Okuyucuların Elinden Bırakamayacağı Bir Hikaye Yazmak İçin Üç Perdeli Yapı Nasıl Kullanılır?

Okurlarınızın seveceği hikayeler yazmakta zorlanıyorsanız, yalnız değilsiniz. Neyse ki, gerçekten işe yarayan hikayeler yazmak için kullanabileceğiniz bir araç var: üç perdelik yapı.

Toplu iğne

Her hikaye bir fikir olarak başlar. Bir yazarın işi, bu fikri tüm karmaşıklığıyla alıp bir hikayeye dönüştürmektir.

Yazmanın hazzı ve ıstırabı burada yatar.

Fikirler her zaman zihnimizde tam olarak şekillenmiş hisseder, ancak onları kelimelere dökmek için oturduğumuzda mücadele başlar. Fikirler, mükemmel olay örgüsü noktalarıyla tamamlanan anlatı biçimine dönüşmez. Fikirler çabalarımıza direniyor ve kısa sürede hikaye anlatma süreci işkenceye dönüşüyor.

Neyse ki, bir fikrin inatçı doğasının üstesinden gelmek ve harika bir hikaye yazma zorluğunun üstesinden başarıyla gelmek için kullanabileceğiniz stratejiler var.

Kullanabileceğiniz en iyi stratejilerden biri Üç Hareketli Yapıdır.

Hikaye Yapısı Neden Önemlidir (Ve Üç Perde Yapısı Nasıl Yardımcı Olur)

Üç Perdeli Yapı fikri o kadar yaygındır ki klişe görünebilir ve bu nedenle istenmeyen bir durumdur. Ancak bu yapı, harika bir hikaye için tekerlekler bir otomobil kadar önemlidir ve hiç kimse lastikleri klişe olarak görmez!

Aynı şekilde, hikaye yapısı belki de bir olay örgüsü oluşturmanın ve okuyucularınızın elinizden bırakamayacağı bir hikaye anlatmanın en güçlü ve en incelikli yoludur. Ve bu sadece roman yazarları için değil. Senaristler, yazma süreçlerinde Üç Perde Yapısını kullanmalarıyla ünlüdür. Senaryo yazarlığı gurusu Robert McKee, özellikle okunması gereken kitabı Story'de konuyla ilgili inanılmaz bir derinlik sunuyor.

Ayrıca, harika hikaye yapısının, yazar blokajı sorunlarının çoğunu çözmesi de uygundur. Engellendiğimizde, kelimelerin gelmediğinden veya karakterlerin bize görünmediğinden şikayet edebiliriz. Sorunlarımızı, kişilikler yaratamama veya doğru laf kalabalığı yaratamamamızla ilgili olarak görüyoruz.

İyi planlanmış bir Üç Perdeli Yapının, ayrık karakter gelişimi, amaçsız dünya inşası ve daha fazlası gibi hikaye anlatımı sorunlarını nasıl çözeceğini keşfetmek üzeresiniz.

İnatçı hikaye fikrinizi işe yarayan bir romana dönüştürmeyi umuyorsanız, neyin önemli olduğuna dikkat edin. Yapıyı inceleyin ve hikayenizi planlamak, taslak haline getirmek ve gözden geçirmek için kullanın.

Bir Editörün Hikayelerdeki Üç Perdeli Yapıya Bakışı

Kitap editörü Shawn Coyne , ufuk açıcı kitabı The Story Grid'de işe yarayan ve yaramayan öykülerden örnekler paylaşıyor. Çalışan her biri açık, tanıdık bir yapı izler.

Her hikaye üç bölüme veya Elçilerin İşleri'ne ayrılabilir.

İlk Perde BAŞLANGIÇ KANCA'dır.

Kitabımdan Birinci Perde'yi özetlediğimde, ona "Kanca" demeyi tercih ediyorum.

Niye ya?

Çünkü “Başlangıç” terimi beni pek çok arka plan hikayesi yazmaya ve dünya inşa etmeye davet ediyor, bunlar okuyucum için henüz çok ilginç değil. Okurumuzu, ilgilerini çeken ve bırakmayı reddeden bir “kediyi kurtar” sahnesi gibi önemli bir ilk olay örgüsüyle heyecanlandırmalıyız.

“Kanca” etiketinin yazarı, okuyucuların ne istediği konusunda düşünmeye nasıl zorladığına dikkat edin. Kitabınızın başlangıcı, hayal gücünüzün dünyasını yaratmak ya da ahlak hakkında cesur bir açıklama yapmakla ilgili değil.

Bu, okuyucunuza birinci sayfadan itibaren inanılmaz bir deneyim yaşatmakla ilgilidir.

