如何寫一個場景：讓你的故事跳出頁面的 3 種戲劇技巧

是時候寫下那個場景了。 你知道，你一直在迴避的那個。 你已經勾勒出你的角色和場景的目標，但是你如何讓你的角色從 A 點到 B 點呢？ 他應該使用什麼確切的詞？ 她應該採取哪些具體行動來完成她的場景目標？

別針

如果你曾經帶著這些問題面對空白頁，你會很高興學習從演員劇本中藉來的三種技巧，這將促進你的寫作並使你的故事大放異彩。 讓我們看看如何以演員的心態寫一個場景。

停滯不前的挫敗感

在你的頭爆炸之前，你可以按多少次刪除鍵？

我們都去過那裡。 你敲出幾句話，然後把它們讀給自己聽，但有些不對勁。 弗雷德不會那樣做。 莎莉不會這麼說。 場景中沒有發生任何有成效的事情。

你退格然後再試一次，但這一切聽起來都很平淡。 這麼平。

如果你沒有感覺到，你的讀者也不會感覺到。 生活中的許多干擾之一會將他們從你的故事中拉出來，而你沒有給他們回歸的理由。 情感投入，個人層面的共鳴，是吸引我們進入故事的原因。 這來自於以真實、可信的方式與角色建立聯繫。

那麼，你如何挖掘靈感呢？

1. 搭建舞台

在斯蒂芬金的精彩回憶錄《寫作論》中，他談到了作家的工作是如何盡可能清晰地描繪場景並寫下發生的事情。 他說：“描述始於作者的想像，但應該結束於讀者的想像。 . . . 可視化您希望讀者體驗的內容，然後將您在腦海中看到的內容轉化為頁面上的文字。”

作為作家，我們需要使用刺激感官的細節。 為了讀者的利益，也為了我們自己。 新鮮而具體的細節，通過角色的觀點過濾，引人入勝。

不要被雜草纏住。 我們不需要知道角色襯衫上有多少個鈕扣，以及連接它們的線以何種方式交叉。 除非你的角色是一個嚴格的裁縫。

不知道如何寫一個場景？ 為讀者提供精選的、生動的圖像，這些圖像源於你的特定角色會注意到的細節類型。

避免虛假細節

我從 Dean Wesley Smith 那裡學到了很多創造性的智慧和技巧，他教授關於寫作技巧和商業的在線研討會。 他告誡不要使用虛假的細節，這意味著泛型會導致讀者形成一個以後可能會被打破的形象，將他們從故事中拉出來。

例如，如果您使用“樹”這個詞，您的讀者可能會想到楓樹。 當您稍後指定黃鬆時，您會破壞他們的心理畫面，使他們遠離您的故事。

用特定的細節繪製圖像，並保持一致。

2.進入角色

一旦你用生動而具體的細節搭建了舞台，你就可以讓你自己和你的讀者進入角色。

在《聲音：偉大寫作的秘密力量》中，詹姆斯·斯科特·貝爾寫道：“你，作者，必須與角色密切相關，才能感受到角色的感受，思考角色的想法。 這就是偉大的演員所做的。”

他講述了他是如何與偉大的 Uta Hagen 和她的弟子 Tracy Roberts 一起訓練的。 他們教他研究他將要扮演的角色，然後找到將自己的情感和感官記憶注入角色的方法。 作家可以使用類似的方法來塑造具有真實和現實特徵和行為的角色。

成為你想要的樣子

除了上面描述的技巧，還有戲劇導演邁克爾契訶夫的這個：心理姿態。

這背後的理論是，我們的生理機能影響著我們的心理。 如果你想感到疲倦，就彎下腰，拖著腳步，低著頭。 如果你想感覺性感，把你的肩膀向後仰，撅起你的嘴唇，戴上你臥室的眼睛。

當一個演員扮演一個角色的特定身體位置時，它可以立即讓他感覺像那個角色。

立足於你設定的舞台，結合這些技巧成為角色，感受他的感受，說出他想說的話，表現出他想要的樣子。 那就寫吧。

當然，如果您在咖啡店或圖書館寫作，使用這種技術可能會帶來挑戰。 即便如此，這些技術的內部、心理應用可以產生驚人的結果。

3.掌握節拍

節拍是演員工具箱中的主要內容，掌握它們是讓優秀演員高於合格演員的關鍵。

一個節拍是一個具有重大意義的瞬間，一個可識別的變化時刻。 肖恩·科恩（Shawn Coyne）在故事網格中詳細討論了它們，並將它們與場景轉變的那個重要時刻聯繫起來。 當一個動作或一個啟示改變動態時。

他在他的播客中將其描述為那個男人正在求婚的那一刻，觀眾看到這個女人扼殺了笑聲。 沒有說什麼，但我們看到了它，它意味著一切。

如果你的場景不包含動態以某種顯著方式轉變的時刻，從積極到消極或相反，它在你的手稿中做了什麼？ 是時候質疑場景的目的並考慮將其剪切或吸收到另一個更強大的場景中了。

利用段落的力量

節拍通常在頁面上通過在自己的段落中分開來表達。 不要低估段落鍵的威力。 經常點擊它，保持你的段落簡短，並用空白包圍那些重要的時刻。

這相當於作家的電影導演的da-da-da-dum。

利用這些表演技巧並將它們運用到您的場景中。

你的場景寫作行動計劃

現在，當面對那個空白頁時，你有一個關於如何編寫場景的行動計劃：

• 通過角色的眼睛和情感過濾特定的感官細節來設置舞台。
• 通過將自己的經驗與角色的需求結合起來，並突出讓您置身於角色的身體姿勢和手勢，從而進入角色。
• 將戲劇性的聚光燈對準轉折點，利用節拍為場景注入活力。

運用這些技巧，你的故事就會躍然紙上。

你用什麼技巧成功地進入角色？ 你有更多關於如何編寫場景的提示嗎？ 讓我們在評論中知道。