如何創造令人眼花繚亂的對話

Gabriela Pereira 的客座博客

在寫作技巧的各個方面，對話是迄今為止我最喜歡的。 也許是因為對話讓我覺得我和角色在場景中，或者讓我看到他們充滿活力的個性相互碰撞。 或者可能只是因為我不耐煩，不喜歡翻閱無聊的描述頁面。

不管是什麼原因，我總是期待對話段落……除非對話很糟糕。 因為用亨利沃茲沃斯朗費羅的話說，當對話不好時，它是可怕的。

好消息是，有一些簡單的方法可以修復不那麼出色的對話。 我將這些稱為“九不”——與“九不”相對——因為雖然這些是作家應該盡量避免的事情，但它們並不是硬性規定。 你不應該為了從你的寫作中完全消除它們而進行口頭雜技。

以下是對話的九不：

1. 辱罵

稱呼是角色在對話中互相稱呼對方的名字。 例如：

“那麼比爾，一切都好嗎？” 吉爾問。

“還不錯，吉爾，”比爾回答。 “謝謝你的詢問。”

雖然這種策略似乎是確定誰在說什麼的一種便捷方式，但它聽起來也很糟糕，而且人們在真實對話中不會這樣說話。 辱罵帶有不信任的味道——好像作者擔心讀者不會弄清楚誰在說話——但辱罵並沒有解決問題，只會讓對話聽起來笨拙和生硬。

2. 挑剔的標籤

標籤是對話中“他說，她說”的部分。 換句話說，如果你想確定哪個角色在說話，標籤是實現這一目標的方法。 當作者對標籤失去興趣，使用諸如哄騙、重申或狂笑之類的詞時，問題就出現了。 你聽過有人“狂笑”一句台詞嗎？ 沒想到

如有疑問，請使用“說”，因為它融入背景並且不會引起人們的注意。 適度使用“已詢問”或“已回复”之類的標籤也是可以的。 但是為了所有文學的熱愛，不要隨意使用花哨的標籤，只是為了改變事物。 挑剔的標籤會把注意力從對話的重要部分轉移開：角色在說什麼。

3. 會說話的腦袋綜合症

有時作家會走向相反的極端，製作像乒乓球一樣在角色之間來回跳動的對話。 發生這種情況時，讀者不知道角色在哪裡，或者他們甚至一開始就在說話。

我稱此為“會說話的腦袋綜合症”，解決方法很簡單：

添加舞台指示。

如果對話是角色所說的部分，那麼舞台指示就是伴隨這些台詞的動作。 想像一下您正在編寫的場景是戲劇的一部分，而您是導演。 你需要告訴角色什麼時候清嗓子，喝茶，或者從壁爐架上拿起槍扣動扳機。

如果您想創建潛台詞，舞台指導特別有用。 當一個角色的行為與他所說的相矛盾時，這就給了讀者一個了解角色的想法或感受的窗口。 請記住，行動勝於雄辯。

4. 貼身對話

當面對話是指人們準確地說出他們的意思。 當然，這在現實生活中永遠不會發生。 以電影《獨領風騷》中的場景為例，主角雪兒穿著暴露的連衣裙下樓。 這是她和父親的交流：

“那是什麼？”

“一條裙子，爸爸。” 她咯咯笑。

“誰說的？”

“卡爾文克萊恩。”

如果我們從字面上理解對話，就好像父親在問女兒穿的衣服。 事實是，這段對話與時裝無關，而與父女關係息息相關。

當他問“那是什麼？” 雪兒的父親真的在說：“你到底覺得自己穿的是什麼？” 但潛台詞並沒有就此結束。

雪兒的回應既親切又居高臨下，而當她父親回應“誰說的？”時他還不如叫她上樓去換衣服。 相反，她翻了個白眼並說了一句：“Calvin Klein。”

遊戲。 放。 匹配。

對話本身由九個詞組成，但它說的更多。 如果角色說出他們真正的意思，這個場景就不會那麼有趣——也不會那麼有趣了。

5.漫無邊際的開始

在現實生活中的對話中，人們通常會朝著談話的中心發展。 他們互相詢問過得如何或評論天氣，因為這是禮貌的做法。 可能需要幾分鐘時間，其中一位發言者才能了解對話的真正原因。

你沒有時間在頁面上閒聊。 如果你在一個漫無邊際的開頭浪費文字，你就有可能在你得到好東西之前失去你的讀者。 跳到對話變得有趣的地方並從那裡開始。 難道你不想讀一段以“你到底為什麼要和我丈夫上床？”開頭的文章嗎？ 而不是像“嘿莎莉，很高興見到你”之類的話？ 忘掉引導，開始多汁的東西吧。