Bunu yapmak için, baş karakterinizin statükosunu oluşturmanız ve ardından yüksek bir risk ima eden bir şey - onların fiziksel, psikolojik ve/veya profesyonel ölümünü tehdit eden bir şey - atmanız gerekir. Bu nedenle, ana karakter macera çağrısını nasıl kabul ettiğini gösteren bir karar vermelidir.

Bu Geri Dönüşü Olmayan Nokta kararı (Başlangıç ​​Kancasının sonunda alınan) olmadan macera olmaz.

Örneğin: Suzanne Collin'in Açlık Oyunları'nda okuyucu, Katniss'in 12. Mıntıka'daki yaşamı ve dünyası hakkında bir fikir edinir. Ayrıca Katniss'in ne istediği (kız kardeşi Prim'i korumak için) ve Capitol'ün Bölgeleri nasıl kontrol ettiği konusunda net bir fikir ediniriz. Açlık Oyunları gibi sert sonuçlar.

Bu nedenle okuyucu, 1) The Reaping'de Prim'in adı geçtiğinde ve 2) Katniss'in haraç olarak gönüllü olduğu zamanları çok önemser.

Okuyucunuzun zamanı değerlidir ve dikkatleri için yarışan birçok güç vardır. Bu yüzden hikayenizin ilk kısmı tamamen ilgi çekici çatışmalar, riskler ve karakterlerle dikkatlerini ÇEKMEYE adanmış olmalıdır.

II. Perde ORTA YAPI'dır.

Kitabınızın ortasını tanımlamak için "Yap" kelimesini kullanın. İkinci Perde, karakter kavislerinizin gerçekten ilginçleşmeye başladığı yerdir.

Birinci Perde'de karakterlerinizin hedeflerini ve paylarını belirledikten sonra, hepsini test etmeniz gerekiyor.

Genellikle "yükselen eylem" olarak adlandırılan Orta Yapı, karakterlerinize mümkün olan her şekilde meydan okuduğunuz yerdir. Risk almaları ve kaybetmeleri çok önemlidir - en azından bazen.

Orta Yapı aynı zamanda alt konuların önemli olmaya başladığı ve kahramanı neredeyse imkansız ikilemlere zorladığı yerdir. Hikayenizin ikinci perdesi, sadece sona giden yolun orta noktası değildir: Kanca'da kurduğunuz her şeyin değişmesi gereken ve çoğu zaman okuyucuyu korkutan ve onu düşündüren şekillerde değişmesi gereken gerekli dönüm noktasıdır. iyi adamlar kaybedecek.

Bu yüzden kitabınızın ortasını düşündüğünüzde, her zaman bahisleri yükseltmeyi unutmayın. Buna “yükselen eylem” denmesinin bir nedeni var - okuyucunun kitabı elinden bırakmaması için her geçen sayfada çatışmalar daha riskli hale gelmelidir.

Bu ölüm tehlikesi (fiziksel, psikolojik ve/veya profesyonel) sınırlarına kadar zorlandı.

Örneğin: Açlık Oyunları'nda Katniss, oyunlara hazırlanırken göz korkutucu gereksinimlerle karşı karşıya kalır. Bu, Katniss'in dünya görüşüne ciddi şekilde meydan okuyan bir eylemi içeriyor: Oyunları kazanma şansı varsa, insanların onu sevmesini sağlaması gerekiyor.

Oyunlardayken, Katniss'in ölüm riskleri (fiziksel) yükselmeye devam ediyor. İlk başta, Katniss bir dövüşten orta noktaya kadar koşar ve artık dövüşmemenin ölümüyle sonuçlanacağını bilir. The Careers'a bir iz sürücü yuvası bırakır ve daha sonra The Career'ın yiyecek tedarikini yok etmek için Katniss ile çalışırken öldürülen Rue ile ittifak kurar.

Sonra Rue ölür. Katniss vücudunu çiçeklerle kaplar ve öfkesini gerçek düşmana çevirir: Capitol.

Genel olarak, Orta Yapı, yalnızca yükselen dış zorluklar sağlamakla kalmayıp aynı zamanda kahramanı dünya görüşünü değiştirmeye zorlayan hikaye olayları oluşturan çatışmalarla (antagonizma güçleri) bir gerilim yaratmakla ilgilidir.

II. Perde'nin sonunda bir karakterin en düşük noktası olan Her Şey Kayıp An'a doğru inşa edilirken iç ve dış hikayelerin birleşimi okuyucuyu meşgul ediyor. Nişanlandıklarında, ana karaktere ne olacağını umursarlar.

