什么是写作中的戏剧性反讽？定义和例子

已发表: 2022-12-28

你有没有想过你可以把一个角色拉到一边并向他们解释情况？ “别担心，罗密欧——朱丽叶是装的，”你可能会说。如果你有这种感觉，那么作者就是在使用戏剧性的反讽，一种故事结构，在这种结构中，读者掌握的信息比人物多。 戏剧性的讽刺可以在写作中创造对比、紧张和悬念。它也可以通过让读者开玩笑来用于喜剧。

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什么是写作中的戏剧讽刺？

创意写作中戏剧性讽刺的目的是让读者参与故事。作者通过向读者提供角色没有的信息来做到这一点。这在读者所知道的和人物的行为之间产生了一种紧张感。

当读者意识到将要发生的事情时，他们会更加投入到通往它的每一步，尤其是当角色似乎失误或误解时。作家可以利用这种张力来制造悬念、形成对比或提供幽默。

你可能熟悉恐怖电影中戏剧性讽刺的感觉：当你对着屏幕大喊“别进去！”时，你知道变态杀手正躲在房子里。在写作中，戏剧性的反讽可能更微妙，一个情境可能需要很多章节才能揭示其全部真相。戏剧性的讽刺被拉得越长，读者就会觉得赌注越高。

戏剧反讽分为三个阶段：准备、悬念和解决。

在准备阶段，观众会收到一些角色没有的信息。 在罗密欧与朱丽叶中，读者知道朱丽叶的“毒药”实际上是一种使她看起来死了的长生不老药。这是悄悄地向读者展示的，但没有其他角色——尤其是罗密欧——知道这个事实。

悬念是故事根据我们所知道的信息展开的方式，以及角色的行为方式。 通常在悬念阶段，观众的知识结果就会显露出来，我们所能做的就是继续阅读以了解接下来会发生什么。

在解决阶段，揭示了角色无知的全部意义。 这一刻可能令人震惊、悲惨或滑稽。

反讽是一种很好的文学手段，可以让读者的期望发生翻天覆地的变化。讽刺有很多种。您在写作中经常遇到的三种反讽是口头反讽、情境反讽和戏剧性反讽。

口头反讽依赖于故事的措辞。 它不同于依赖于故事结构的情境或戏剧反讽。在简·奥斯丁的《傲慢与偏见》中，达西先生说伊丽莎白·班纳特是“。 . . 可以容忍，但不够英俊，无法吸引我，”当我们知道事实恰恰相反时。这是口头讽刺，角色的行为与他们所说的话直接不一致。
情境反讽与戏剧性反讽相似，两者都依赖于故事的结构来揭示差异。 情境讽刺和戏剧性讽刺之间的主要区别在于何时向读者揭示真相。如果读者在了解角色的同时了解真相，那就是情境讽刺。如果读者先于角色了解真相，那就是戏剧性的讽刺。

戏剧性的反讽也类似于伏笔。伏笔是一个情节元素，暗示故事中尚未发生的事情。作者可以使用伏笔来为读者制造压力，让他们为大揭露或情节转折做好准备。但是伏笔不需要很明显，而且通常在揭示发生之后才会被读者注意到。相反，戏剧性的反讽要求读者理解故事的发展方向。伏笔可以用来加强戏剧性的反讽，但它们是不同的机制。

确定读者需要了解哪些信息。 这些知识将贯穿整个故事，因此它应该反映出故事的中心张力。
暴露角色的无知。 向读者证明他们知道角色不知道的事情。这可以通过对话、行为或将他们置于可以从知识中受益的情况来显示。不必详细说明；你可以在一两句话中嵌入戏剧性的讽刺意味。
决定将角色置于黑暗中的时间。 情况拖得越久，风险就越大。
提出决议。 可以通过多种方式向故事中的人物揭示真相——确保您的场景反映出您打算创造的效果。如果你想让情况产生幽默感，那么不要通过伤害你的角色来解决问题（除非你想要黑色幽默）。另一方面，如果你的故事注定是一个悲剧，不要用一个小小的误会来解决戏剧性的讽刺。

罗密欧与朱丽叶，威廉·莎士比亚

最著名和最直截了当的戏剧讽刺例子之一是在罗密欧与朱丽叶中，主角因不知道彼此的计划而自杀身亡。与此同时，读者被一种恐惧感浸透，一直知道如何避免悲剧的结局。

奥德赛，荷马

在荷马史诗《奥德赛》中，奥德修斯化装回到妻子佩内洛普身边，以考验她的忠诚。读者知道该计划，在他们想知道佩内洛普将如何表现时会产生一种悬念。

五号屠宰场，库尔特·冯内古特 (Kurt Vonnegut )

库尔特·冯内古特 (Kurt Vonnegut) 的小说《五号屠宰场》充满了戏剧性的讽刺意味，因为它的主人公在时间上来回跳跃，让读者得以瞥见未来。有一次，其中一个角色描述了美国囚犯进入德累斯顿的过程，他说：

“顺便说一句，你不必担心炸弹。德累斯顿是一座开放的城市。它没有设防，也没有任何重要的军事工业或部队集结地。”

至此，读者很清楚德累斯顿实际上将遭受大规模的燃烧弹袭击。

戏剧反讽是一种写作技巧，作者向读者而不是人物透露信息。

因为读者拥有特权信息，他们会更加关注角色的决定。从全貌来看，读者可能会因角色的失误而更加心烦意乱，或者更容易受到他们的误解的影响。

作家使用戏剧性的讽刺来制造紧张、悬念或幽默。