaryonun farklı profesyoneller ve farklı geçmişlere sahip insanlar tarafından okunduğunu hayal etmektir.

Tekrarlamak gerekirse: amaç saldırıdan kaçınmak değildir. Amaç, senaryonuzun herhangi bir okuyucu tarafından okunma şansını gereksiz yere düşürmediğinizden emin olmaktır - ister düz siyah bir stüdyo başkanı isterse eşcinsel bir beyaz kolej stajyeri olsun. Amaç, aptalca, önlenebilir nedenlerle senaryonuzun reddedilmesini önlemektir.

Komut Dosyanızın Lehçe Sayısını Yapın

Özel komut dosyalarının genellikle bir okuyucuyu şaşırtmak için yalnızca bir şansı vardır. Senaryo cilası, senaryo yazarının yalnızca her küçük anın ve her büyük anın olabildiğince güçlü ve eğlenceli olduğundan emin olmak için değil, aynı zamanda senaryonun görünümü, hissi, sesi ve mesaj, herhangi bir okuyucunun başkalarına tavsiye etme konusunda kendinden emin hissedebileceği şekilde birleştirir.

Bu iki temel hedef olmadan, bir komut dosyası cilası yalnızca sözcükleri sayfada hareket ettirir - başka bir taslak yazmaktan ayırt edilemez hale gelen bir süreç. Bir cilanın bir amacı olmalıdır. Bu iki amaç amaçtır.

Senaryo cilanızda ne ararsınız? Yorumlarda bize bildirin.

UYGULAMA

Bugünkü uygulama için, aşağıdaki sahneye bir senaryo cilası vermek için on beş dakika ayırın.

İlk olarak, bu sahneyi mutlak esaslarına indirgeyin. Yani, sahneyi bir film ekranında canlandırıyormuşuz gibi okurken bize sadece sahneyi resmetmek için ihtiyacımız olanı verin. İşleri hareket ettirin. Gereksiz tüm kelimeleri ortadan kaldırın - tüm öğelerde (diyalog, sahne başlığı, eylem vb.)

Ardından, kalan kelimeleri güçlendirin. Tüm bunlarla özgürlük kazanın. Daha canlı terimler ve daha renkli, etkili kelimeler kullanın.

İşiniz bittiğinde, cilalı sahnenizi aşağıdaki yorumlarda paylaşın ve yazar arkadaşlarınız için geri bildirim bıraktığınızdan emin olun.

INT. LOS ANGELES'İN BATI TARAFINDAKİ BATI ANGELES HASTANESİ — GÜN

BOB MELVIN (40'lı yaşlar), bir buçuk metre boyunda, taba rengi takım elbise ve deri ayakkabı giymiş, evrak çantası taşıyan ve aynı zamanda 1990'lardan kalma bir dizüstü bilgisayar taşıyan şaşı gözlü bir adamdır. Sarışın ve sakallı ve yüzünde muhtemelen bir kömür madeninde Loretta Lynn gibi davranarak çalıştığı yıllardan kalma kötü bir ifade var, bu da komik çünkü o bayan Coal Miner's Daughter filminde oynadı.

DOKTOR ÖLÜM'ü (80'ler) selamlıyor - bir buçuk metre boyunda, sivri dişli, palyaço peruğu ve laboratuvar önlüğü giyiyor ve elinde karısı Tilda Swinton'ın bir fotoğrafının olduğu bir pano tutuyor. Somurtkan bir tavrı var ve ağırlığını etrafa verme eğiliminde.

BOB
Merhaba Doktor Ölüm. Karımı sorgulamak için buradayım. Marshmallow alerjisinden kurtulup iyileşmeyeceğini bilmem gerekiyor. Ben onun kocası olduğum için bu benim için çok önemli.

DOKTOR ÖLÜMÜ
Merhaba Bob Melvin. Karınız ciddi bir ameliyat geçirdi ve onu mümkün olduğunca çabuk size geri döndürmek için çalışıyoruz. Onun üzerinde çalışmak için elimizden gelenin en iyisini yaptığımıza sizi temin ederim. Ameliyat sırasında çektiğim bu slaytları neler yaptığımızı görmenizi isterim.

Doktor Ölüm daha sonra bir uzaktan kumanda çıkarır ve tıklatır. Odadaki ışıklar kapanır ve bir slayt projektörü, Doctor Death'in bir jakuzide birkaç striptizciyle takılan duvarına bir görüntü yansıtır.

DOKTOR ÖLÜMÜ
Hata. Yanlış slayt.

Ne buldun? İşte nasıl yapacağıma dair bir örnek:

INT. HASTANE – GÜN

BOB MELVIN (40'lar) - uzun boylu, şaşı, takım elbise giyiyor - eski dizüstü bilgisayarıyla duruyor.

doktor ÖLÜM (80'ler) - tıknaz, kısa, dişli - girer.

BOB
Doktor. O nasıl?

doktor ÖLÜM
Ameliyat iyi geçti. Sana ne yaptığımızı göstereyim.

Dr. Death uzaktan kumandayı açar, ışıkları kısar ve bir slayt gösterisi başlatır.

SLAYT: Dr. Sıcak küvette striptizcilerle birlikte ölüm.

doktor ÖLÜM
Kahretsin. Yanlış slayt.