Harika Bir Kitabın 7 Kritik Unsuru

Harika bir kitabın unsurları nelerdir? Bu yazıda, harika bir kitabın yedi kritik unsurunu açıklayacağız.

Harika bir kitabın unsurları nelerdir?

Yaratıcı yazarlık öğrettiğimde çok sayıda el yazması değerlendirmesi yapardım. Yine de öğretmeden bunu asla başaramazdım, çünkü öğretmek bana nasıl eleştirel bir okuyucu olunacağını öğretti. Gözlemlemeyi, eleştirmeyi ve kendi yazımı geliştirmeyi öğrendim.

Bir yazarın yayınlanmamış taslağını değerlendirmek zor olabilir, ancak onu okuyucuların ve yayıncıların okuduklarında aradıkları şeylere ayırdığımda daha kolay hale geldi. Bunu kolaylaştırmanın anahtarı piyasayı düşünmekti. Harika bir kitabın unsurları nelerdir? Ne çalışıyor? Ne satar, ne satmaz? Neden satmıyor?

Bir hikayeyi, işe yarayıp yaramadığını görmeme izin veren yedi öğeye ayırdım ve işe yaramadıysa, bu öğeleri tavsiye vermek için kullandım.

Harika Bir Kitabın 7 Kritik Unsuru

Değerlendirmelerim, iyi roman yazmanın temel unsurlarına dayanıyordu:

1. Arsa

1. Romanın bir konusu var mı? Bir olay örgüsü olmadan okuyucunun ilgisini canlı tutmak zordur. Bir arsa, değerli bir hikaye hedefi olan bir kahramanı içerir. [Hikaye Hedefini Okuyun - Sağlam Bir Konu Yapısı Oluşturmanın Anahtarı]
2. Bu hedef 80.000 kelimelik uzun bir romanı sürdürmek için yeterince güçlü mü? Uğruna savaşacak bir şeyleri olan ve savaşmazlarsa kaybedecek bir şeyleri olan karakterleri okumayı tercih ediyoruz. [Başarılı Hikaye Hedefleri Oluşturmak İçin 5 Kriteri Okuyun]
3. Arsa yeterince erken tanıtıldı mı? Hikaye hedefi genellikle kahramanın hayatını olumsuz bir şekilde alt üst eden kışkırtıcı bir an tarafından belirlenir.
4. Çok fazla arka plan var mı? Okuyucular, karakterinizin ayrıntılı biyografisiyle ilgilenmiyor. Çoğunlukla, önsözlerden hoşlanmazlar. [Arka Planın Neden Kitabınızın Yaralı Dokusu Olması Gerektiğini Okuyun]
5. Kahraman için muhalefet var mı? Çatışma, kahramanın hedefe ulaşmasını engellemek için bir düşman tanıtıldığında ortaya çıkar. [Antagonisti Edebi Bir Araç Olarak Okuyun]
6. Arsa mantıklı mı? Olmazsa, hikayede olması için hiçbir neden yokmuş gibi görünen şeyleri dahil etme eğilimindeyiz. Yazar hikayenin nereye gittiğini bilmiyorsa, iyi bir fikir bir sinir labirentine dönüşebilir.
7. Yazar olay örgüsünü ilerletmek için ayarı kullandı mı? Açıklamalar durağan veya tesadüfi olmamalıdır. [Ayarla İlgili Hatırlanması Gereken 12 Önemli Şeyi Okuyun]

[Hikayeleriniz için harika ayarlar oluşturmak üzere Ayarlama Çalışma Kitabımızı kullanın.]