Son olarak, III. Perde BİTİŞ ÖDÜLÜDİR.

Coyne bir kez daha bir hikayenin nasıl sonuçlanması gerektiğini açıklamak için mükemmel bir terim sunuyor: Payoff.

Hayal gücümüzden bir hikaye çıkarmanın karmaşık çalışması sırasında, önemli anları genelleştirmek kolay olabilir. Bu özellikle bitiş için geçerlidir. Yazarken aklınızda bir son olmasında yanlış bir şey yok, ancak planladığınız son bir getiri içermiyorsa yanlış gidebilir .

Hikâyenin ortasında bir yazar okuyucuya vaatlerde bulunur. Tehditler, tehlikeler, umutlar ve hayaller şeklinde gelirler. Genellikle iki vaat vardır ve ikisi de duygusaldır. Şimdi, üçüncü perdede, her bir vaadi ödemeniz gerekiyor.

Birincisi olumsuz:

• Hikaye Anlatma Sözü 1: Hikayenizin ana karakteri, hedef için her şeyini kaybetmeye istekli olmalı ve yapar.

Buna genellikle "ruhun karanlık gecesi" veya "dönüşü olmayan nokta" denir. Kahraman kazanmaya çalışır ve başarısız olur, genellikle reddedilme, terk edilme, işkence ve hatta ölümle karşı karşıya kalır.

Ancak ikinci bir vaat de var:

• Hikaye Anlatma Sözü #2: Ana karakterin amacı, bir bütün olarak insanlık için önemli bir hedeftir.

Kahraman, ruhun karanlık gecesini yendiğinde ve inanılmaz bir son savaşta hikayenin kötü adamına karşı galip gelmek için dönüşü olmayan noktayı bir şekilde yendiğinde, kahraman herkese yayılan zafer avantajları elde eder. Bu yüzden birçok kitap ve filmin sonu şarkı söylemek, dans etmek ve genel kutlamalarla doludur. Zor, sancılı iş sona erdi, tüm yarım kalanlar bağlandı ve hikaye dünyasının büyük çoğunluğu sonunda kahramanlarla seviniyor.

Hikaye yapısı olarak kahramanın yolculuğunu bu yüzden seviyoruz. Sonunda, kahramanın arayışı gerçekten de insanları genel olarak kutsamakla ilgiliydi. Kendimiz kahraman olma imkanı olmayan bizler. Marvel filmlerindeki Kaptan Amerika veya Star Wars'daki Luke Skywalker gibi kahramanları kutluyoruz.

Özetle, okuyucunun tüm kitap için okumak veya görmek için beklediği “ödeme” budur. Bu, hikayenin temel vaatlerinin ve bunların sonuçlarının yerine getirilmesidir - özellikle ana karakterin amacına ulaşmak için yaptığı seçimlerin sonuçları ve savaşmaları gereken son savaşlar.

Pek çok yazar sonlarını yazarken bu vaatlerden birini hatta her ikisini de unutma hatasına düşmektedir. Hatırla:

• Söz 1: Kahramanınız, hedefe ulaşmaya çalıştığı ve başaramadığı için en büyük cezayı çekmeli
• 2. Söz: Kahramanınız bu cezanın üstesinden gelmeli ve zaferin nimetlerini genel olarak toplumla paylaşmalıdır.

Bu klasik hikaye, en sevdiğimiz Hollywood masallarından bazılarının atan kalbidir. Harry Potter, Açlık Oyunları, Yıldız Savaşları, Yenilmezler ve daha pek çok ünlü hikaye, kahramanın dünyanın dört bir yanındaki izleyicilerin kalbini kazanma yolculuğunu uygular.

Bu, kahramanın yalnızca özel yeteneklerini - ya da onları hikayeye özgü kılan şeyi, kahraman olan karakteri - tanımakla kalmayıp, aynı zamanda düşmanlarını yenmek için kullandığı andır. Bu nedenle, isteklerini (ya da bu istek hikaye boyunca değiştiyse, yeni isteklerini) gerçekleştirebilirler. Dünya görüşlerini değiştirmezlerse, neye ihtiyaçları olduğunu anlayamadıkları için istediklerini elde edemezler . Bu şekilde biten hikayeler uyarıcı hikayelerdir.

Bir karakterin istekleri ve ihtiyaçları (arzu nesneleri de denir) el ele gider. Birini elde etmeden diğerini güvence altına almak mümkün değildir.

