如何使用三幕式结构来写一个读者爱不释手的故事

如果您正在努力写出读者会喜欢的故事，那么您并不孤单。 值得庆幸的是，您可以使用一个工具来编写实际有效的故事：三幕结构。

别针

每个故事都是从一个想法开始的。 作家的工作就是将这个想法及其复杂性转化为故事。

写作的乐趣和痛苦就在于此。

想法总是在我们的脑海中完全形成，但是当我们坐下来将它们变成文字时，斗争就开始了。 想法不只是演变成叙事形式，还有完美的情节点。 这些想法抵制了我们的努力，很快讲故事的过程就变成了折磨。

值得庆幸的是，您可以使用一些策略来克服想法的顽固本质，并成功应对撰写精彩故事的挑战。

您可以使用的最佳策略之一是三幕结构。

为什么故事结构很重要（以及三幕结构如何提供帮助）

三幕式结构的想法是如此普遍，以至于它可能看起来很陈词滥调，因此是不可取的。 但是这种结构对于一个伟大的故事就像车轮对于汽车一样重要，没有人认为轮胎是陈词滥调！

同样地，故事结构也许是最有力的——也是最微妙的——创造情节和讲述读者无法放下的故事的方法。 它不仅适用于小说作家。 编剧以在写作过程中使用三幕结构而闻名。 编剧大师罗伯特·麦基在他的必读书籍“故事”中特别提供了关于这个主题的令人难以置信的深度。

出色的故事结构解决了大部分作家的障碍，这也很方便。 当我们被阻止时，我们可能会抱怨单词不会出现，或者角色没有出现在我们面前。 我们认为我们的问题与我们无法创造个性或想出正确的措辞有关。

您将发现一个精心策划的三幕结构将如何解决故事讲述问题，例如脱节的角色发展、漫无目的的世界构建等等。

如果您希望将顽固的故事想法转化为有效的小说，请注意重要的事情。 研究结构并用它来计划、起草和修改你的故事。

编者对故事三幕结构的看法

在他令人大开眼界的书《故事网格》中，图书编辑肖恩·科恩（Shawn Coyne）分享了成功的故事和失败的故事的例子。 每一个工作都遵循一个清晰、熟悉的结构。

每个故事都可以分为三个部分，即使徒行传。

第一幕是开始的钩子。

当我概述我的书的第一幕时，我更喜欢称它为“钩子”。

为什么？

因为“开始”这个词邀请我写很多背景故事和世界建设，我的读者还不太感兴趣的东西。 我们需要用一个重要的第一个情节点来让我们的读者兴奋，比如一个“拯救猫”的场景，它抓住了他们的兴趣并拒绝放手。

请注意“Hook”标签如何迫使作者根据读者的需求进行思考。 你的书的开头不是要创造你想象的世界，或者对道德做出大胆的陈述。

这是关于从第一页开始为您的读者提供令人难以置信的体验。

要做到这一点，你需要确立主角的现状，然后向他们扔一些暗示高风险的东西——威胁他们身体、心理和/或职业死亡的东西。 正因为如此，主角必须做出一个决定，说明他们如何接受冒险的召唤。

如果没有这个不归路决定（在开始钩子结束时做出），就没有冒险。

例如：在 Suzanne Collin 的《饥饿游戏》中，读者可以窥见 Katniss 在第 12 区的生活和世界。我们也清楚地了解了 Katniss 想要什么（保护她的妹妹 Prim）以及国会大厦如何通过像饥饿游戏一样的严重后果。

正因为如此，当 1) Prim 的名字出现在 The Reaping 中，以及 2) Katniss 自愿作为致敬时，读者非常关心。

你的读者的时间是宝贵的，有许多力量在争夺他们的注意力。 这就是为什么你的故事的第一部分必须完全致力于用引人入胜的冲突、赌注和性格来吸引他们的注意力。

第二幕是中间建筑。

要描述书的中间部分，请使用“构建”一词。 第二幕是你的角色弧线开始变得非常有趣的地方。

在第一幕中确定角色的目标和利害关系后，您需要对这一切进行测试。

Middle Build 通常被称为“上升动作”，是您以各种可能的方式挑战角色的地方。 他们必须承担风险并失败——至少在某些时候是这样。

Middle Build也是次要情节开始变得至关重要的地方，迫使英雄陷入几乎不可能的困境。 你故事的第二幕不仅仅是通往结尾的中点：它是一个必要的转折点，你在 Hook 中设置的一切都必须改变，而且往往以吓坏读者并让她认为好人会输。