2. Karakterler

1. Kahramana ve düşmana ne olduğu umurumda mı? Bir okuyucu bana bu karakterlerden birini ilgilendirmezse, kitabı okumaya devam etmeyeceğim. Neden yapayım? William Nicholson'ın Shadowlands adlı kitabında CS Lewis şöyle diyor: "Yalnız olmadığımızı bilmek için okuyoruz." Bir karakterle hiçbir bağ hissetmiyorsam, hikayede yalnızım, kayboldum, sürüklendim. Bir karaktere sempati duymak zorunda değilim ama ilgilenmeye ihtiyacım var. [Bana Dikkat Edin - Unutulmaz Bir Okuma Sağlamak İçin 9 Yol]
2. Ana karakterler inandırıcı mı? Karakterler uydurma veya zorlama görünüyorsa okumayı bırakırız. Sanırım buna bakmanın iyi bir yolu şu soruyu sormak: Bu karakterlerle sokakta karşılaşsaydım (hikaye farklı bir evrende geçse bile) gerçek görünürler miydi? [4 Ana Karakteri Edebi Araç Olarak Okuyun]
3. Motivasyonları inandırıcı mı? Okuyuculara hikaye hedeflerini benimsemeleri için iyi nedenler verin. Örneğin çoğumuz büyük bir sebep olmadan intikam almak için hayatımızı mahvetmeyiz.
4. Yazar, kahramanın kılığına mı giriyor? Birçok ilk kez yazar kendi hikayelerini yazmak ister, ancak bir anı yazmak istemez. Yaşadıklarını romana dönüştürmeye çalışırlar. Bu, hikayeye çok yakın oldukları ve karakteri objektif olarak göremedikleri için sorunlu hale geliyor. [Oku: Yazar Saldırısı Nedir?]
5. İsim karaktere uygun mu? Bazen bir kitap okursunuz ve yazarın bunu tam olarak düşünmediğini hissedersiniz. İsim, karakterin yaşadığı dünya için güncelliğini yitirmiş veya çok garip olabilir. İşte Karakterleri Adlandırırken Dikkate Alınması Gereken 10 Şey
6. Vücut dilleri, giyimleri, saç stilleri onlara yakışıyor mu? Bazen bir yazara, karakterlerin özgün görünmesi için bir karakter anketi doldurmasını önermek iyi bir şeydir. Bir karakterin nasıl hareket ettiği, sözel olmayan tepkilerle nasıl tepki verdiği, yazarın karaktere gerçek bir insan gibi davrandığını gösterir. Beden dilini yazmak için bu hile sayfası size yardımcı olacaktır.
7. Duyguları uyuyor mu? Bir karakter mutlu, üzgün, korkmuş veya çileden çıkmış olabilir. İyi bir yazar, karakterlerin söylediği ve yaptığı şeylerde bu duyguları nasıl göstereceğini bilir. Bunun hikayeye inandırıcı bir şekilde filtrelenmesi gerekiyor.
8. Karakterler çevrelerine uyuyor mu? Alternatif olarak, kim olduklarından dolayı uyum sağlayamıyorlar mı? [Ayarın Karakterlerinizi Etkilemesinin 5 Yolu]
9. Yazar, karakterleri tasvir etmek için yapmacık yöntemler kullandı mı? Bir yazarın karakteri ayrıntılı olarak anlatması iticidir. Örneğin, 'Mavi gözleri, kahverengi saçları, lekeli dişleri vardı ve 60 kiloydu.' İyi bir yazar bu filtrenin geçmesine izin verecek ve bir kısmını okuyucunun hayal gücüne bırakacaktır. [Karakterleri Tanımlamanın 5 Basit Yolu'nu Okuyun]

[Hikayeleriniz için harika karakterler yaratmak için Karakter Oluşturma Kitimizi kullanın.]

3. Bakış açısı

1. Yazar hikayeye uygun bir bakış açısı seçti mi? Çoğu hikaye üçüncü şahıs geçmiş zamanda yazılır. Örneğin, 'Freda çığlık atarken bebeği kucağına aldı.' Çoğu tür romanı bu bakış açısıyla yazılır. Anılar, yazının gerçek ve anında hissettirmesi için genellikle birinci şahıs şimdiki zamanda yazılır. Örneğin, 'Freda bağırırken bebeği kucağıma alıyorum.' [Bir Hikaye Anlatmanın 10 Yolu - Bakış Açısı Hakkında Her Şeyi Okuyun]
2. Yazar hikayeyi anlatmak için doğru karakteri seçti mi? Bu çoğunlukla hikayeyi kahramanın arkadaşının veya sırdaşının gözünden anlatmayı seçtiğimizde olur. Bu genellikle hikayenin zorlanmış gibi görünmesine neden olur çünkü arkadaş, karakterin gerçekte ne hissettiğini veya düşündüğünü bilemez. En önemli karakteri okuyucudan uzaklaştırır ve sonuç olarak göstermekten çok anlatmak vardır.
3. Yazar, bakış açısı karakterinin kafasında mı kaldı? Birçok yeni başlayan yazar, bir sahnedeki farklı karakterler arasında kafa kafaya zıplar ve okuyucuların kafasını karıştırır. Kural olarak, sahne başına yalnızca bir bakış açısı kullanmalısınız. [Bakış Açısı Değişikliklerini Yönetmenin 6 Basit Yolu'nu Okuyun]
4. Karakter, bilemeyeceği bir şeyi mi ortaya çıkardı? Hikâye anlatımında tutarlılık ve süreklilik duygusu olmalıdır.
5. Yazar birinci şahıs anlatıcı seçerse, karakter 360 sayfalık bir kitabın ağırlığını taşıyacak kadar güçlü mü? Bu sağduyu gibi görünebilir, ancak okuyucuyu sıkmayacak kadar ilginç olması gereken bir karakter için zor bir soru. Karakter tehlikeye girebilir, bu da güvenilmez bir anlatıcı kullanmayı düşünüyorsanız sorun değil.
6. Yazar her şeyi bilen bir anlatıcı seçti mi? Bu o kadar eski moda ki, bunun işe yaraması için gerçekten olağanüstü bir yazar gerekiyor. Modern okuyucular, öykülerde takip ettikleri karakterlere daha yakın olmayı tercih ederler.