Örneğin: Açlık Oyunları'nın Bitiş Ödemesinde kurallar değiştirilir. Katniss, Peeta'yı bulur ve birlikte çalışırlar. Ardından Katniss, Peeta'nın hayatını kurtaracak bir merhem elde etmek için hayatını riske atar ve daha sonra Katniss, Peeta ve Cato, mutantlar tarafından kovalandıktan sonra son bir yüzleşmede savaşır.

Cato'nun ölümüyle, kurallar tekrar değiştirildiğinde oyunların finali gerçekleşir. Ama Katniss, Başkent ve onun özel yetenekleri (cesaret, zeka, cesaret, hepsi onu bir asi lider yapar) hakkındaki gerçeği kabul ederek, birbirini öldürmek yerine, ve Peeta meyveleri birlikte yemeye yemin eder. Bu, Oyun Kurucuları kuralları tekrar değiştirmeye zorlar.

Hem Katniss hem de Peeta, Galipler olarak oyunlardan ayrılıyor - Katniss'in bildiği gibi, oyunlar gerçekten bitmemiş olsa bile.

Yazarlar, Açlık Oyunları'nda takip edildiği gibi Üç Perdeli Yapıyı uyguladığında, ana karakteri dünya görüşlerini sorgulayan ve geliştiren kriz kararları vermeye zorlayan net hedefleri ve riskleri olan bir hikaye üretirler.

Üç Perdeli Yapı, olay örgüsünü heyecan verici çatışmalarla ilerletir ve aynı zamanda, ana karakterin dış koşullara tepki vermesi ve tepki vermesiyle okuyucu için çözülen güçlü karakter kavisleriyle okuyucuları yakalar.

Ancak o zaman, hazırlıklarla dolu bir Başlangıç ​​Kancası dürüst bir sonuçla sona erdiğinde, bir hikaye okuyucuyu tatmin edecektir.

Her Perdenin Dönüm Noktalarını Parçalamak

Hikaye fikrinizi üç parçaya ya da Elçilere ayırmaya çalıştığınızda, bu yapısal sürece direndiğinizi hissedebilirsiniz. Bunun nedeni, her Kanunun eşit uzunlukta olmamasıdır.

Ayrıca, her Yasa, genellikle Konu'nun beş unsurunu izleyen kendi mini arkını içerecektir:

• Teşvik Olayı
• Aşamalı Komplikasyon (Yükselen Eylem)
• Kriz Anı
• iklimsel seçim
• Krizin Çözümü

Hikayenizin bu kısımları da eşit olmayacak. Neyse ki, Coyne binlerce yıllık hikaye anlatımının bir öğrencisi ve oranları şu şekilde damıtıyor:

“Başlangıç, Öykünün yaklaşık dörtte biri. Orta, Hikayenin yaklaşık yarısıdır. Son, Hikayenin son çeyreğidir. 25/50/25 parçalanmayan hikayeler var mı? Kesinlikle. Ama şimdiye kadar anlatılan her Hikayenin ortalamasını alırsanız, sonuç 25/50/25 olur.”

Al işte ozaman, buyur. BAŞLANGIÇ KANCA'nız, hikayenizin yaklaşık yüzde 25'i veya 80.000 kelimelik bir romanın 20.000 kelimesi (yeni yazarlar için standart) olmalıdır.

Doğal olarak daha fazla hareket, seçim ve tırmanış içeren ORTA YAPI'nız yaklaşık 40.000 kelime veya yüzde 50 olmalıdır.

Ve BİTİŞ ÖDÜLÜ, tıpkı başlangıç ​​gibi, yüzde 25 veya 20.000 kelimedir.

Elbette bu sayılar seçtiğiniz türe, hedef kitleye ve hatta binlerce kitap satabilen bir yazar olarak köklü bir geçmişe sahip olsanız bile değişir. George RR Martin editörüne 200.000 kelimelik bir el yazması ile yaklaşırsa, editör Noel'de bir çocuk gibi sırıtacaktır. Ama bunu yapsaydın, odadan dışarı gülerdin ya da daha kötüsü görmezden gelirdin.

Ama Coyne orada bitmedi. Bu aritmetiği kullanarak, yazmanız gereken bölüm sayısını tahmin edebilirsiniz. Böyle bir şeyi nasıl tahmin edebilirsin?

Kolay: “Patates cipsi” bölümleri yazarak.

“Patates Cipsi” Bölümlerini Yazın

Coyne'a göre, bir "patates cipsi bölümü" yaklaşık 2.000 kelime uzunluğundadır - 10-15 dakikada tüketilmesi kolay bir uzunluktur.

