這位劇作家解釋瞭如何寫出精彩的對話

你已經在寫作過程中達到了這一點。 很長一段時間以來，您的腦海中一直在萌芽那個故事或詩歌。 你知道角色從他們最大的夢想到他們最挑剔的煩惱。 現在，推動作品向前發展所需要做的就是讓他們說話——讓你寫他們的對話——除了單詞沒有出現。 他們站在那裡，結結巴巴，一言不發。 你如何找到你的角色的聲音？ 你如何寫會唱歌的對話？

別針

照片由格雷厄姆（知識共享）拍攝。 由寫作實踐改編。

在這種情況下我很幸運。 我現在知道我擅長對話。 考慮到我是劇作家，這是一件非常好的事情。 但即使在我寫完前兩部劇本之後，我也沒有將對話視為我的優勢之一。 這正是形式所要求的，這就是我的前兩個大型寫作項目所必須的：戲劇。

幾年前，我為一個小說工作室寫了一篇短篇小說。 當我們開始討論我的故事時，其他學生開始咯咯地笑。 “什麼？” 我問，緊張地再次潛入小說。

“在我們開始閱讀之前，我們就知道這是你的，”他們說。

如何？ 因為對話的頁面。

在我的小說課上，起初這讓我很尷尬。 我不喜歡將劇本寫作歸結為小說，除了口語部分之外，什麼都包含。 但是，當我開始收到小說夥伴甚至一些詩人關於如何製作好的對話的要求時，我意識到劇本寫作中對話的力量背後有一些道理。

好故事有偉大的對話

沒有引人入勝的對話，舞台劇通常會死掉。 它聽起來很生硬，它落入了許多任何類型的業餘作家都會陷入的同一個陷阱：講述，而不是展示。

“我生你的氣，你說不出來嗎？”

“你沒看到我在試圖說服你離開這個房間嗎？”

（非常明顯的例子，我知道，但令人驚訝的是，當你更關注情節而不是形式時，這些簡單的陳述會如此簡單。）

如何寫出有效的對話

偉大的劇作家（或者小說作家、詩人或創造性的非小說作家，就此而言）可以用文字做很多事情。 如果您不確定為什麼威廉莎士比亞在幾個世紀後如此重要，請閱讀亨利五世的序言。

沒有觀眾會全神貫注於對話生硬的戲劇。
——喬治·韋爾沃斯（發推文）

偉大的作家不只是為了推動情節或描述每一個細節而寫作，以便為舞台上的觀眾創造一個生動的世界。 他們通過一些細節創造了這個世界，更重要的是，通過對話與行動相結合。

寫對話時的基本注意事項

偉大的作家也不會逐字記錄人們在日常對話中所說的話。 逐字劇場本身就是一種流派，但需要大量工作才能收集足夠的材料來創作有價值的作品。

為什麼？ 我們結結巴巴，結結巴巴，半途而廢，喋喋不休地談論無聊的花絮，並用毫無意義的閒聊來填補時間。

嘗試錄製您在公共汽車或街角聽到的下一次對話。 在你接觸到他們對話的內容之前，你的手可能會因為所有的“嗯”和“啊”而開始抽筋。

想寫出精彩的對話嗎？ 這是表演的提示

從演員用來進入角色的過程中學習。 當演員（或剪輯師）拿到手稿時，他們會問的第一件事是“這個角色想要什麼？ 阻礙他或她的障礙是什麼？”

當他或她通讀你的對話時，演員會注意到你的角色如何試圖傳達、保護、分享或為他或她想要的東西而戰，以及這種策略何時改變。

你的語言可以是詩意的、抒情的，也可以是直率的，但如果背後沒有明確的願望，那就沒有理由說出來，因此，它不應該是對話。

你認為自己擅長寫對話嗎？ 在評論部分分享。