4. Diyalog

1. Kitapta yeterince diyalog var mı? Kitabın sayfalarının en az %50'sinin iletişim kuran karakterlerle dolu olması gerektiğine inanıyorum. Bir karakterin düşünce süreçlerinde sıkışıp kalmak uzun süre ıstırap vericidir. Yeni başlayan birçok yazar, ilgimizi çekeceğini düşünerek bu hatayı yapıyor. Ama aslında sıkışıp kalan, gerçekten bir olay örgüsüne sahip olmadığı gerçeğini çözmeye çalışan yazar olduğu ortaya çıkıyor.
2. Diyalog karakterler için uygun mu? Karakterlere doğru kelimeleri ve tonu veriyor musunuz? Sözleri onlara yakışıyor mu? [Her Ne pahasına olursa olsun Kaçınılması Gereken 10 Diyalog Hatasını Okuyun]
3. Karakterler çok mu benziyor? Bu, yeni başlayanlar için yaygın bir sorundur. Her karakter için aynı olan cümle yapılarını ve uzunluklarını kullanırlar. Gerçek insanların konuşurken farklı sesleri vardır.
4. Diyalog bir amaca hizmet ediyor mu? Gereksiz konuşmalara yer veren yazarların olay örgüsü konusunda da sorunları vardır. Bir kitaptaki tüm diyaloglar olay örgüsünü ilerletmeli, çatışmaya yol açmalı veya bize bir karakter hakkında bir şeyler göstermelidir. [Diyalogda Anlaşmazlık Yaratmanın 10 Yolu'nu Okuyun]
5. Beden dilini diyaloga dahil ettiler mi? Gerçek insanlar konuşurken bir şeyler yaparlar. İşte bazı örnekler: Karakterlerinizin Konuşurken veya Düşünürken Yapacakları 60 Şey Beden dilini dahil etmek, harika bir kitabın en önemli unsurlarından biridir.
6. Diyalog etiketleri iyi mi? 'Dedi' kullanabileceğiniz en iyi etikettir. Karakterlerin bir şeyleri söyleme biçimleri ve seçtikleri kelimeler okuyucuya bunu nasıl söylediklerini anlatmalıdır. Karakterler tısladığında, tükürdüğünde, kandırdığında, boşaldığında ve tükürdüğünde sinirlenirim.

[EN İYİ İPUCU: Diyalog Çalışma Kitabı ile daha iyi diyalog yazmayı öğrenin]

5. İlerleme Hızı

1. Hız hikayeye uygun mu? Kitaplar sahnelerden ve devam filmlerinden oluşur. Sahneler devam filmlerinden daha hızlı ve daha fazlası var. Ayrıca daha uzundurlar. İyi bir yazar bunları nasıl karıştıracağını ve bir hikaye için işe yarayan bir ritmi nasıl yakalayacağını bilir.
2. Tempo türe uygun mu? Gerilim filmlerinde daha fazla sahne olacak. Edebi romanlar daha yavaştır ve daha fazla devamı vardır.
3. Çok hızlı mı yoksa çok yavaş mı ve öyleyse düzeltilebilir mi? Hızla ilgili sorunları nasıl iyileştireceğinize dair mükemmel ipuçları için Hızla İlgili Hatırlanması Gereken 4 En Önemli Şey'i okuyun.