因此，当您想到书的中间部分时，请记住始终提高赌注。 它被称为“上升行动”是有原因的——每经过一页，冲突就会变得更加危险，这样读者就无法放下这本书。

死亡赌注（身体的、心理的和/或专业的）被推到了极限。

例如：在饥饿游戏中，凯特尼斯在准备比赛时面临着艰巨的要求。 这包括一个严重挑战凯特尼斯世界观的行动：如果她有机会赢得比赛，她需要让人们喜欢她。

在比赛中，凯特尼斯的死亡赌注（身体）继续上升。 起初，凯特尼斯从一场战斗一直跑到中点，她知道不再战斗会导致她的死亡。 她在 The Careers 上放了一个追踪千斤顶巢穴，并与 Rue 结盟，后者后来在与 Katniss 合作破坏 The Careers 的食物供应时被杀。

然后，鲁死了。 凯特尼斯用鲜花覆盖她的身体，并将她的愤怒转向真正的敌人：国会大厦。

总体而言，Middle Build 是关于通过冲突（对抗力量）建立悬念，这不仅提供了提升的外部挑战，而且还建立了迫使主角转变世界观的故事事件。

内部故事和外部故事的结合，使他们朝着 All Is Lost Moment（第二幕结束时角色的最低点）构建，让读者保持参与。 当他们订婚时，他们会关心主角会发生什么。

最后，第三幕是结束的回报。

再一次，科因提供了一个完美的术语来描述一个故事应该如何结束：回报。

在从我们的想象中挖掘故事的混乱工作中，很容易概括关键时刻。 对于结局尤其如此。 在写作时考虑一个结局并没有错，但如果你计划的结局不涉及回报，它可能会出错。

在整个故事的中间，作者向读者做出承诺。 它们以威胁、危险、希望和梦想的形式出现。 通常，有两个承诺，它们都是情绪化的。 现在，在第三幕中，你必须兑现每一个承诺。

第一个是负面的：

• 讲故事的承诺#1：你故事的主角必须愿意为了目标而失去一切，而且确实如此。

这通常被称为“灵魂的黑夜”或“不归路”。 英雄试图获胜和失败，经常面临拒绝、遗弃、折磨，甚至死亡。

但还有第二个承诺：

• 讲故事承诺#2：主角的目标对整个人类来说是一个重要的目标。

当主角克服了灵魂的黑夜，并以某种方式克服了不归路，在一场令人难以置信的最后一战中战胜了故事中的反派时，英雄获得了延伸到所有人的胜利的好处。 这就是为什么许多书籍和电影的结局充满了歌唱、舞蹈和一般的庆祝活动。 艰难而痛苦的工作结束了，所有松散的结局都被捆绑起来，故事的绝大多数世界最终都与英雄一起欢欣鼓舞。

这就是为什么我们喜欢将英雄的旅程作为一个故事结构。 最终，英雄的任务真的是祝福广大人民。 我们这些没有能力成为英雄的人。 我们庆祝漫威电影中的美国队长或星球大战中的卢克·天行者等英雄。

简而言之，这是读者等待阅读或看到整本书的“回报”。 它是故事核心承诺及其后果的实现——特别是主角选择追求他或她的目标以及他们必须进行的最后战斗的后果。

许多作者在写结局时犯了一个错误，即忘记了这些承诺中的一个甚至两个。 所以请记住：

• 承诺#1：你的英雄必须因尝试和未能实现目标而受到最终惩罚
• 承诺#2：你的英雄必须克服这个惩罚，并与整个社会分享胜利的祝福

这个经典的故事情节是我们最喜欢的一些好莱坞故事的跳动心脏。 《哈利波特》、《饥饿游戏》、 《星球大战》、《复仇者联盟》等众多知名故事都实现了英雄的征程，抓住了全世界观众的心。

在这一刻，主角不仅认识到了他们的特殊天赋——或者是什么让他们在故事中独一无二，英雄角色——而且他们用它来打败他们的对手。 正因为如此，他们能够实现他们的愿望（或新的愿望，如果在整个故事中这种愿望发生了变化）。 如果他们不改变他们的世界观，他们将无法得到他们想要的东西，因为他们无法弄清楚他们需要什么。 以这种方式结束的故事是警示故事。

角色的欲望和需要（也称为欲望对象）齐头并进。 没有实现另一个，就没有确保一个。

例如：在饥饿游戏的结局中，规则发生了变化。 凯特尼斯找到了皮塔，他们一起工作。 然后，凯特尼斯冒着生命危险获得了一种药膏，可以挽救皮塔的生命，后来凯特尼斯、皮塔和卡托在被变种人追赶后进行了最后的对决。

卡托死了，游戏的结局在规则再次改变时发生。 但是，凯特尼斯并没有互相残杀，而是认识到了关于首都的真相以及她的特殊天赋（勇敢、智慧、大胆，所有这些都使她成为了反叛领袖），而皮塔发誓要一起吃浆果。 这迫使游戏制作者改变规则。