“Yatmak üzereyseniz ve harika bir roman okuyorsanız ve sahneler/bölümler yaklaşık 2.000 kelimeden oluşuyorsa, kendinize sadece bir bölüm daha okuyacağınızı söyleyeceksiniz. Ancak bu lokmalardan birini bitirdikten sonra anlatı gerçekten hareket ediyorsa, bir başkasını okumaktan kendinizi alamayacaksınız. Hikaye son derece iyi anlatılmışsa, bütün gece patates cipsi sahnelerini yemeye devam edeceksiniz.”

Her "patates cipsi" bölümünde, kendi tam yayı olan bir mini hikaye yazın. Karakterinizin riskleri artıran, çatışmayı artıran ve bir dönüm noktası oluşturan önemli bir olay örgüsünü kapsadığından emin olun.

Sonra tekrarlayın.

80.000 kelime uzunluğunda bir roman yazmayı hedefliyorsanız ve hedef bölüm uzunluğunuz 2.000 kelime ise 40 bölüm yazmayı hedeflemelisiniz. Daha da ayrıntılı olarak, Üç Perdeniz kabaca şu şekilde bölünecektir:

• BAŞLANGIÇ KANCA: 10 Bölüm
• ORTA YAPI: 20 Bölüm
• BİTİŞ ÖDÜLÜ: 10 Bölüm

Bunlar elbette zor ve hızlı kurallar değil. Bölüm numaralarınız, hikaye ayrıntılarınıza ve türünüze göre değişebilir ve değişmelidir. 40 sayısının, hatta 2.000 kelimenin kutsal bir yanı yoktur. Kesinlikle sıkıcı olan 2.000 kelime uzunluğundaki bölümleri okudum ve beni özüne kadar heyecanlandıran 5.000 kelime uzunluğundaki bölümleri okudum. Her şey hızınıza, tarzınıza ve hikayenizin dramasına bağlıdır.

Ancak genel bir rehber, okuyucuları neredeyse her seferinde heyecanlandıracak bir hikaye yazmanın yol haritası olarak, bu rakamlar bir kitap planlamaya başlamak için harika bir yer.

Peki ya Beş Perde Yapısı?

Bu noktada, odadaki büyük İngiliz filine dikkat çekmeye hazır olabilirsiniz: William Shakespeare ve onun beş perdelik yapıyı mükemmel kullanımı.

Bilim adamları aslında bir fark olup olmadığını tartıştılar. Yapı tanımımız, ana karakterlerinizin seçimlerine, risklerine ve hedeflerine dayandığından ve keyfi tanımlamalara değil, üç perdelik yapı, kullanmanız için ideal kurgu stratejisidir. Aristoteles, ünlü eseri Poetika'da binlerce yıl önce hikaye yapısını böyle özetledi ve fikirlerinin çoğu zamana direndi.

Yine de, üç yerine beş eylemle plan yapmak size keyif veriyorsa, sizi durdurmama izin vermeyin!

(Cidden yazmanız yeterli! Analiz felci yaşamayın!)

Sonunda, iki yapının teknik olarak aynı olduğunu ve nihai ürünü gerçekten etkilemeyeceğini anlayın.

Yazınızı Güçlendirmek için Üç Perdeli Yapıyı Kullanın!

Hikaye yapısı hakkında bu öğrenmenin amacını unutmayın: Okuyucunuz için çılgınca okunabilir bir hikaye yaratmak.

Bu, kimseyi etkilemek veya herhangi bir "kural"a uymakla ilgili değildir. İnsanların ve harika hikayelerin paylaştığı DNA'dan yararlanmakla ilgili. İşler ters gittiğinde planlamak, taslak hazırlamak, gözden geçirmek ve yeniden planlamak için kendinize faydalı bir araç vermekle ilgilidir. Hikayenizi “belirsiz bir fikirden” metodik ve kasıtlı bir sanat eserine dönüştürmekle ilgili.

Bu nedenle, devam eden çalışmanızın neresinde olursanız olun, yapınızı incelemek için duraklamayı düşünün. Tanımlanabilir üç “Eylem”e tam olarak uyuyor mu? Bu Elçilerin İşleri, gerilimi artıracak ve okuyucunun ilgisini çekecek beş aşamalı bir olay örgüsünü takip ediyor mu?

Ve bölümleriniz okuyucunun hikaye sevgisi göz önünde bulundurularak 1.500–2.500 kelime aralığında mı yazılıyor?

Bunlar, hikaye fikrinizi alıp üzerinde çalışmaya ve somut bir hikayeye dönüştürmeye başlarken göz önünde bulundurmanız gereken harika sorular.

Üç Perdeli Yapıyı bugün deneyin!

Hikayelerinizi oluşturmak için hangi yapıyı kullanıyorsunuz? Yorumlarda bize bildirin.