6. Stil

1. Yazarın kendine özgü, çekici bir tarzı var mı? Bir yazarın dilbilgisi ve imlası mükemmel olmasa bile buna sahip olup olmadığını anlayabilirsiniz. [Bir Yazarın Stilini Etkileyen 7 Seçeneği Okuyun]
2. Yazar yazabilir mi? Bazen cümle yapısı, noktalama işaretleri ve hikaye anlatma tekniklerinin yetersiz kavranmasıyla ilgili gerçek problemler olabilir.
3. Hikayede çok fazla pasif ses var mı? Bu, göstermek yerine anlatmaya yol açar ve onunla birlikte bir hikayeyi aşağıya çeker. [Açıklanan Pasif Sesi Okuyun]
4. Ton hikayeye uygun mu? Kasvetli bir ton, kaygısız bir romantizm için uygun değildir ve küstah bir ton, edebi kurguda alışılmadık bir durumdur.
5. Okunabilirlik istatistikleri bir roman için kabul edilebilir mi? İyi bir kitabın %80 okunabilirlik değerine sahip olacağı varsayımıyla çalışırım. Romancıların zor şeyleri en basit şekilde yazmayı öğrenmeleri gerekiyor. [Daha fazla bilgi için Okunabilirlik İstatistiklerinin Neden Önemli Olduğunu okuyun]
6. Yazarın çekici bir sesi var mı? Sesini bulmanın ve tarzını beslemenin en iyi yolu yazmaktır. Mücadele ediyorsanız, yardım için bu gönderiyi okuyun: Yazma sesinizi nasıl buluyorsunuz?

7. Başlangıçlar, Ortalar, Bitişler

1. Hikaye baştan mı başlıyor? Başlangıç ​​hassas bir şeydir. Gerekirse, biraz açıklama, biraz arka plan ve diyalogla birleştirilmiş yeterli eylem olmalıdır. Kanca, okuyucunun sayfayı çevirmesini sağlayacak kadar iyi mi?
2. Büyük bir tahrik anı var mı? Kitabı aldığım andan itibaren hikayeye yatırım yapmak istiyorum. Beni umursayacak bir şey olmalı. [Teşvik Edici Anların Önemi'ni Okuyun] Bu, harika bir kitabın en önemli unsurlarından biridir.
3. Ortadaki bir karmaşayla eğleniyor muyum? Hikayeyi devam ettirmek için yeterince şüphe, gerilim ve çatışma var mı? İyi yazarlar, bir karakter için bir son tarih belirleyerek ortadaki işi yaparlar. Karakteri değişmeye, sırlar, sürprizler atmaya ve hatta tehlikeli bir dönüş yapmaya zorlarlar. [Romanınızın Ortasını Nasıl Yazacağınızı Okuyun]
4. Sonu beni tatmin ediyor mu ? Harika bir son her zaman hikayenizi tamamlar, ana karakterinizdeki bir değişikliği gösterir ve okuyucunun daha fazlasını istemesine neden olur. [Daha fazla yardım için şu makaleyi okuyun: The Sense Of An End – How To End Your Book]
5. Kitabın vaadini yerine getiriyor mu? Sürpriz sonlardan ve yapmacık kıvrımlardan kaçının. Bunun yerine geri dönün ve istediğiniz sonu desteklemek için kitabın düzgün bir şekilde ayarlanması gereken kısımlarını düzeltin. [Okuyucuların Asla Unutamayacağı Bir Başlangıç ​​ve Son Yazmayı Okuyun]

[Hikayeleriniz için harika orta bölümler oluşturmak için 6 Alt Konu Çalışma Kitabımızı kullanın.]

Harika bir kitabın bu unsurları ele alınırsa ve çalışırlarsa, bir kitabın işe yaradığını görüyorum. Yazar, ne düşünmem veya hissetmem gerektiğini söylemek yerine doğal olarak bana hikayeyi gösteriyor. Ayrıca bir temanın harika bir olay örgüsü ve iyi karakterizasyonla doğal olarak ortaya çıktığını görüyorum.

Bir kitap eleştirisi yapmak istiyorsanız bu soruları sorabilir ve notlar alabilirsiniz. Sonunda, neden zevk alıp almadığınıza dair daha iyi bir fikriniz olacak.

İyi okumalar ve yazmalar!

İPUCU: Kurgu öğelerinizle ilgili yardıma ihtiyacınız varsa, Roman Yazma Alıştırmaları Çalışma Kitabı'nı satın alın.

kaydeden Amanda Patterson

Amanda Patterson

Bu makaleyi beğendiyseniz , şunları seveceksiniz:

1. Doldurmanız Gereken Tek Karakter Anketi
2. Yazma Engelini Aşmanın 30 Pratik Yolu
3. Ne pahasına olursa olsun kaçınılması gereken 10 Diyalog Hatası

En İyi İpucu : Mağazamızda çalışma kitaplarımız ve çevrimiçi kurslarımız hakkında daha fazla bilgi edinin.