6. 副詞超載

名詞和動詞是充滿活力的語言的“肉和土豆”。 副詞是一種調味品：一點點很長。 對話尤其如此。

副詞過多通常表明您沒有選擇正確的動詞。 如果一個動詞正在發揮它的作用，你不應該用副詞來限定它。 當你說“他說，他的呼吸使她的耳朵發癢”或“他說，他的聲音像糖漿一樣”時，“他輕聲說”變得更加具體。 輕輕地這個詞並沒有傳達這個角色是誰或者他的意圖是什麼，但是當你添加舞台方向時，這個角色突然變得生動起來。 用 Strunk & White 的話來說：“不要通過添加 -ly 來修飾單詞，就像給馬戴上帽子一樣。”

7.對話中的闡述

有時，作家使用對話向讀者傳達信息。 請記住，對話是在角色之間進行的，讀者只是一個偶然的觀察者。 假設一個角色對另一個角色說：“伙計，你連續兩個學期所有課程都不及格。 你的父母會有一頭牛。” 很明顯，杜德知道他連續兩個學期都不及格。 他在那兒。 他做到了。 他的伙伴在對話中告訴他的唯一原因是因為作者需要將這種寶貴的見解傳達給讀者。

我們總是在對話中看到闡述——漫畫書中的反派給出“這就是我試圖接管世界的原因”的獨白，或者導師角色及時出現給主角打氣——但這只是因為作家使用此設備並不意味著它有效。

跟我重複一遍：對話是人物之間的交流，而不是作者和讀者之間的交流。 除非接收信息的角色不知道，否則請找到另一種方式將其傳達給讀者。

8. 對話片段

在現實生活中，人們會在對話中插入諸如“嗯”、“所以”和“嗯”之類的符號。 他們這樣做是為了給自己時間來思考他們要說的話。 但在虛構的對話中，你有很多時間去揣摩人物會說什麼。 這些光點不僅是不必要的，而且會分散注意力。 這些褶邊和吊帶相當於對話鼻子上的紅色痘痘。 它們可能看起來微不足道，但它們會分散讀者的注意力，以至於他們看不到其他任何東西。 分心。 當然，偶爾可能會出現“well”或“hmm”或其他類似的詞會派上用場的情況，但如果你發現你的角色過於依賴這些詞，請立即擺脫它們。

9.打破性格

也許對話中最大的問題之一是當角色說出不符合角色的內容時。 這種情況經常發生，因為作者將角色永遠不會說的話放在角色的嘴裡。 角色說話時是像背了字典一樣，還是簡單的俚語？

有時你可以利用角色之間的對比和不合角色的對話來幽默。 例如，當騙子 Frank Abagnale 冒充醫生並試圖通過觀看醫院肥皂劇來掌握醫生行話時，電影《如果你能抓住我》 。 在那些節目中，醫生們總是互相詢問他們是否“同意”診斷，所以當弗蘭克發現自己不得不冒充醫生時，他一直在問其他醫生他們是否“同意”，即使觀眾很明顯他不知道別人在說什麼，更不知道他同意什麼。 在這種情況下，角色花哨的語言強調了他對所有扔給他的醫學術語的無知。

把它們放在一起

最後，這些“規則”並不是刻在石頭上的，如果你需要時不時地打破一個規則，那就去做吧。 把九不想像成信號彈，告訴你什麼時候再看一段對話。 如果您需要使用這九個不中的一個，請有意識地使用，而不是偶然使用，或者更糟糕的是，出於懶惰。 就像我的中學樂隊老師常說的：

“如果你要玩錯了，那就讓它變得好、響亮和錯誤。”

簡介：

加布里埃拉·佩雷拉 (Gabriela Pereira) 是一位作家、演說家和自稱文字書呆子的人，她想挑戰高等教育的現狀。 作為 DIYMFA.com 的創始人和發起人，她的使命是讓作家能夠以創業的方式促進他們的職業發展。 加布里埃拉 (Gabriela) 在新學院 (The New School) 獲得了創意寫作碩士學位，並在全國會議、地區研討會和在線課程中任教。 她還是 DIY MFA Radio 的主持人，這是一個受歡迎的播客，她在其中採訪暢銷書作家和出版專家。 她的書 DIY MFA：專注寫作，有目的地閱讀，建立你的社區現在已經從作家文摘叢書中出版。 要與 Gabriela 聯繫，加入 word nerd crew，並獲得免費的 DIY MFA 入門工具包，請訪問：DIYMFA.com/join。