凯特尼斯和皮塔都以胜利者的身份退出了比赛——即使比赛，凯特尼斯知道，还没有真正结束。

当作家应用饥饿游戏中遵循的三幕结构时，他们会创作一个具有明确目标和利害关系的故事，迫使主角做出挑战和发展其世界观的危机决定。

三幕式结构以激动人心的冲突推进情节，并且随着主角对外部环境的反应和反应，它还以强烈的人物弧线吸引读者，为读者解开。

只有这样，当一个充满设置的开始钩子以诚实的回报结束时，一个故事才会让读者满意。

分解每幕的情节点

当你试图将你的故事想法分成三个部分或使徒行传时，你可能会觉得自己在抵制这种结构性过程。 这是因为每幕的长度不相等。

此外，每幕都将包括自己的小弧线，通常遵循情节的五个要素：

• 煽动事件
• 进行性并发症（上升动作）
• 危机时刻
• 高潮选择
• 危机的解决

你故事的这些部分也将是不平等的。 值得庆幸的是，科因是数千年讲故事的学生，并将比率提炼如下：

“开头大约是故事的四分之一。 中间大约是故事的一半。 结局是故事的最后一个季度。 有没有 25/50/25 不崩溃的故事？ 绝对地。 但如果你要平均每一个故事，结果就是 25/50/25。”

所以你去。 你的BEGINNING HOOK应该占你故事的25%，或者80,000字小说的20,000字（新作者的标准）。

你的中间构建，自然涉及更多的运动、选择和升级，应该是大约 40,000 字，或 50%。

和开始一样，你的 ENDING PAYOFF 是 25% 或 20,000 字。

当然，这些数字会根据您选择的流派、受众以及即使您作为可以销售数千本书的作家的既定记录而有所不同。 如果 George RR Martin 带着一份 200,000 字的手稿接近他的编辑，编辑会像圣诞节的孩子一样咧嘴笑。 但如果你这样做了，你会被笑出房间，或者更糟的是，被忽视。

但科因还没有完成。 使用这个算法，你可以估计你应该写的章节数。 你怎么能猜到这样的事情？

简单：通过编写“薯片”章节。

写“薯片”章节

根据 Coyne 的说法，“薯片章节”大约有 2,000 字长——在 10 到 15 分钟内很容易读完。

“如果你要上床睡觉，并且正在阅读一本很棒的小说，而场景/章节大约有 2000 字，你会告诉自己你只会再读一章。 但是，如果在你读完其中一个之后故事真的很动人，你将无法帮助自己阅读另一个。 如果故事讲得非常好，你就会整夜不停地吃薯片的场景。”

在每个“薯片”章节中，写一个带有自己完整弧线的迷你故事。 确保你的角色涵盖了一个重要的情节点，这个情节点会增加赌注，增加冲突，并建立一个转折点。

然后重复。

如果你的目标是写一部 80,000 字长的小说，而你的目标章节长度是 2,000 字，那么你的目标应该是写 40 章。 进一步细分，您的三幕将大致如下划分：

• 入门指南：10 章
• 中间版本：20 章
• 结束的回报：10 章

当然，这些并不是硬性规定。 您的章节编号可以而且应该根据您的故事细节和类型而有所不同。 数字 40 甚至 2,000 个字没有什么神圣之处。 我读过 2,000 字长的章节，这绝对是无聊的，我读过 5,000 字长的章节，让我激动不已。 这完全取决于你的节奏、风格和故事的戏剧性。

但作为一般指南，写一个几乎每次都会让读者兴奋的故事的路线图，这些数字是开始计划一本书的好地方。

五幕式结构呢？

在这一点上，您可能已经准备好指出房间里伟大的英国大象：威廉·莎士比亚和他对五幕结构的出色运用。

学者们争论是否真的有区别。 由于我们对结构的定义是基于您的主要角色的选择、风险和目标，而不是任意描述，因此三幕结构是您使用的理想情节策略。 几千年前，亚里士多德在他的著名著作《诗学》中就是这样勾勒故事结构的，他的大部分想法都经受住了时间的考验。

不过，如果用五幕而不是三幕来计划让您感到高兴，请不要让我阻止您！

（说真的，只是写！不要让分析瘫痪！）

只要意识到最终，这两种结构在技术上是一体的，不会真正影响最终产品。

使用三幕结构来增强你的写作！

不要忘记学习故事结构的重点：为您的读者创建一个可读性极强的故事。

这不是为了给任何人留下深刻印象，或者遵循任何“规则”。 这是关于利用人类和伟大故事共享的 DNA。 这是关于给自己一个有用的工具来计划、起草、修改和在出现问题时重新计划。 这是关于将您的故事从“模糊的想法”转变为有条不紊和有目的的艺术作品。

因此，无论您在进行中的工作，请考虑暂停以检查您的结构。 它是否完全符合三个可识别的“行为”？ 这些使徒行传是否遵循五步情节结构，会增加紧张感并保持读者的兴趣？

你写的章节是否考虑到读者对故事的热爱，在 1,500-2,500 字的范围内？

当您提出故事创意并开始实施并将其塑造成一个有形的故事时，这些都是需要考虑的好问题。

立即尝试三幕式结构！

你用什么结构来制作你的故事？ 在评论中让我们知道。